Den andre runden av Bazarovs livsprøver. Tre tester av Bazarov (kjærlighet, duell, død) Forstå sanne verdier

Sykdom og død av Bazarov. Turgenev vil nok en gang lede helten gjennom den samme sirkelen som han en gang gjorde sin livsvei. Men nå, verken i Maryino eller i Nikolskoye, kjenner vi igjen den tidligere Bazarov: hans strålende tvister forsvinner, hans ulykkelige kjærlighet brenner ut. Og bare i finalen, i scenen for Jevgenij Bazarovs død, mektig i sin poetiske kraft, i forrige gang vil blusse opp med en lys flamme for å visne bort for alltid, hans alarmerende, men elske livet sjel.

Den andre sirkelen av Bazarovs livs vandringer er ledsaget av de siste pausene: med Kirsanov-familien, med Fenechka, med Arkady og Katya, med Odintsova og til slutt det fatale bruddet med bonden for Bazarov. La oss huske scenen for Bazarovs møte med Timofeich. Med et gledelig smil, med strålende rynker, medfølende, ute av stand til å lyve og late som, personifiserer Timofeich den poetiske siden av folks liv, som Bazarov foraktfullt vender seg bort fra. I utseendet til Timofeich skinner «noe århundregammelt, kristent, gjennom og skinner i all hemmelighet: «små tårer i de krympede øynene» som et symbol på folkets skjebne, folks langmodighet, medfølelse er melodisk og åndelig poetisk - en bebreidelse til den harde Bazarov: "Ah, Evgeniy Vasilyevich Hvordan kan du ikke vente, sir!

Tro det eller ei, hjertet ditt verket for foreldrene dine mens du så på." Gamle Timofeich er også en av de "fedrene" hvis kultur det unge demokratiet ikke hadde særlig respekt for. "Vel, ikke lyv," avbryter Bazarov ham frekt «Vel, ok, ok! «Ikke mal det,» avskjærer han Timofeichs følelsesmessige tilståelser, og som svar hører han et bebreidende sukk. 123) seriøsitet koster Bazarov dyrt bondelivet i det hele tatt. Mot slutten av romanen, i ertingen til bonden, dukker det opp en bevisst, fingert likegyldighet, som blir erstattet av bøller:

"Vel, fortell meg ditt syn på livet, bror, for i deg, sier de, vil all styrken og fremtiden til Russland begynne fra deg." ny æra i historien ..." Helten mistenker ikke engang at han i mannens øyne ikke bare er en gentleman, men også noe sånt som en "klovn av en dåre." Skjebnens uunngåelige slag leses i den siste episoden av romanen: det er utvilsomt noe symbolsk, og det fatale er at den modige "anatomen" og "fysiologen" dreper seg selv mens han obduserer liket av en mann. Det er også en psykologisk forklaring på den gale gesten til legen Bazarov På slutten av romanen ser vi en forvirret mann som har mistet fatningen, til og med hans gang, fast og raskt, endret.

Essensen av den tragiske konflikten i romanen ble overraskende nøyaktig formulert av N. N. Strakhov, en ansatt i Dostojevskijs magasin "Time": "Når vi ser på bildet av romanen roligere og på litt avstand, vil vi lett legge merke til at selv om Bazarov er hodet høyere enn alle andre personer, selv om han majestetisk går over scenen, triumferende, tilbedt, respektert, elsket og sørget, er det imidlertid noe som generelt står over Bazarov er høyere - ikke hvilken som helst person, men det livet som inspirerer dem over Bazarov er frykten, kjærligheten, tårene som han inspirerer.

Over Bazarov er scenen han passerer langs. Naturens sjarm, kunstens sjarm, kvinnekjærlighet, familiekjærlighet, foreldrekjærlighet, til og med religion, alt dette – levende, fullt, mektig – danner bakgrunnen som Bazarov tegnes mot... Jo lenger vi kommer i romanen. .. jo mørkere og Bazarovs figur blir mer intens, men samtidig blir bakgrunnen til bildet lysere og lysere." Men i møte med døden viste støttene som en gang støttet Bazarovs selvtillit å være svake: medisin og naturvitenskapene, etter å ha oppdaget deres maktesløshet, trakk seg tilbake og forlot Bazarov alene med seg selv helten mobiliserer seg for å kjempe mot døden, og de gjenoppretter integriteten og styrken til hans ånd i den siste testen.

