emou.ru

Budskapet er en lysstråle i et mørkt rike. Les et essay om temaet Katerina - en lysstråle i det mørke riket i skuespillet Thunderstorm, Ostrovsky gratis. Trenger du hjelp til å studere et emne?

Katerina - "en stråle av lys i mørke rike”.

Dramaet "Tordenværet", skrevet i 1859, er toppen av A. N. Ostrovskys kreativitet. Det er en del av en serie skuespill om det "mørke riket" av tyranner.

På den tiden stilte Dobrolyubov spørsmålet: "Hvem vil kaste en lysstråle inn i mørket i det mørke riket?" Svaret på dette spørsmålet ble gitt av A. N. Ostrovsky nytt skuespill"Storm". To tendenser i forfatterens dramaturgi - eksponering og psykologisme - ble veldig godt avslørt i dette hans verk. "Tordenværet" - et drama om skjebnen yngre generasjon. Forfatteren skapte et livsspill, hvis helter var vanlige mennesker: kjøpmenn, deres koner og døtre, byfolk, embetsmenn.

Katerinas bilde hovedperson stykket er det mest slående. Dobrolyubov, som analyserer dette arbeidet i detalj, skriver at Katerina er "en lysstråle i et mørkt rike." Hvorfor akkurat henne? Fordi bare Katerina, en svak kvinne, protesterte, bare vi kan snakke om henne som en sterk person. Selv om vi vurderer Katerinas handlinger overfladisk, kan det motsatte sies. Dette er en drømmejente som angrer på barndomsårene, da hun levde som en fugl i naturen, med en konstant følelse av lykke, glede, og moren hennes elsket henne. Hun elsket å gå i kirken og ante ikke hva livet som ventet henne.

Men barndommen er over. Katerina giftet seg ikke av kjærlighet og endte opp i huset til Kabanovs, som er der lidelsen hennes begynner. Hovedpersonen i dramaet er en fugl som ble satt i et bur. Hun bor blant representanter for «det mørke riket», men hun kan ikke leve slik. Allerede i det første møtet med publikum uttaler heltinnen seg, kanskje ikke så mye mot Kabanova, som i å forsvare seg selv. Men dette er allerede det første steget. Stille, beskjeden Katerina, som du noen ganger ikke engang hører et ord fra, var fortsatt et barn, fornærmet av noe hjemme, og seilte alene i en båt langs Volga.

Selve karakteren til heltinnen inneholdt integritet og fryktløshet. Hun vet dette selv og sier: "Jeg ble født så varm." I en samtale med Varvara kan ikke Katerina gjenkjennes. Hun uttaler uvanlige ord: "Hvorfor flyr ikke folk?", som virker merkelige og uforståelige for Varvara, men som betyr mye for å forstå karakteren til Katerina og hennes posisjon i Kabanovsky-huset. Heltinnen ønsker å føle seg som en fri fugl som kan slå med vingene og fly, men dessverre er hun fratatt denne muligheten. Med disse ordene fra en ung kvinne viser A. N. Ostrovsky hvor vanskelig det er for henne å tåle det undertrykkende fangenskapet, despotismen til hennes dominerende og grusomme svigermor ("Alt her er som om det var under fangenskap"). De tilfeldige ordene til heltinnen snakker om hennes elskede drøm om å frigjøre seg fra dette fengselet, hvor enhver levende følelse blir undertrykt og drept.

Men heltinnen kjemper med all sin makt mot det "mørke riket", og det er nettopp denne manglende evnen til å komme helt overens med Kabanovs undertrykkelse som forverrer konflikten som har brygget på i lang tid. Ordene hennes rettet til Varvara høres profetisk ut: «Og hvis jeg virkelig blir lei av det her, vil de ikke holde meg tilbake med noen kraft. Jeg skal kaste meg ut av vinduet, kaste meg ut i Volga. Jeg vil ikke bo her, det vil jeg ikke, selv om du kutter meg!»

En altoppslukende følelse grep Katerina da hun møtte Boris. Heltinnen vinner seier over seg selv, hun oppdager evnen til å elske dypt og sterkt, og ofrer alt for kjæresten sin, som snakker om hennes levende sjel, at Katerinas oppriktige følelser ikke har dødd i Kabanovsky-verdenen. Hun er ikke lenger redd for kjærlighet, ikke redd for samtaler: "Hvis jeg ikke er redd for synd for meg selv, vil jeg være redd for menneskelig skam?" Jenta ble forelsket i en mann som hun fant noe annet i enn de rundt henne, men det var ikke slik. Vi ser en klar kontrast mellom heltinnens sublime, åndelige, grenseløse kjærlighet og Boris' jordnære, forsiktige lidenskap.

Men selv i en så vanskelig situasjon prøver jenta å være tro mot seg selv, hennes livsprinsipper, hun søker å undertrykke kjærligheten, som lover så mye lykke og glede. Heltinnen ber mannen sin om å ta henne med seg, da han forutser hva som kan skje med henne. Men Tikhon er likegyldig til bønnene hennes. Katerina ønsker å avlegge en troskapsed, men selv her forstår ikke Tikhon henne. Hun fortsetter å prøve å unnslippe det uunngåelige. I øyeblikket av hennes første møte med Boris, nøler Katerina. "Hvorfor har du kommet, min ødelegger?" – sier hun. Men som skjebnen ville ha det, skjer det hun var så redd for.

