emou.ru

Etternavnet til den siste kona til Dzhigarkhanyan. Slike forskjellige kvinner av Armen Dzhigarkhanyan. De første årene og utdanningen til Armen Dzhigarkhanyan

Armen Borisovich Dzhigarkhanyan Født 3. oktober 1935 i Jerevan. Sovjetisk og russisk teater- og filmskuespiller, teaterlærer, teatersjef. Folkets kunstner i USSR (1985).

Far - Boris Akimovich Dzhigarkhanyan (1910-1972).

Mor - Elena Vasilievna Dzhigarkhanyan (1909-2002), en ansatt i Ministerrådet for den armenske SSR.

Søster (farlig) - Marina Borisovna Dzhigarkhanyan, direktør for St. Petersburg Museum of Modern Art.

Kommer fra en gammel familie av Tiflis-armenere. Da Armen bare var en måned gammel, forlot faren Boris familien, og Armen så faren for første gang, etter å ha blitt voksen.

Han ble oppdratt av sin stefar, som gutten hadde det varmeste forholdet til.

Armen vokste opp i et russisktalende miljø, studerte ved en russisk skole og forsto med samme flid det grunnleggende om armenske og russiske kulturer. Mor Elena Vasilievna var en ivrig teatergjenger og gikk ikke glipp av en eneste dramatisk og operaforestilling.

I løpet av skoleårene ble Armen interessert i teater og kino, og etter endt skolegang (1952) dro han til Moskva og prøvde å gå inn i GITIS, men uten hell. Da han kom tilbake til Jerevan, fikk Armen Dzhigarkhanyan jobb i Armenfilm-filmstudioet som assistentkameramann.

I 1954 gikk han inn på Yerevan Art and Theatre Institute, på et kurs med den berømte regissøren Vartan Ajemyan, leder av teatret oppkalt etter G. Sundukyan. Men rekrutteringen viste seg å være for stor, og Dzhigarkhanyan overførte til kurset til Armen Karapetovich Gulakyan (han ble uteksaminert i 1958).

Skuespilleren dukket først opp på scenen i januar 1955 - i et skuespill basert på stykket av V. M. Gusev "Ivan Rybakov" fra det russiske dramateateret oppkalt etter K. S. Stanislavsky i Jerevan.

Blant hans arbeider i Jerevan russisk dramateater dem. Til Stanislavsky: "Ivan Rybakov" av V. Gusev; "Ydmyket og fornærmet" basert på romanen av F. Dostojevskij; "Urolig alderdom" L. Rakhmanov; "Rødhette" basert på eventyret av Ch. Perrault - Bjørn; "Etter separasjon" N. Skatov; "Det er nok enkelhet for hver vis mann" av A. Ostrovsky - Gorodulin; "I revolusjonens navn" M. Shatrov - Lenin; "Fedrenes ungdom" av B. Gorbatov; Pamela Giraud av O. de Balzac; "Studium av Chopin"; "Evil Spirit" av N. Neustroev; "Bryllup til Krechinsky" A. Sukhovo-Kobylin - Nelkin; "Tordenvær" av A. Ostrovsky; "The Golden Key, or the Adventures of Pinocchio" basert på eventyret av A. Tolstoj; "Irkutsk History" av A. Arbuzov - Sergey; «Anna Karenina» basert på romanen av L. Tolstoj; "Optimistisk tragedie" av V. Vishnevsky; «Kokken» av A. Sofronov; «Den tapte sønn» av A. Arbuzov; "Ghosts" av E. de Filippo; "Two on a swing" av W. Gibson - Jerry; "Fire under ett tak" av M. Smirnova og M. Kraindel; "At the Bottom" av M. Gorky - Skuespiller; "En løgner kreves" av D. Psafas - Todoros; "Samvittighet" Y. Chepurin; «Siste stopp» av E. Remarque; "Richard III" av W. Shakespeare - Richard.