Den døende Bazarov er enkel og human: det er ikke lenger behov for å skjule "romantikken" hans, og nå er heltens sjel befridd fra demningene, sydende og frådende som en dyp elv. Bazarov (*124) dør utrolig, akkurat som Turgenevs russiske folk døde i «Notes of a Hunter». Han tenker ikke på seg selv, men på foreldrene sine, og forbereder dem på en forferdelig slutt. Nesten som Pushkin, sier helten farvel til sin elskede og sier på språket til en dikter: "Blås på den døende lampen og la den gå ut." Kjærlighet til en kvinne, barnslig kjærlighet til faren og moren smelter sammen i bevisstheten til den døende Bazarov med kjærlighet til sitt hjemland, for det mystiske Russland, som fortsatt ikke er fullt forstått for Bazarov: "Det er en skog her."

Med Bazarovs avgang avtar den poetiske spenningen i romanen, «middagsvarmen» erstattes av en «hvit vinter» «med skyfri frosts grusomme stillhet». Livet går tilbake til hverdagen, to bryllup finner sted i Kirsanovs hus, Anna Sergeev Odintsova gifter seg "ikke av kjærlighet, men av overbevisning." Men et glimt av Bazarovs tragiske død ligger på de siste sidene.

Med hans død ble livet hans foreldreløst: halvt lykke og halvt glede. Han er foreldreløs og har ingen å krangle med og ingenting å leve med: «Det er verdt å se på ham i den russiske kirken, når han lener seg til siden mot veggen, tenker og ikke beveger seg på lenge, og biter seg bittert med leppene. , så plutselig kommer han til fornuft og begynner å krysse seg nesten umerkelig.» Slik vokser og utvider det sørgmodige temaet foreldreløshet i romanens epilog i livets bleke smil kan man kjenne tårene som ennå ikke er grått. Spenningen forsterkes og når et klimaks og løses med replikkene i et siste requiem av fantastisk skjønnhet og åndelig kraft. Linjene hans fortsetter polemikken med fornektelser av kjærlighet og poesi, med vulgære materialistiske syn på essensen av liv og død, med de ytterpunktene av Bazarovs synspunkter som han forløste med sine tragisk skjebne. Tross alt, fra naturforskeren Bazarovs synspunkt, er døden en naturlig og enkel sak: bare nedbrytningen av noen former for materie og dens overgang til andre former, og derfor er det tilsynelatende meningsløst å nekte døden.

Naturforskerens logikk viser seg imidlertid å være til liten trøst - ellers hvorfor ber Bazarov om kjærlighet og hvorfor snakker han på dikterens språk? "Kan vi bli rasende over prosessen med å forvandle likene våre til markens praktfulle vegetasjon og ville blomster til et tankeorgan?" spurte en av Bazarovs lærere, Ya Moleschott, og svarte på denne måten: "Hvem som forstår dette gjensidige avhengig av alt som eksisterer, kan det ikke være ubehagelig." Turgenev argumenterer med et slikt syn på menneskelivet, som er beslektet med «den store roen i den likegyldige naturen». Et poetisk, kjærlig vesen, en person kan ikke komme overens med en tankeløs holdning til døden til en unik og uerstattelig menneskelig personlighet. Og blomstene på Bazarovs grav kaller oss til "evig forsoning og endeløst liv," til tro på allmakten til hellig, hengiven kjærlighet.

Ved å forløse med døden ensidigheten i sitt livsprogram, etterlater Bazarov verden noe positivt, kreativt, historisk verdifullt både i selve negasjonene og i det som var skjult bak dem. Er det derfor på slutten av romanen temaet folk, bonde-Russland gjenoppstår, som gjenspeiler begynnelsen. Likheten mellom disse to maleriene er åpenbar, selv om det også er en forskjell: blant russisk øde, blant løse kors og ødelagte graver, dukker det opp en, "som ikke blir tråkket av dyr: bare fugler sitter på den og synger ved daggry." Helten er adoptert folks Russland som husker ham. To store kjærligheter innvier Bazarovs grav - foreldrenes og nasjonale ... Resultatet av Turgenevs roman ligner ikke på den tradisjonelle oppslutningen, hvor de ugudelige blir straffet og de dydige belønnes. I forhold til «Fedre og sønner» er det ikke snakk om hvem sin side forfatterens ubetingede sympatier eller like ubetingede antipatier står på: her skildres verdens tragiske tilstand, i forhold til hvilken enhver entydig kategoriske spørsmål mister sin mening.