Katerina kunne ikke leve med synd i stykkets fjerde akt ser vi hennes omvendelse. Og ropene fra en gal dame, tordenskrall, det uventede utseendet til Boris fører den påvirkelige heltinnen inn i enestående spenning, og tvinger henne til å omvende seg fra det hun hadde gjort, spesielt siden Katerina var redd hele livet for å dø "med sine synder" - uten omvender seg. Men dette er ikke bare svakhet, men også åndsstyrken til heltinnen, som ikke, som Varvara og Kudryash, kunne leve av hemmelig kjærlighets gleder, og ikke var redd for menneskelig dom. Det var ikke et tordenslag som rammet den unge kvinnen. Hun kaster seg selv i bassenget, bestemmer sin egen skjebne, søker frigjøring fra den uutholdelige plagen i et slikt liv. Hun tror at det å gå hjem eller gå til graven, til og med «det er bedre i graven». Hun begår selvmord. Stort mot er nødvendig for en slik avgjørelse, og det er ikke for ingenting at Tikhon, som forblir «å leve... og lide», misunner henne, som er død. Ved sin handling beviste Katerina at hun hadde rett og at hun hadde en moralsk seier over «det mørke riket».

Katerina kombinerte i seg stolt styrke og uavhengighet, noe Dobrolyubov betraktet som et tegn på dyp protest mot ytre, inkludert sosiale, levekår. Katerina, som med sin oppriktighet, integritet og hensynsløshet mot følelser er fiendtlig mot denne verden, undergraver det "mørke riket". Den svake kvinnen klarte å motarbeide ham og vant.

Ostrovskys heltinne er virkelig en lysstråle i det "mørke riket." Hun er slående i sin troskap mot idealer, åndelig renhet og moralsk overlegenhet over andre. I bildet av Katerina legemliggjorde forfatteren beste funksjoner- kjærlighet til frihet, uavhengighet, talent, poesi, høye moralske og etiske kvaliteter.

"Katerina er en lysstråle i et mørkt rike"

A.N. Ostrovsky, forfatteren av en rekke skuespill, regnes virkelig som "handelslivets sanger." Det er bildet av kjøpmennenes verden som er nummer to halvparten av 1800-talletårhundre, kalt av Dobrolyubov i en av artiklene hans "det mørke riket", ble hovedtemaet for Ostrovskys arbeid.

Dramaet "The Thunderstorm" dukket opp på trykk i 1860. Handlingen er ganske enkel. Hovedpersonen, Katerina Kabanova, som ikke fant et svar på følelsene hennes i mannen sin, ble forelsket i en annen person. Plaget av anger, og heller ikke vil lyve, tilstår hun sin handling i kirken, offentlig. Etter dette blir hennes eksistens så uutholdelig at hun begår selvmord.

Dette er den endelige omrisset av verket, ved hjelp av hvilket forfatteren avslører for oss et helt galleri av typer. Her er tyrannkjøpmenn (Savel Prokofievich Dikoy), og respektable familiemødre (Marfa Ignatievna Kabanova), og pilegrimer som forteller store historier, utnytter mørket og mangelen på utdanning til folket (Feklusha), og hjemmelagde oppfinnere -projektorer (Kuligin) og andre. Men med alle typer typer, er det ikke vanskelig å legge merke til at de alle ser ut til å falle inn i to leire, som konvensjonelt kan kalles: "det mørke riket" og "ofre for det mørke riket."

"Dark Kingdom" består av mennesker i hvis hender makten er konsentrert, de som kan påvirke opinionen i byen Kalinov. Først av alt er dette Marfa Ignatievna Kabanova, som er respektert i byen, ansett som en modell av dyd og en tradisjonsholder. Kabanova holder seg virkelig til tradisjoner, og lærer hele tiden de rundt seg hvordan de «gjorde det i gamle dager», enten det gjelder matchmaking, å se av mannen sin eller gå i kirken. Kabanova er en uforsonlig fiende av alt nytt: hun ser på det som en trussel mot det etablerte forløpet, hun fordømmer unge mennesker for ikke å ha "riktig respekt" for sine eldste, og ønsker ikke opplysning velkommen, siden hun, etter hennes mening, " læring korrumperer bare sinn.» Kabanova mener at en person skal leve i frykt for Gud, og en kvinne bør også leve i frykt for mannen sin.