I 1967 inviterte Anatoly Efros skuespilleren til Moskva-teatret oppkalt etter Lenin Komsomol, blant verkene hans: "Frykt og fortvilelse i det tredje imperiet" av B. Brecht - Stormtrooper; "Judicial Chronicle" av Y. Volchek - Poluyanov, aktor; "En film blir laget" av E. Radzinsky - Nechaev; "Molière" av M. Bulgakov - Jean Baptiste Moliere; "104 sider om kjærlighet" av E. Radzinsky - Kartsev; "Smoke of the Fatherland" basert på historien av K. Simonov - Basargin; "Barbaren og kjetteren" basert på romanen av F. Dostojevskij - Zagorjanskij; "City of Millionaires" basert på stykket av E. de Filippo - Domenico.

Siden 1969 tjenestegjorde han i Moskva akademiske teater oppkalt etter Vladimir Majakovskij, blant verkene hans: "Nederlaget" av I. Prut og M. Zakharov basert på romanen av A. Fadeev - Levinson; "A Streetcar Named Desire" av T. Williams - Stanley Kowalski; "Three minutes of Martin Grow" G. Borovik - Davis; "Seing" I. Dvoretsky - Staroselsky; "Samtaler med Sokrates" av E. Radzinsky - Sokrates; "Leve dronningen, vivat!" R. Bolt - Lord Bothwell; "Running (Eight Dreams)" av M. Bulgakov - Khludov; "Cat on a Hot Roof" av T. Williams - Big Pa; "Lov om overvintring" B. Gorbatov - Booth; "The Theatre of the Times of Nero and Seneca" av E. Radzinsky - Nero; "Sunset" av I. Babel - Mendel Creek; "Victoria?..." T. Rattigan - Nelson; "Århundrets offer" av A. Ostrovsky - Salai Saltanych.

I filmen debuterte skuespilleren i 1960 med rollen som Hakob i filmen "Collapse".

All-Union berømmelse for Armen Dzhigarkhanyan ble brakt av en av hans beste filmroller (den første store filmrollen) - den unge fysikeren Artyom Manvelyan fra filmen regissert av Frunze Dovlatyan "Hei, det er meg!".

Armen Dzhigarkhanyan i filmen "Hei, det er meg!"

Kort tid etter utgivelsen av Hello, It's Me! ny interessant arbeid, demonstrerer bredden av skuespillerområdet, psykologisk autentisitet og mestring av reinkarnasjon - munnens smed Mukuch i "Triangle", Levon Poghosyan i dramaet "When September Comes", stabskaptein Ovechkin i den mest populære "New Adventures of the Elusive" av Edmond Keosayan, Chekist Artuzov i TV-kassetten " Operation "Trust", sosialistisk-revolusjonær Proshyan i historisk bilde"Sixth of July", Mikhail Styshnoy i "Crane".

Armen Dzhigarkhanyan i filmen "Crane"

Armen Dzhigarkhanyan i filmen "The New Adventures of the Elusive"

Av de negative karakterene husket publikum mest dommer Krigs i komedien "Hallo, jeg er tanten din!" og den pukkelryggede Black Cat-gjenglederen Karp fra filmen The Meeting Place Can't Be Changed.

Armen Dzhigarkhanyan i filmen "Hei, jeg er tanten din!"

Armen Dzhigarkhanyan i filmen "Møteplassen kan ikke endres"

Aktivt filmet på 1990- og 2000-tallet. Hver opptreden av en skuespiller på skjermen – uansett rolle – har alltid vært en begivenhet på kino.

Armen Dzhigarkhanyan i filmen "Shirley Myrli"

Totalt spilte Armen Dzhigarkhanyan mer enn 250 filmroller, og ble den mest filmede sovjetiske skuespilleren. På hans konto, forskjellige roller i filmer av de beste sovjetiske og russiske regissørene, i filmer av forskjellige sjangre, i komedie- og eventyrfilmer, i dramaer og musikalske filmer.