"Trial by Death"
Basert på romanen "Fedre og sønner"

1. Atypisk terskelsituasjon.

2. Nye tiders lover.

3. Mot og frykt.

I romanen av I. S. Turgenev Rettssak ved døden ikke inntar en sentral plass. Imidlertid spiller denne episoden, assosiert med bildet av Bazarov, en viktig rolle i å forstå dette tvetydig personlighet som Evgeny Bazarov. Når en person står ved den viktigste terskelen i livet sitt - døden, står han overfor en situasjon som er atypisk for ham. Og alle vil oppføre seg annerledes i dette tilfellet. Menneskelig atferd i dette tilfellet er rett og slett umulig å forutsi. Akkurat som du ikke vil være i stand til å gjette andres handlinger. Ivan (Sergeevich Turgenev) klarte å løfte dette sløret.

Gjennom Rettssak ved døden passerer sentral karakter roman - Evgeny Bazarov. Det hele starter med infeksjon under obduksjonen av en mann som døde av tyfus. I motsetning til sønnen forårsaker nyheten et stort sjokk for faren. "Vasily Ivanovich ble plutselig helt blek og uten å si et ord skyndte han seg inn på kontoret, hvorfra han umiddelbart kom tilbake med et stykke helvetesstein i hånden." Faren vil gjøre alt på sin egen måte, fordi han mener at sønnen var uaktsom med såret. Bazarovs oppførsel er uforståelig: enten trekker han seg tilbake til sin skjebne, eller rett og slett ikke vil leve.

Noen kritikere skrev at Turgenev bevisst drepte Bazarov. Denne personligheten ble varselet om en ny tid. Men miljøet viste seg ikke bare å være i stand til å akseptere, men også å forstå ham. Arkady Kirsanov bukker først etter påvirkningen fra kameraten, men over tid flytter han seg bort fra Evgeny. Bazarov forblir alene i sitt syn på den skiftende verden. Derfor kan vi nok være enig med kritikerne i at hans forsvinning fra fortellingen er den mest akseptable slutten av romanen.

Bazarov er en "svelge" av nye ideer, men når "kaldt vær" dukker opp, forsvinner han, som denne fuglen. Kanskje er det derfor han selv er så likegyldig til såret sitt. "Dette<прижечь ранку>Jeg skulle ønske jeg hadde gjort det tidligere; og nå er det virkelig ikke nødvendig med helvetessteinen. Hvis jeg ble smittet, er det for sent nå."

Evgeny behandler sykdommen sin ganske modig og forblir likegyldig til alle manifestasjoner av sykdommen: hodepine, feber, mangel på matlyst, frysninger. "Bazarov sto ikke opp den dagen og tilbrakte hele natten i en tung, semi-glemsom dvale." De fleste viktig stadium når døden nærmer seg. Hun tar bort den siste av Evgeniys styrke. Han kommer overens med denne manifestasjonen av sykdommen. Om morgenen prøver han til og med å stå opp, men han er svimmel og blør går med nesa- og han legger seg igjen. Etter å ha vist hovedpersonens vedvarende holdning til uunngåelig død, en slags skjult ydmykhet før skjebnen, vender forfatteren seg mot omgivelsene.

Faren viser mye unødvendig bekymring. Som lege forstår han at sønnen er døende. Men han kommer ikke til rette med det. Arina Vlasevna legger merke til ektemannens oppførsel og prøver å forstå hva som skjer. Men dette irriterer ham bare. «Her er han<отец>han tok seg selv og tvang seg til å smile tilbake til henne; men til sin egen skrekk kom latteren fra et sted i stedet for et smil.»

Tidligere har både sønn og far kun gått rundt selve betegnelsen på sykdommen. Men Bazarov kaller også rolig alt ved sitt rette navn. Nå snakker han direkte om terskelen livet har brakt ham til. "Gamle mann," begynte Bazarov med hes og langsom stemme, "virksomheten min er dårlig. Jeg er smittet, og om noen dager skal du begrave meg.» Kanskje Bazarov er så kald mot infeksjonen fordi han anser det som en ubehagelig ulykke. Han skjønner mest sannsynlig ikke at slutten er kommet. Selv om han ganske tydelig gir instruksjoner til faren, som bemerker at sønnen hans snakker «nøyaktig som han burde».

De røde hundene som løper og står over Eugene under deliriet hans får ham til å begynne å tenke på døden. "Fremmed!" – sier han. "Jeg vil stoppe tankene mine om døden, men det kommer ikke noe ut av det." Jeg ser en slags flekk ... og ingenting annet." Begynnelsen av døden viser seg å være ny side i hovedpersonens liv. Han har ikke møtt denne følelsen før og vet ikke hvordan han skal oppføre seg. Det er ingen test som sådan. Tross alt, hvis vi snakker om testen, så bare i forhold til manifestasjonene av sykdommen, som Bazarov går gjennom standhaftig og rolig. Det er mulig at han selv ønsker å dø, siden han forstår at hans liv og ideer ennå ikke er nødvendige og er for radikale for denne verden.