Huset til Kabanov-familien er alltid fullt av bønnemantiser og pilegrimer som mottar "gudsetter" her, og til gjengjeld forteller det de ønsker å høre fra dem - historier om land der mennesker med hundehoder bor, om "gale" mennesker i store byer, finne opp alle slags innovasjoner som et damplokomotiv og dermed bringe verdens ende nærmere. "En prude," sier Kuligin om Kabanova, "han favoriserer de fattige, men spiser fullstendig opp familien hans..." Og faktisk skiller Marfa Ignatievnas oppførsel offentlig på mange måter fra hennes oppførsel hjemme. Hele familien lever i frykt for henne. Tikhon, fullstendig deprimert av sin dominerende mor, lever bare med ett enkelt ønske - å komme seg ut, selv om det bare er for en kort stund, fra huset og gå en tur til hjertens lyst. Hjemmesituasjonen undertrykker ham så mye at verken bøndene fra hans kone, som han oppriktig elsker, eller arbeidet hans kan holde ham hjemme hvis selv den minste mulighet blir gitt til å reise bort et sted. Tikhons søster, Varvara, opplever også alle vanskelighetene i familiesituasjonen. I motsetning til Tikhon har hun imidlertid en sterkere karakter, og hun har frekkheten, om enn i hemmelighet, til å være ulydig mot moren.

Overhodet for en annen familie presentert i dramaet er Savel Prokofievich Dikoy. I motsetning til Kabanikha, som prøver å dekke over sitt tyranni med hyklerske argumenter om det felles beste, anser Dikoy dette som unødvendig for seg selv. Han oppfører seg som han vil, skjeller ut hvem han ser - naboer, arbeidere, familiemedlemmer; betaler ikke arbeiderne pengene de skylder («Jeg vet at jeg må betale, men jeg kan ikke gjøre det likevel...»), og skammer seg overhodet ikke over dette, erklærer han; ikke uten en viss stolthet over at hver av arbeiderne vil mangle en krone, men "Jeg tjener tusenvis av dette." Dikoy er verge for nevøene hans - Boris og søsteren hans, som i henhold til foreldrenes vilje vil motta sin arv fra Dikoy "hvis de viser respekt for ham." Alle i byen, og til og med Boris selv, forstår utmerket godt at han og søsteren ikke vil motta en arv, siden ingenting vil stoppe Dikiy fra å erklære at nevøene hans var respektløse mot ham. Dessuten sier Dikoy direkte at han ikke kommer til å skille seg med pengene, siden han "har sine egne barn."

Tyranner "hersker plassen" i byen Kalinov. Dette er imidlertid ikke bare feilen til representantene for det "mørke riket", men også, ikke mindre, dets "ofre". Ingen av dem som lider av frekkhet og vilkårlighet tør å protestere åpent. Tikhon streber med all sin kraft for å rømme fra huset; Boris, som godt vet at han ikke vil motta noen arv, tør fortsatt ikke å bryte med onkelen og fortsetter å "gå med strømmen." Han kan ikke forsvare sin kjærlighet og klager bare: "Å, hvis det bare var styrke!" - uten å protestere, selv når han blir sendt til Sibir "på forretningsreise". Tikhons søster, Varvara, tør å protestere, men hennes livsfilosofi er ikke mye forskjellig fra filosofien til representanter for det "mørke riket" - gjør hva du vil, "så lenge alt er sydd og dekket." Hun tar i all hemmelighet nøkkelen til hageporten fra moren, drar på dater og lokker Katerina til å bli med henne. Til slutt stikker Varvara hjemmefra med Kudryash, men akkurat den samme moralen hersker ikke bare i byen Kalinov. Så flukten hennes, som Tikhons konstante ønske om å løpe inn i tavernaen, er meningsløs.

Til og med Kuligin, en helt uavhengig person, gir etter for Dikiy, og foretrekker å ikke bli involvert med ham. Kuligins drømmer om bedre liv og teknologisk fremgang er utopisk. Fantasien hans er bare nok til å prøve å installere en lynavleder eller lage et solur på torget til felles beste. Han drømmer entusiastisk om hva han ville gjort hvis han hadde en million, men han gjør ingenting for å tjene denne millionen, men henvender seg til Dikiy for penger.

Representanter for det "mørke riket" vet ikke bare hvordan de skal ivareta interessene deres, men kan også stå opp for seg selv. Så snart den fulle Dikoy prøver å skjelle ut Kabanikha, "setter hun ham umiddelbart på plass", og naboen som nettopp hadde raset bytter umiddelbart til en vennlig tone.

Dermed finner Katerina, som har forelsket seg som bare veldig sterke og lidenskapelige naturer kan elske, seg helt alene. Ingen kan beskytte henne - verken mannen hennes, eller hennes kjære, eller byfolket som sympatiserer med henne (Kuligin). Varvara inviterer Katerina til å ikke bekymre seg og leve som før: å ligge hjemme og ved første anledning til å gå på dater med sin kjære. Imidlertid er dette uakseptabelt for Katerina, siden hun forstår at løgn bare vil ødelegge sjelen hennes og gradvis miste evnen til å elske oppriktig og uselvisk. Hennes fromhet har ingenting med Kabanikhas hykleri å gjøre;

Katerinas død på slutten av dramaet er naturlig – for henne er det ingen annen utvei. Hun kan ikke slutte seg til de som forkynner prinsippene om det "mørke riket", bli en av dets støttespillere, siden dette ville bety å slutte å drømme, rive ut alt rent og lyst fra sjelen; men hun kan heller ikke forsone seg med en underordnet stilling, slutte seg til "ofrene for det mørke riket" - leve etter prinsippet "så lenge alt er sydd og dekket" og søke trøst ved siden av. Katerinas skyld er ikke en skyldfølelse foran en bestemt person eller gruppe mennesker, men en skyldfølelse foran henne selv, foran sjelen hennes for å formørke den med løgner. Når hun forstår dette, klandrer ikke Katerina noen, men hun forstår også at det er umulig å leve med en uskyet sjel i det "mørke riket". Hun trenger ikke et slikt liv, og hun foretrekker å skille seg av med det - dette er hva Kuligin sier til Kabanova over Katerinas livløse kropp: "Kroppen hennes er her, men sjelen hennes er ikke lenger din, hun er nå foran en dommer som er mer barmhjertig enn deg!»