Oppført i Guinness rekordbok som den mest filmede russiske skuespilleren.

Dette faktum ble reflektert i hans lekne epigram: "Det er mye færre armenere i landet enn filmer der Dzhigarkhanyan spilte".

Fra 1991 til 1996 underviste han i skuespill ved VGIK (professor).

I 1996, på grunnlag av kurset, grunnla han Moskva Drama Theatre under ledelse av Armen Dzhigarkhanyan. Teater "D" tok umiddelbart en spesiell plass blant de små teatrene i Moskva.

I tillegg var Dzhigarkhanyan opptatt med private forestillinger.

I 2006 deltok Armen Dzhigarkhanyan i forberedelsene til utgivelsen av boken "Århundrets autograf".

For et stort bidrag til utviklingen Sovjetisk kunst Armen Dzhigarkhanyan ble tildelt tittelen "People's Artist of the USSR" og tildelt regjeringspriser.

Sosiopolitisk stilling til Armen Dzhigarkhanyan

I 2001 signerte han et brev til forsvar for NTV-kanalen.

I presidentvalget i 2012 var han en fortrolig av kandidaten Vladimir Putin.

I mars 2014 nektet han å signere en kollektiv appell til den russiske offentligheten av russiske kulturpersonligheter til støtte for stillingen til president Vladimir Putin i Ukraina og Krim.

Armen Dzhigarkhanyan. Dokumentar

Veksten til Armen Dzhigarkhanyan: 175 centimeter

Det personlige livet til Armen Dzhigarkhanyan:

Den første kona til Alla Yuryevna Vannovskaya er en skuespillerinne ved Jerevan Russian Drama Theatre. Stanislavsky.

En datter, Elena Armenovna Dzhigarkhanyan (1964-1987), ble født i ekteskap, hun døde i en alder av 23 som et resultat av en ulykke - hun ble forgiftet av karbonmonoksid i en bil, sovnet i en bil med motor i gang .

Skuespilleren sa om Alla Vannovskaya: "Alla var 15 år eldre enn meg og var den første kvinnen som brøt seg inn i min kjærlighetsliv. Hun viste seg å være syk, hun hadde chorea, den kalles også "St. Vitus dans" (sykdommen er preget av uberegnelige uregelmessige bevegelser, som ofte minner om en dans - nettstedet). Og datteren min fra henne var den samme syk. Datteren min døde, hun var 23 år gammel.

Alla Vannovskaya - den første kona til Armen Dzhigarkhanyan

Elena er datteren til Armen Dzhigarkhanyan

Den andre kona er Tatyana Sergeevna Vlasova, en skuespillerinne, nå en lærer i det russiske språket ved et institutt i Dallas. Bor i USA. Ekteskapet brøt opp i 2015.

Sønn (adoptiv) - Vlasov Stepan, sønn av hans kone fra et tidligere ekteskap (Stepan Armenovich Dzhigarkhanyan, 17. januar 1966).

Siden begynnelsen av 2000-tallet har Armen Dzhigarkhanyan levd i et ekte ekteskap med en pianist. Vi møttes i 2000 i Kiev. Initiativtakeren til bekjentskapet var Vitalina, som erklærte at hun hadde elsket skuespilleren siden ungdommen. Deretter flyttet hun til Moskva, siden 2008 ble hun musikalsk leder for Dzhigarkhanyan Moscow Drama Theatre, og siden 2015 - direktør for teatret.

I lang tid skjulte paret romantikken, men i februar 2015 bekreftet Armen Borisovich og Vitalina Viktorovna offisielt eksistensen. I september fant en skilsmisse sted med Dzhigarkhanyans kone, skuespillerinnen Tatyana Sergeevna Vlasova, som for tiden bor og jobber i Dallas (USA).

I oktober 2017 anklaget skuespilleren sin kone for å stjele. Han kunngjorde også at han har tenkt å skilles fra Vitalina.