Før hans død ønsker Evgeny å se bare to personer - Arkady og Odintsova. Men så sier han at Arkady Nikolayevich ikke trenger å si noe, fordi "han er nå i trøbbel." Kameraten hans er nå langt unna ham, og derfor ønsker ikke Bazarov å se ham før hans død. Og foruten vennen hans, er det bare én person igjen, Evgeniys elskede kvinne, Anna Sergeevna.

Han prøver å gi tilbake følelsen av kjærlighet, så han vil ta en siste titt på den som har tatt en plass i hjertet hans.

Odintsova viser seg imidlertid å ikke være så modig. Hun bestemte seg for å gå til Bazarov som svar på meldingen hans. Bazarovs far aksepterer henne som en frelser, spesielt siden hun tok med legen. Da Odintsova endelig så Bazarov, visste hun allerede at han ikke var lenge etter livet i verden. Og førsteinntrykket er en kald, sløv frykt, de første tankene - om hun virkelig elsket ham. Men Eugene, selv om han inviterte henne selv, reagerte sarkastisk på hennes nærvær: «Dette er kongelig. De sier at konger også besøker de døende.»

Og her manifesteres Bazarovs holdning til døden i ord. Han anser det som et gammelt fenomen. Kanskje han vet dette bedre som en person som har vært knyttet til medisin i mange år. «Det gamle er døden, men noe nytt for alle. Jeg gir fortsatt ikke opp... og da kommer bevisstløsheten og ryker!»

Sarkasme gjenstår i Bazarovs tale. Bitter ironi får Odintsova til å grøsse. Han inviterte henne til å komme, men sier at hun ikke skal nærme seg, siden sykdommen er smittsom. Anna Sergeevna er redd for å bli smittet, og tar ikke av seg hanskene når hun serverer ham en drink, og samtidig puster hun fryktelig. Og hun bare kysset ham på pannen.

Disse to heltene har forskjellige tilnærminger til begrepet død. Det ser ut til at Bazarov vet alt om henne, og det er derfor han er så rolig om både hennes manifestasjon og hennes ankomst. Odintsova er konstant redd for noe, da utseende syk, for så å bli smittet. Hun består ikke dødsprøven, kanskje fordi hun selv ikke står på denne nøkkelterskelen. Gjennom sønnens sykdom er faren til Bazarov fortsatt håp om at alt vil bli bedre, selv om han som lege selv kjenner konsekvensene av slike tegn på sykdommen. Bazarov bekrefter selv at døden inntraff plutselig. Han ønsket å gjøre mye: «Og jeg tenkte også: Jeg skal rote til mange ting, jeg vil ikke dø, uansett hva! Jeg har en oppgave, fordi jeg er en gigant!» Og nå er hele gigantens oppgave å dø, selv om "ingen bryr seg om dette ..." Rettssak ved døden Eugene passerer edelt, modig, og han forblir en gigant til siste øyeblikk.

Likte ikke essayet?
Vi har 10 lignende essays til.

«Fedre og sønner» er en roman om konfrontasjon og gjensidig misforståelse fra to generasjoner. Evig tema. Selve ideen til romanen er alltid relevant, men verket er fortsatt skrevet om mennesker - Turgenevs samtidige. Det må tas i betraktning at den politiske situasjonen i Russland har endret seg siden den gang, og basarer eksisterer ikke lenger (selv om det finnes lignende typer). Men i det øyeblikket hovedperson var en levende representant for tiden. Fra dette perspektivet er han den eneste representanten for "barna" i romanen.

Bazarovs karakter er kompleks og selvmotsigende. Hans syn gjennomgår endringer under påvirkning av ulike årsaker. I begynnelsen av romanen er Bazarov en overbevist nihilist. Han benekter bokstavelig talt alt: liberalistenes prinsipper, engelsk aristokrati, historiens logikk, autoriteter, kunst. Etter å ha konfrontert helten sin med alvorlige livsprøver, tvang forfatteren ham til å gi opp en rekke tro og komme til skepsis og pessimisme. Men til å begynne med, før han møtte Odintsova, gikk Bazarov seirende ut av alle sammenstøtene sine (med Pavel Petrovich, Nikolai Petrovich, Arkady). Selv kort tid før det historiske møtet er Evgeny Bazarov en mann med nøktern og dyp intelligens, trygg på sine evner og i arbeidet han viet seg til, stolt, målrettet, med evnen til å påvirke andre mennesker og til og med undertrykke dem. Hva skjedde med ham?