Dermed er Katerinas protest en protest mot hykleriet og hyklerisk moral i samfunnet, mot løgnene og vulgariteten i menneskelige relasjoner. Katerinas protest kunne ikke være effektiv, siden stemmen hennes var ensom, og ingen fra hennes miljø var i stand til ikke bare å støtte henne, men til og med å forstå henne fullt ut. Protesten viste seg å være selvdestruktiv, men den var og er bevis på det frie valget til et individ som ikke vil tåle lovene som samfunnet har pålagt henne, med ukjend moral og hverdagslivets sløvhet.

Referanser

For å forberede dette arbeidet ble materialer brukt fra nettstedet http://www.bobych.spb.ru/


Skuespill om kjøpmenn inntar en viktig plass i arbeidet til A. N. Ostrovsky. De utmerker seg ved deres lysstyrke og sannferdighet, det er ingen tilfeldighet at Dobrolyubov kalte dem «livets skuespill». Disse verkene beskriver kjøpmannslivet som en verden av skjult og stille sukkende sorg, en verden av kjedelig og verkende smerte, en verden av fengsel og gravstillhet.

Og selv om en engstelig murring plutselig dukker opp, avtar den i øyeblikket den dukker opp.

Kritikeren N.A. Dobrolyubov analyserte Ostrovskys skuespill i artikkelen «The Dark Kingdom».

Kritikeren hevdet at handelstyranniet bare består av ydmykhet og uvitenhet, men det er en vei ut av situasjonen, fordi ønsket om å leve med verdighet for alltid vil forbli i menneskesjeler. Folk vil ikke være underdanige lenge. Dobrolyubov oppfordret folk til å kaste en lysstråle inn i det stygge mørket i det mørke riket. Han stilte forskjellige spørsmål, og førte dermed en samtale med folk, henvendte seg til hele folket. Ostrovsky svarte på spørsmålene og motivasjonene hans ved å skrive skuespillet "Tordenværet", som traff kritikeren til kjernen. Dramatikeren skrev dette verket i 1860.

Både i navn og materiale syntes stykket å symbolisere den kommende fornyelsen av samfunnet og hjelpe mennesker til å starte et helt annet liv. Stykket "Tordenværet" inneholdt ikke bare naturfenomener, men også den virkelige meningen med menneskelivet.

Verket forteller om mange mennesker, men viktigst av alt skuespiller Katerina er der. Bildet av denne kvinnen er veldig komplekst. Hun er veldig forskjellig fra andre mennesker rundt seg. Det er på grunn av dette at kritikeren ga henne et annet navn: "en lysstråle i et mørkt rike." Selvfølgelig hadde leseren umiddelbart et spørsmål: hvorfor er Katerina så forskjellig fra de andre?! Og så vil jeg svare at det ikke finnes frie mennesker i denne verden. Verken tyranner eller deres ofre er frie. Katerina ble oppvokst i en handelsfamilie, men hun var aldri som folk som henne. Hun bodde i stort hus som en fri fugl. Men etter ekteskapet ble fuglen for alltid fengslet i et bur av tyranni av svigermoren.

Mange bønnemantiser og pilegrimer så alltid inn i Katerinas hus. Dette gjorde kvinnen svært religiøs. Derfor anser hun kjærligheten til Boris som en alvorlig synd. Men Katerina er utstyrt med en livlig fantasi, hun er veldig emosjonell og drømmende.

Hun lytter til forskjellige historier og ser ut til å se dem i virkeligheten. I drømmene så hun paradishager og fantastiske fugler, og så snart hun kom inn i kirken, så hun engler der. Selv Katerinas tale utmerker seg ved sin musikalitet og melodiøsitet, den ligner på folkeeventyr og sanger.

Samtidig bidro et religiøst, lukket liv, manglende evne til å finne en vei ut av situasjonen for en så ekstraordinær natur som Katerina til oppvåkningen av usunn følsomhet i henne. Derfor, da et tordenvær begynte, begynte heltinnen å be, da hun hørte damens forbannelser. Nervene hennes ga etter da hun så en tegning av "brennende helvete" på veggen, så hun fortalte Tikhon om kjærligheten til Boris.

Katerinas fromhet overdøver til og med til en viss grad slike trekk ved karakteren hennes som ønsket om sannhet og uavhengighet, besluttsomhet og mot. Tyrannen Dikoy og den stadig bebreidende Kabanikha er ute av stand til å forstå andre mennesker. Å sammenligne Katerina med dem, eller trekke en parallell mellom henne og den karakterløse Tikhon, som bare noen ganger kan gå på tur i noen dager, med heltinnens elsker Boris, som ikke vet hvordan han skal sette pris på ekte kjærlighet, ser vi Katerina spesielt attraktiv. Hun vil ikke lure noen og kan ikke gjøre dette, så hun sier direkte at hun ikke vet hvordan hun skal lure, og kan ikke skjule det. Hovedmeningen med livet for heltinnen var kjærlighet til Boris - dette er både en lengsel etter frihet og drømmer om en fri, det virkelige liv. Det er i denne kjærlighetens navn at Katerina går inn i en ulik kamp med det "mørke riket". Heltinnen betrakter ikke hennes protest som en indignasjon mot hele systemet, hun har ikke engang dette i tankene. Strukturen til det "mørke riket" er imidlertid slik at det oppfatter den minste manifestasjon av uavhengighet, uavhengighet og personlig verdighet som en dødssynd, som en kamp mot selve grunnlaget for tyranners styre. Det er ingen tilfeldighet at stykket slutter med Katerinas død: hun er veldig ensom, og i tillegg er bevisstheten hennes delt av en indre motsetning - forståelsen av hennes "synd". Hennes død er ikke et rop av fortvilelse. Det kan snarere kalles en moralsk seier over "det mørke riket", som binder frihet, fornuft og vilje. I følge kirkens lære er selvmord en utilgivelig synd. Men Katerina er ikke lenger redd for dette. Etter å ha blitt forelsket i Boris, forteller hun ham at hvis hun ikke var redd for synd for hans skyld, så vil hun ikke være redd for menneskelig dom.

Hennes siste ord var adressert til kjæresten: «Min venn! Min glede! Adjø!"

Hun kan klandres eller rettferdiggjøres for avgjørelsen Katerina tok den førte til tragedie, men den avslører integriteten til heltinnens natur, tørst etter frihet og besluttsomhet. Hennes død kom som et sjokk selv for folk som Tikhon, som nå gir direkte skylden til moren sin for døden til hans kone.

Dette betyr at Katerinas handling faktisk ble "en forferdelig utfordring for tyrannmakten." I det "mørke riket" kan det bli født lyse naturer som er i stand til å lyse opp dette "riket" med sitt liv eller død.

I stykket, blant de mørke personlighetene: løgnere, opportunister og undertrykkere, vises utseendet til den rene Katerina.

Jentas ungdom passerte i et bekymringsløst, ledig tidsrom. Moren hennes elsket henne veldig høyt. Hun likte å gå i kirken. Og hun visste ikke hva som ventet henne fremover. Vår unge kvinne sammenligner hennes unge handlinger med oppførselen til en fri fugl i naturen.

Barndomsårene mine fløy forbi. De ga Katerina bort i ekteskap med noen hun ikke elsket. Hun befant seg i et merkelig miljø. Det var som om hun hadde blitt satt i et bur. Mannen hennes har ikke stemmerett og kan ikke stille opp for sin kone. Når hun kommuniserer med Varya, vil heltinnen forklare seg på et språk som er uforståelig for ektemannens søster. Som om solstråle trenger inn i mørket til laster og "mørke" mennesker. Hun vil reise seg høyt og fly. Hun opplever en kamp mellom ønsket om å rømme og hennes plikt overfor ektemannen.

Det er en konfrontasjon mot "mørket", avvisning og manglende vilje til å tilpasse seg ordenen til Kabanikhas hus. Det er en følelse av protest mot undertrykkende liv. Hun sier at det er bedre for henne å drukne i Volga enn å tåle all pine og ydmykelse fra svigermoren.

på henne livsvei Boris møtte. Hun er ikke redd for folks rykter. Vår heltinne overgir seg til kjærlighet uten spor og er klar til å følge sin elsker til jordens ende. Men Boris er redd for ansvar og tar det ikke med seg. Hun kan ikke gå tilbake til sitt gamle liv. Etter å ha følt ekte kjærlighet, skynder han seg inn i vannet i Volga. Etter hennes mening er det bedre i graven! Og hun forlater den grusomme, svikefulle verden. Og mens han dør, tenker han på kjærligheten og prøver, ved hjelp av døden, å bli kvitt det forhatte livet i andres hus. Katerinas død får ham til å tenke på hva som skjer, og for første gang kjemper han tilbake mot moren. Noe som overrasker henne. Som en lys stråle trengte vår heltinne inn og åpnet øynene hennes. Men hun betalte en enorm pris for det – lik livet hennes.

I den svake kvinnen Katerina ligger en enorm karakterstyrke, et ønske om frihet for å frigjøre seg fra undertrykkelse. mørke krefter hun er klar til å gi livet sitt. Han flyr som en fri fugl og føler ingen anger. Han husker bare at han elsker! Katerinas død betyr å få frihet for sjel og kropp. På hennes vei kommer de over svake menn og ikke vil tåle det som skjer, er hun befridd fra fysisk og psykisk pine. Sjelen forlot kroppen, men ønsket om å være fri viste seg å være høyere enn frykten for døden.