Etter å ha møtt Odintsova, begynner endringer sakte å brygge i Bazarovo, generert av intern kamp. Helten dekker først over den gryende følelsen sin med falske prat med uforsiktige - noen ganger kyniske - bemerkninger om Odintsova.

Ankomst til Odintsovas eiendom er nok et skritt mot undergangen av Bazarovs overbevisning. Følelser som tidligere ikke var karakteristiske for ham begynner å dukke opp hos helten. For eksempel sjenanse. Han kan ikke lenger opprettholde sin vanlige tilbakeholdenhet og ro. Angsten setter seg i ham. Når han innser at en følelse han fornekter og "romantikken" som han så hater våkner i ham, prøver han på alle mulige måter å kjempe mot seg selv. Han har alltid sett på kjærlighet som noe sånt som en sykdom. Og så ble han smittet av denne sykdommen. Han ville ha takket nei til alt dette med foraktelig latter og kynisme... Og det kunne han ikke. Dette deprimerer Bazarov. Dette gjør at han, når han bekjenner følelsene sine til Odintsova, kaller følelsen "dum, gal." Odintsova ble skremt av denne tunge følelsen og vek tilbake fra Nazarov. For en stolt mann som ham var dette nok til å forstå sannheten uten ord.

Ingen er immun mot nederlag i kjærlighet. Men i denne testen blir vilje, utholdenhet og utholdenhet testet. Men hvor ble det av Bazarovs styrke? Han ga opp før livssvikt, før noe jeg ikke trodde på i det hele tatt. Etter å ha falt inn i romantikkens kraft, som han aldri kalte noe annet enn "tull", begynner Bazarov å gi opp mange av hans tro og synspunkter. Han er overveldet av melankoli, motløshet og apati. Han prøver å være modig, det foregår en kompleks indre kamp i ham. Melankoli tvinger hovedpersonen til å ta opp vitenskap. Han drar til Kirsanov-godset.

Forfatteren trengte det plutselige forholdet mellom Bazarov og Fenechka som en grunn til en duell med Pavel Petrovich. Utfordringen til en duell, som alt som Pavel Petrovich gjorde, var full av patos og evig engelsk aristokrati. Det mest fantastiske er at Bazarov tok denne utfordringen. Selv om det var lettest for ham å nekte, fordi han alltid lo av slike skikker, og han brydde seg ikke om hvordan de så på ham. Bazarov selv sammenligner de to duellantene med "lærde hunder" som danser på bakbeina. Og likevel tar han utfordringen.

Bazarov sårer Pavel Petrovich, men oppfører seg samtidig som en virkelig edel mann. Han tar seg av den sårede mannen, og glemmer både hans tro og fiendtlighet mot Pavel Petrovich. Og dette gjør Bazarov attraktiv i leserens øyne. Hvis du ser på duellen som en annen test, bestod Bazarov den med ære, og viste seg å være en modig og ærlig mann.

Og til slutt siste test. Død. Etter feil med Odintsova, vender Bazarov tilbake til boet til foreldrene (se essay). Der blir han overveldet av dystre tanker om livet, om lykkes umulighet, om nytteløsheten menneskelig aktivitet. Når Bazarov blir smittet og innser at han vil dø, kommer han til en veldig enkel tanke. Denne ideen er at det er umulig å nekte døden, for den fornekter i seg selv alt og alle. Det er sent, men likevel klarer Bazarov å innse falskheten i mange av hans tro. Ikke bare døden kan ikke nektes, men også kjærlighet og tradisjoner og mye mer. Det faktum at Bazarov kommer til en slik overbevisning snakker ikke om svakhet, men snarere om karakterstyrke. Det kan være vanskelig å innrømme feilene dine. Bazarov, i møte med døden, klarte fortsatt å gjøre dette. Men med hans stahet var et slikt skritt veldig vanskelig.

Rettssak ved døden. Bazarov må også gjennom denne siste testen parallelt med sin antagonist. Til tross for vellykket resultat duell, døde Pavel Petrovich åndelig for lenge siden. Avskjeden med Fenechka kuttet den siste tråden som bandt ham til livet: "Oplyst av sterkt dagslys lå det vakre, avmagrede hodet hans på en hvit pute, som hodet til en død mann ... Ja, han var en død mann." Motstanderen hans går også bort.