Essay om temaet Katerina - En lysstråle i det mørke riket

Ostrovsky i stykket skildrer byen Kalinov, der "grusom moral" råder. Innbyggerne i byen lever etter sine egne lover. Leseren lærer disse detaljene fra dialogen mellom Boris og Kuligin i første akt. I den første scenen av samme handling karakteriserer Ostrovsky Kabanikha og Wild. Forfatteren viser at i byen Kalinov er det umulig å leve av ærlig arbeid, "og den som har penger prøver å slavebinde de fattige." Den ville "skingrende fyren" banner til alle. Forfatteren gir ham et talende etternavn fra ordet "vill". Og Marfa Ignatievna Kabanova gjør alt "under dekke av fromhet", det vil si at hun gjør det i henhold til loven, for show. Disse menneskene har penger og føler seg ettergivende. Kabanikha og Dikoy er vist som voktere av tradisjonene og grunnlaget for byen.

Derfor skaper Ostrovsky sin hovedperson Katerinna, som ikke kan forsone seg med Kalinovs lover. Hun er den eneste som lever riktig, så alt som skjer rundt henne deprimerer henne. Fra dialogen mellom Katerina og Varvara kan leseren lære at heltinnen før ekteskapet hennes var fri «som en fugl i naturen». Hun vokste opp i en familie der, der ingen tvang noen til noe, alt var naturlig. Forfatteren sammenligner Katerinas liv i foreldrenes hus med grunnlaget for Kabanikha. Heltinnen kan ikke forsone seg med dette. Katerinas sanne tro sammenlignes med troen til Kabanikha, som gjør alt i henhold til loven slik at det ikke blir sagt noe dårlig om henne.

Kulminasjonen av verket er Katerinas anerkjennelse. Ostrovsky beskriver hvordan en kvinne avgir en "bekjennelse" og omvender seg fra hennes fall fra nåde. Men stedet for tilgivelse får bebreidelse og mobbing fra svigermor. Ute av stand til å eksistere i denne verden, forlatt av sin elskede Boris, finner forfatteren en sann vei for heltinnen. "Du kan ikke leve," sier Katerina, før hun begikk selvmord.

Avslutningsvis kan vi si at Katerina er den eneste positiv karakter lek, så det kan kalles "en lysstråle i et mørkt rike"

Tordenværet essay basert på skuespillet av Ostrovsky Tordenværet - Katerina Kabanova en lysstråle i et mørkt rike

Alternativ 3

Ostrovsky, som forfatter, berørte alltid temaer i verkene sine menneskelig sjel, hennes unike tilpasningsevne, og også temaer om menneskelige laster og ugjerninger. I verkene sine likte han å vise sine lesere karakterer som på en eller annen måte hadde dårlige karaktertrekk, for å skape et slags negativt bilde som kunne stå i kontrast til andre bilder, og vise leseren alt det ubehagelige, eller attraktiviteten. av akkurat disse bildene. Han viste den emosjonelle og personlige komponenten i sjelen så klart og tydelig at det ikke var noen tvil om deres autentisitet og virkelighet. Et godt eksempel på et slikt bilde er Katerina fra verket "The Thunderstorm".

Verket "The Thunderstorm" fikk navnet sitt, selvfølgelig, av en grunn. Verket er fylt med sterke følelsesmessige opplevelser av karakterene, som understrekes av de sterke og vanskelig å oppfatte tematikken som forfatteren plasserte i sitt arbeid. I dette arbeidet fokuserer forfatteren på temaer som er interessante for diskusjon med leseren, som på en eller annen måte er nær alle mennesker, med mindre han er en eremitt. Den tar opp temaer om menneskelige relasjoner, menneskelig karakter, karakteren til hele samfunnet og menneskeheten som helhet. Han legger også mye vekt på menneskelige ugjerninger, og sier at selv om en person har begått en utrolig dumhet, kan han fortsatt forbedre seg. Men verkene hans inneholder også bilder som forfatteren spesifikt idealiserte. Et eksempel på et slikt bilde er bildet av Katerina.

Katerina er uten tvil det lyseste bildet av alle karakterene i verket. Det er ikke overraskende, selve verket er fylt med en ganske dyster atmosfære som deprimerer leseren, og tvinger ham til å stupe inn i den harde virkeligheten litterære verk Ostrovsky. Imidlertid forblir Katerina, selv til tross for det uvennlige miljøet rundt henne, fortsatt tro mot prinsippene sine, tro mot menneskelig ære, og forblir tro mot alle menneskelige idealer. I motsetning til resten av karakterene i verket, er Katerina rett og slett en ekte engel, sendt inn i en veldig hard og mørk verden, som umiddelbart avviser en person med sin ondskap og mørke, ja mystiske atmosfære. Forfatteren skapte sannsynligvis bildet av Katerina som en slags lys øy av godhet og positivitet i denne mørke, lite attraktive verden, for å fortelle leseren sin at selv på slike mørke steder er det godhet, om enn en liten mengde, men det er det.

Eksempel 4

A.N. Ostrovsky skrev mange interessante og lærerike skuespill om kjøpmennene. En av de beste var skuespillet "Tordenværet", skrevet i 1860. Forfatteren sa ofte at han skriver verkene sine utelukkende på grunnlag av virkelige hendelser og fakta, og at enhver av dem kan lære en person noe og vise de dårlige sidene av samfunnet for videre korreksjon. Derfor skrev han dette stykket og presenterte det for publikum. Umiddelbart etter premieren strømmet skitt på forfatteren fra leppene til uinformerte borgere, ettersom mange så seg selv i bildene av karakterene i stykket. Men vi bør ikke glemme at et slikt skuespill ikke bare kan støte dårlige mennesker, men heller ikke helt smart.