Det er overraskende vedvarende referanser i romanen til en epidemi som ikke skåner noen og som det ikke er noen flukt fra. Vi får vite at Fenechkas mor, Arina, «døde av kolera». Umiddelbart etter Arkady og Bazarovs ankomst til Kirsanov-godset, "angrep de bedre dagerår", "været var vakkert". "Riktignok truet koleraen igjen langveisfra," sier forfatteren meningsfullt, "men innbyggerne i ***...provinsen klarte å venne seg til besøkene." Denne gangen "trakk" kolera ut to bønder fra Maryino. Grunneieren selv var i fare - "Pavel Petrovich fikk et ganske alvorlig anfall." Og igjen overrasker ikke nyhetene, skremmer ikke, skremmer ikke Bazarov. Det eneste som sårer ham som lege er nektelsen av å hjelpe: "Hvorfor sendte han ikke bud etter ham?" Selv når hans egen far vil fortelle «en merkelig episode av pesten i Bessarabia», avbryter Bazarov den gamle mannen. Helten oppfører seg som om kolera ikke utgjør noen fare for ham alene. I mellomtiden har epidemier alltid vært ansett ikke bare som den største av jordiske ulykker, men også et uttrykk for Guds vilje. Favorittfabelen til Turgenevs favorittfabulist Krylov begynner med ordene: "Himmelens heftigste svøpe, naturens redsel - pest raser i skogene." Men Bazarov er overbevist om at han bygger sin egen skjebne.

«Hver person har sin egen skjebne! – tenkte forfatteren. – På samme måte som skyer først er sammensatt av jordens damp, stiger opp fra dens dyp, for så å skille seg, blir fremmedgjort fra den og til slutt bringer nåde eller død til den, slik dannes det en sky rundt hver enkelt av oss.<…>en type element som da har en destruktiv eller helsebringende effekt på oss<…>. For å si det enkelt: alle skaper sin egen skjebne og det gjør alle ..." Bazarov forsto at han ble skapt for et "bittert, syrlig, storfe" liv offentlig person, kanskje en revolusjonær agitator. Han aksepterte dette som sitt kall: "Jeg vil tukle med folk, til og med skjelle ut dem og tukle med dem," "Gi oss andre!" Vi må knekke andre!» Men hva skal man gjøre nå, når tidligere ideer med rette har blitt stilt spørsmål ved, og vitenskapen ikke har svart på alle spørsmålene? Hva skal jeg lære, hvor skal jeg ringe?

I "Rudin" la den innsiktsfulle Lezhnev merke til hvilket idol som mest sannsynlig "virker på unge mennesker": "Gi dem konklusjoner, resultater, selv om de er feil, men resultater!<…>Prøv å fortelle ungdommen at du ikke kan gi dem den fulle sannheten fordi du ikke har den selv.<…>, unge mennesker vil ikke engang høre på deg...>. Det er nødvendig at du selv<…>trodde at du hadde sannheten...» Og Bazarov tror ikke lenger. Han forsøkte å finne sannheten i en samtale med mannen, men ingenting skjedde. For nedlatende, herrelig og arrogant henvender nihilisten seg til folket med en forespørsel om å «forklare deres syn på livet». Og mannen spiller sammen med mesteren, og fremstår som en dum, underdanig idiot. Det viser seg at det ikke er verdt å ofre livet for dette. Bare i en samtale med en venn avlaster bonden sjelen hans og diskuterer "ertens klovn": "Det er kjent, mester; forstår han virkelig?

Det som gjenstår er arbeid. Hjelper min far med et bittelite gods bestående av flere bondesjeler. Man kan tenke seg hvor lite og ubetydelig alt dette må virke for ham. Bazarov gjør en feil, også liten og ubetydelig - han glemmer å kauterisere kuttet på fingeren. Et sår mottatt ved å dissekere det nedbrytende liket av en mann. "En demokrat til kjernen," grep Bazarov inn i folkets liv frimodig og selvsikker<…>, som vendte seg mot "healeren" selv. Så kan vi si at Bazarovs død var tilfeldig?

"Å dø slik Bazarov døde er det samme som å ha oppnådd en stor bragd," bemerket D.I. Pisarev. Man kan ikke annet enn å si seg enig i denne observasjonen. Evgeny Bazarovs død, i sengen hans, omgitt av slektninger, er ikke mindre majestetisk og symbolsk enn Rudins død på barrikaden. Med fullstendig menneskelig ro, kort som lege, uttaler helten: «...My case is crappy. Jeg er smittet, og om noen dager begraver du meg...» Jeg måtte bli overbevist om min menneskelige sårbarhet: «Ja, gå og prøv å nekte døden. Hun nekter deg, og det er det!» "Det er det samme: Jeg vil ikke logre med halen," sier Bazarov. Selv om "ingen bryr seg om dette", har helten ikke råd til å gi slipp - mens "han ennå ikke har mistet hukommelsen<…>; han slet fortsatt."

Nærheten til døden for ham betyr ikke å forlate hans kjære ideer. Slik som den ateistiske avvisningen av Guds eksistens. Når den religiøse Vasily Ivanovich, «ned på knærne» ber sønnen om å avgi tilståelse og bli renset for synder, svarer han ytre bekymringsløs: «Det er ingen grunn til å forhaste seg ennå...» Han er redd for å fornærme sin far med en direkte avslag og ber bare om å utsette seremonien: "Tross alt, selv de ubevisste får nattverd ... jeg venter." "Da han ble uksjonert," sier Turgenev, "da den hellige myrra rørte ved brystet hans, åpnet et av øynene seg, og det så ut til å se presten.<…>, røkelseskar, stearinlys<…>noe som lignet en gru av redsel ble øyeblikkelig reflektert på det døde ansiktet.»

Det virker som et paradoks, men døden frigjør på mange måter Bazarov og oppmuntrer ham til ikke lenger å skjule sine virkelige følelser. Nå kan han enkelt og rolig uttrykke sin kjærlighet til foreldrene: «Hvem gråter der? …Mor? Vil hun mate noen nå med sin fantastiske borsjtsj?...» Hengivent erting ber han den sorgrammede Vasily Ivanovich om å være filosof selv under disse omstendighetene. Nå kan du ikke skjule din kjærlighet til Anna Sergeevna, be henne komme og ta sitt siste åndedrag. Det viser seg at du kan slippe enkle menneskelige følelser inn i livet ditt, men samtidig ikke "falle fra hverandre", men bli åndelig sterkere.

Den døende Bazarov ytrer romantiske ord som han uttrykker sanne følelser med: "Blås på den døende lampen og la den gå ut ..." For helten er dette et uttrykk for kun kjærlighetsopplevelser. Men forfatteren ser mer i disse ordene. Det er verdt å minne om at en slik sammenligning kom til Rudins lepper på randen av døden: «...Det hele er over, og det er ingen olje i lampen, og selve lampen er ødelagt, og veken er i ferd med å røyke ferdig ...” I Turgenev blir et tragisk kort liv sammenlignet med en lampe, som i det gamle diktet:

Brent som en midnattslampe

Foran godhetens helligdom.

Bazarov, som forlater livet, blir såret av tanken på hans ubrukelig, ubrukelig: "Jeg tenkte: Jeg vil ikke dø, uansett hva! Det er en oppgave, for jeg er en kjempe!», «Russland trenger meg... nei, det gjør jeg tydeligvis ikke!.. Det trengs en skomaker, en skredder, en slakter...» Ligner ham med Rudin , husker Turgenev deres felles litterære "forfader", den samme uselviske vandreren Don-Quikote. I sin tale "Hamlet og Don Quijote" (1860) lister forfatteren opp de "generiske egenskapene" til Don Quijote: "Don Quijote er en entusiast, en tjener for ideen, og er derfor omgitt av dens utstråling," "Han lever helt utenfor ham selv, for sine brødre, for å utrydde ondskap, for å motvirke krefter som er fiendtlige mot menneskeheten.» Det er lett å se at disse egenskapene danner grunnlaget for Bazarovs karakter. I følge den største, "quixotiske" beretningen, ble ikke livet hans levd forgjeves. La Don Quijotes virke morsomme. Det er nettopp denne typen mennesker, ifølge forfatteren, som bringer menneskeheten fremover: "Hvis de er borte, la historiens bok lukke for alltid: det vil ikke være noe å lese i den."

Støtter helter. Satiriske bilder

Bazarovs sykdom og død så ut til å være forårsaket av en absurd ulykke - en dødelig infeksjon som ved et uhell kom inn i blodet. Men i Turgenevs verk kan dette ikke være tilfeldig.

Selve såret er en ulykke, men det er også et mønster i det, siden Bazarov i løpet av denne perioden mistet balansen i livet og ble mindre oppmerksom og mer fraværende i arbeidet sitt.

Det er også et mønster i forfatterens posisjon, siden Bazarov, som alltid utfordret naturen generelt og menneskets natur (kjærlighet) spesielt, burde ha blitt hevnet av naturen, ifølge Turgenev. Loven her er streng. Derfor dør han, infisert med bakterier - naturlige organismer. For å si det enkelt, han dør av naturen.

I tillegg, i motsetning til Arkady, var Bazarov ikke egnet til å "lage et rede for seg selv." Han er alene i sin tro og fratatt familiepotensial. Og dette er en blindvei for Turgenev.