Dette verket beskriver «det mørke riket», hvor alle innbyggerne slett ikke er utstyrt med tankegaven. De forstår ikke at de lever helt feil. Og ingen forstår dette: «verken tyrannene eller deres ofre». Fokus for arbeidet var en viss Katerina. Hun fikk problemer livssituasjon etter ekteskapet. Før hun giftet seg, bodde hun i familien til en kjøpmann som forsørget henne veldig godt, og hun trengte ingenting. Men etter ekteskapet ble hun under påvirkning av sin svigermor og ble et offer for sitt tyranni. Da hun var lukket som i et bur, kunne hun ikke kontakte andre enn familiemedlemmer. Hennes svigermor gjorde henne til en dypt religiøs person, og derfor kunne hun ikke tillate at kjærligheten til Boris ble anerkjent, og derfor led hun mye. Den generelle situasjonen i huset, hvor det var mange mantiser og vandrere som fortalte alle slags historier, Katerinas tilbaketrukne livsstil tok sin toll og hun ble en veldig tilbaketrukket person og kommuniserte ikke med nesten noen. I tillegg ble hun veldig følsom for alt. Derfor begynte hun å be oppriktig da et forferdelig tordenvær kom, og da hun så et forferdelig bilde på veggen, kunne nervene hennes ikke tåle det i det hele tatt, og hun bekjente sin kjærlighet til Boris til mannen sin. Nøkkelen til denne historien er det faktum at i "Dark Kingdom" kjenner ingen av innbyggerne frihet, og derfor kjenner lykke. Katerinas åpenbaring i dette tilfellet viste at en innbygger i det mørke riket kan åpne seg og gjøre seg selv til en person fri fra unødvendige tanker og frykt.

Ved sin handling gikk Katerina mot systemet til "Dark Kingdom" og ga opphav til en dårlig holdning til seg selv. Hvorfor, i det "mørke riket" ble enhver manifestasjon av uavhengighet og valgfrihet ansett som en dødssynd. Det er grunnen til at historien slutter med hovedpersonens død, siden hun ikke bare blir ensom, men også lider av samvittighetskvaler, siden all den læren og de dårlige historiene ikke gikk forbi ørene hennes. Hun plager seg selv konstant og kan ikke finne fred hvor som helst og aldri, siden hun ikke kan flykte fra tankene sine.

Du kan uendelig fordømme Katerina for hennes handlinger, men samtidig bør du hylle motet hennes. Tross alt kan ikke alle gjøre dette i "Det mørke riket." Hennes død sjokkerte alle så mye at til og med mannen hennes Tikhon begynte å skylde på moren sin for hans kones død. Ved sin handling beviste Katerina at selv i det "mørke riket" kan lyse naturer bli født, noe som gjør det litt lysere.

Flere interessante essays

  • Hvilken handling kan kalles edel? - essay (6. klasse)

    I dag har verden endret seg mye, og nå vet ikke den nåværende generasjonen bare hva adel er, de vet ikke engang hva de skal gjøre for å bli edel.

  • Bildet og karakteriseringen av Luzhin i historien Defense of Luzhin av Nabokov-essay

    Nabokov skriver at Luzhin er en strålende sjakkspiller, en person som er fullstendig lidenskapelig opptatt av arbeidet sitt, som i omverdenen kun ser sjakkmønstre og faktisk bare lever av sjakk.

  • Essay Little People i romanen Crime and Punishment av Dostojevskij, klasse 10

    Det lite flatterende kallenavnet "små mennesker" i verkene til ikke bare Dostojevskij, men også mange andre russiske forfattere, refererer til eiere av ekstremt beskjedne inntekter, noen ganger i svært

  • Essay basert på maleriet Portrait of A.P. Struyskoy Rokotova

    I Rokotovs malerier var det alltid en viss karisma og sjarm fra modellen til maleriet. Det er tydelig fra maleriene at forfatteren forsøkte å være mer oppmerksom på ansiktet og utseendet og mindre til alt annet.

  • Kjennetegn på tjenestemenn i komedien Generalinspektøren, essay 8. klasse

    "Generalinspektøren" - komedie av N.V. Gogol. Som forfatteren selv skrev, ønsket han å vise og samtidig latterliggjøre alle manglene ved offisiell makt og urettferdigheten som hersker i fjerntliggende steder i Russland

Her er et utmerket essay basert på verket «The Thunderstorm» av A.N. Ostrovsky. Dette er et essay om emnet "Katerina er en lysstråle i et mørkt rike."

Essaytekst

I stykket «Tordenværet» av A.N. Ostrovsky stilte et av de mest presserende spørsmålene i sin tid - frigjøring av kvinner fra familieslaveri, hennes frigjøring.