Og en omstendighet til. Turgenev kunne fornemme at Bazarovene var for tidlige og ubrukelige for sitt samtidige Russland. Hvis Bazarov på de siste sidene av romanen så ulykkelig ut, ville leseren sikkert synes synd på ham, men han fortjener ikke medlidenhet, men respekt. Og det var i hans død at han viste sine beste menneskelige egenskaper, med den siste setningen om den "døende lampen", og til slutt farget bildet sitt ikke bare med mot, men også med den lyse romantikken som levde, som det viste seg, i sjelen til en tilsynelatende kynisk nihilist. Dette er til syvende og sist hele poenget med romanen.

Forresten, hvis en helt dør, er det slett ikke nødvendig at forfatteren nekter ham noe, straffer ham for noe eller tar hevn. Turgenevs beste helter dør alltid, og på grunn av dette er verkene hans farget med en lys, optimistisk tragedie.

Epilog av romanen.

En epilog kan kalles det siste kapittelet i romanen, som i en fortettet form forteller om skjebnen til heltene etter Bazarovs død.

Fremtiden til Kirsanovs viste seg å være ganske forventet. Forfatteren skriver spesielt sympatisk om ensomheten til Pavel Petrovich, som om tapet av hans rival Bazarov fullstendig hadde fratatt ham meningen med livet, muligheten til å bruke hans vitalitet til noe.

Linjene om Odintsova er betydelige. Turgenev med en setning: "Jeg giftet meg ikke av kjærlighet, men av overbevisning" - avkrefter heltinnen fullstendig. Og den siste forfatterens karakteristikk ser ganske enkelt sarkastisk destruktiv ut: "...de vil kanskje leve til lykke... kanskje til å elske." Det er nok å forstå Turgenev i det minste litt for å gjette at kjærlighet og lykke ikke «leves opp til».

Det mest Turgenev-aktige er det siste avsnittet i romanen - en beskrivelse av kirkegården der Bazarov er gravlagt. Leseren er ikke i tvil om at han er den beste i romanen. For å bevise dette fusjonerte forfatteren den avdøde helten med naturen til en enkelt harmonisk helhet, forsonet ham med livet, med foreldrene, med døden, og klarte fortsatt å snakke om "den store roen i den likegyldige naturen ...".

Romanen "Fedre og sønner" i russisk kritikk.

I samsvar med vektorene for kampen til sosiale bevegelser og litterære synspunkter på 60-tallet, ble det også bygget synspunkter på Turgenevs roman.

De mest positive vurderingene av romanen og hovedpersonen ble gitt av D.I. Pisarev, som allerede hadde forlatt Sovremennik på den tiden. Men negativ kritikk kom fra dypet av Sovremennik selv. Her ble det publisert en artikkel av M. Antonovich "Asmodeus of our time", som benektet romanens sosiale betydning og kunstneriske verdi, og Bazarov, kalt en skravling, en kyniker og en fråtser, ble tolket som en patetisk bakvaskelse mot den yngre. generasjon demokrater. N.A. Dobrolyubov hadde allerede dødd på dette tidspunktet, og N.G Chernyshevsky ble arrestert, og Antonovich, som ganske primitivt aksepterte prinsippene om "ekte kritikk", aksepterte den opprinnelige forfatterens plan for det endelige kunstneriske resultatet.

Merkelig nok oppfattet den liberale og konservative delen av samfunnet romanen dypere og mer rettferdig. Selv om det var noen ekstreme dommer her også.

M. Katkov skrev i Russky Vestnik at «Fedre og sønner» er en anti-nihilistisk roman, at studiet av «nye mennesker» i naturvitenskap er en useriøs og tom sak, at nihilisme er en sosial sykdom som må behandles av styrking av beskyttende konservative prinsipper.

Den mest kunstnerisk tilstrekkelige og dyptgripende tolkningen av romanen tilhører F.M. Dostoevsky og N. Strakhov - magasinet "Time". Dostojevskij tolket Bazarov som en "teoretiker" som var på kant med livet, som et offer for sin egen tørre og abstrakte teori, som krasjet mot livet og brakte lidelse og pine (nesten som Raskolnikov fra romanen "Forbrytelse og straff").

N. Strakhov bemerket at I.S. Turgenev "skrev en roman som verken er progressiv eller retrograd, men, så å si, evig." Kritikeren så at forfatteren "står for menneskelivets evige prinsipper," og Bazarov, som "skyr livet", i mellomtiden "lever dypt og sterkt."

Synspunktet til Dostojevskij og Strakhov er helt i samsvar med dommene til Turgenev selv i artikkelen hans "Om "Fedre og sønner", der Bazarov kalles en tragisk person.