Den sentrale plassen i stykket er okkupert av skjebnen til Katerina: historien om ekteskapet hennes, livet i Kabanovs hus, hennes kjærlighet og lengsel etter frihet. Når det gjelder karakteren hennes, skiller Katerina seg skarpt ut fra miljøet hun befant seg i. Denne eksklusiviteten og originaliteten til heltinnens karakter er grunnen til det dype livsdramaet hun måtte oppleve i " mørke rike » Wild og Kabanov.

Katerina er en poetisk og drømmende person. Bildet av en fugl dukker ofte opp i hodet hennes:

"Hvorfor flyr ikke folk! Hvorfor flyr ikke folk som fugler?.. Noen ganger virker det for meg som om jeg er en fugl. Når du står på et fjell, føler du trangen til å fly. Slik ville jeg løpe opp, rekke opp hendene og fly..."

Katerina husker barndoms- og jenteårene, som forløp så ubemerket, og forteller selv Varya om hvordan verden av følelsene og stemningene hennes ble dannet. Så, i foreldrenes hus, bodde hun, " som en fugl i naturen " Kjærtegnene til moren som er i henne" glad i meg ", ta vare på favorittblomstene som Katerina hadde" mange, mange ", broderi på fløyel - dette er rekkevidden av de daglige inntrykkene, under påvirkning av hvilken hennes indre verden tok form. Katerina, som var påvirkelig av natur, lyttet ivrig til historiene om vandrere og bønnemantiser. Som et resultat utviklet hennes fantasi, fantasi og religiøse dagdrømmer seg sterkt. Katerina levde i en lukket indre verden, noen ganger kastet hun seg inn i en slags våkne drømmer, som ligner på eventyrvisjoner.

«...På en solrik dag går en lys søyle ned fra kuppelen, og røyk beveger seg i denne søylen, som skyer, og jeg ser at det pleide å være som om engler fløy og sang i denne søylen. Og så skjedde det at jeg stod opp om natten... og et sted i hjørnet og ba til morgenen. Eller jeg går tidlig i hagen... Jeg faller på kne, ber og gråter, og jeg vet ikke selv hva jeg ber om og hva jeg gråter over...» forteller hun Varvara.

Katerina har en ivrig og lidenskapelig sjel.

"Jeg ble født så varm! Jeg var fortsatt seks år gammel, ikke mer, så jeg gjorde det! De fornærmet meg med noe hjemme, og det var sent på kvelden, det var allerede mørkt, jeg løp ut til Volga, gikk inn i båten og dyttet den vekk fra kysten. Neste morgen fant de den, omtrent ti mil unna!..."

Katerina er ikke bare i stand til modige handlinger, men også til et fullstendig brudd med livet som har avsky henne.

"Eh, Varya, du kjenner ikke karakteren min! Selvfølgelig, Gud forby at dette skjer! Og hvis jeg blir veldig lei av å være her, kan ingen kraft holde meg tilbake. Jeg skal kaste meg ut av vinduet, kaste meg ut i Volga. Jeg vil ikke bo her, jeg vil ikke gjøre dette, selv om du kutter meg!»

Og slik befinner Katerina seg i Kabanova-familien, i en atmosfære av hykleri og irriterende, smålig omsorg. Etter hjem paradis, med sin magisk verden drømmer og visjoner, Katerina kommer inn i situasjonen " mørke rike " Naturligvis er konflikten mellom " mørke rike "og Katerinas sinnsro viste seg å være uunngåelig.

Katerinas posisjon kompliseres ytterligere av det faktum at hun var gift med en mann som hun ikke kjente og ikke kunne elske, uansett hvor hardt hun prøvde å være trofast mot ham og kjærlig kone. Katerinas forsøk på å finne et svar i ektemannens hjerte blir knust av Tikhons slaviske ydmykelse og trangsynthet. Det er ikke vanskelig å forstå med hvilken kraft Katerinas følelser må ha blusset opp når noen sto i veien for henne ny person, i motsetning til alle rundt henne, med en sjel som ligner hennes egen, og med stemninger tett på seg selv. Kjærlighet til Boris ble meningen med hennes eksistens. Katerina er også spesiell forelsket. Hun er klar til å gjøre hva som helst for sin kjære, og bryter selv de begrepene om synd og dyd som var hellige for henne. Indre renhet og sannhet tillater henne ikke å lyve i kjærlighet, bedra eller late som. " La alle få vite det, la alle se hva jeg gjør!... Hvis jeg ikke var redd for synd for deg, vil jeg da være redd for menneskelig dom?"- erklærer hun til Boris. Katastrofen inntreffer nettopp fordi Katerina ikke vil og ikke kan skjule synden sin. Den økte kampen mellom følelser og plikt ender med at den uheldige kvinnen offentlig, på byens boulevard, angrer til mannen sin. Oppløsningen av dramaet skjer snart: selvmordet til heltinnen, som viste henne desperat, om enn maktesløs, protest mot " mørke rike ».

Ved sin tragiske slutt, ifølge Dobrolyubov, " en forferdelig utfordring ble gitt til tyrannmakten... I Katerina ser vi en protest mot Kabanovs moralbegreper, en protest som ble brakt til slutten, forkynt både under hjemlig tortur og over avgrunnen som den stakkars kvinnen kastet seg ned i.«.



Laster inn...