«Det vanskeligste er at det ikke har skjedd særlig gode prosesser i livet mitt. Jeg hadde en kone, som en vanlig person. Så viste denne kvinnen seg - enten liker hun meg ikke, eller så. Jeg snakker om Vitalina ... Selv om det ser ut til at ingenting truet. Trist, trist. Vitalina, jeg kan nesten ikke uttale etternavnet hennes, ga meg mye urettferdig smerte. Jeg er alltid redd når folk i nærheten av meg plutselig begynner å kjøre nær meg. Å, jeg sier nei, "Vent litt. La meg tenke selv og ta en avgjørelse.”... Nei, jeg er ikke klar til å tilgi henne. Nå sier jeg det. Selv når jeg tenker, sier jeg trygt nei. Jeg vil snakke hardt. Hun oppførte seg ondsinnet. En tyv, hun er en tyv, ikke en person ... Ja, jeg snakker om Vitalin, ”-.

Senere sa skuespilleren også at - to leiligheter til den berømte artisten ble kopiert til henne: "Hun er litt syk, for å være ærlig. Tyv, rent vann. Hun stjal bokstavelig talt penger fra lommen min. Enten jukser jeg, eller så er jeg allerede litt sliten. Jeg sier deg ærlig, jeg er Sovjetunionens folkekunstner, jeg har ingen leilighet hvor jeg skal bo. Det var en halvpart av leiligheten med Tatyana Sergeevna. En normal person vil ha litt mindre. Vitalina Vladimirovna stjal.

Tilståelse av Armen Dzhigarkhanyan

I 1999 fikk han et grønt kort under den amerikanske regjeringens kvote for fremragende artister. Et syv-roms hus i Amerika ble presentert av hans beundrer. Fram til 2015 bodde han i to land: tre til fire måneder i året - vanligvis sommer og tidlig høst - i Garland nær Dallas (Texas, USA), og fra september til mai - i Moskva.

5. mars 2016 ble innlagt ved Forskningsinstituttet. N.V. Sklifosovsky med mistenkt hjerteinfarkt.

Filmografi av Armen Dzhigarkhanyan

1960 - Kollaps ung - arbeider Hakob
1961 - Tolv satellitter - Fedoseev
1961 - Ved daggry - lærer Alexander
1962 - Steps (arm. Քայլեր) - journalist Leon
1962 - Vannet stiger - Norayr Meloyan
1965 - Hei, det er meg! - Artyom Manvelyan
1965 - Folk i byen vår - Garni Ruben
1967 - Operasjon "Trust" - Chekist Artuzov
1967 - Triangel - smed Usta Mukuch
1967 - På Kiev-retningen - Ivan Bagramyan
1967 - Strokes for portrettet av V. I. Lenin - Vitaly Semyonovich
1968 - Det bodde en mann - Ruben
1968 - Crane - Mikhail Styshnoy
1968 – 6. juli – Sosialrevolusjonær Prosh Proshyan
1968 - New Adventures of the Elusive - Stabskaptein Ovechkin
1969 - Hvit eksplosjon - Løytnant Artyom Arsenov
1969 - The Punisher - Sersjant
1970 - Tilbakebetaling - Bogush
1970 - Reddet brannen - folkekommissær
1970 - Tog til i morgen - Prosh Proshyan
1970 - Ekko av fjerne snø, leder av undersøkelsespartiet - Kirill Kostomarov
1970 - Ekstraordinær kommissær - kommissær Pyotr Kobozev
1971 - Krone Det russiske imperiet, eller Elusive Again - Stabskaptein Ovechkin
1971 - Slutten på Lyubavinene - Zakrevsky
1971 - Young - Peter
1971 - Tog i fjerne august
1971 - Fortell meg om deg selv - Fedor
1971 - Måke - Ilya Shamraev
1971 - Tronka - Uralov
1972 - Racers - Vartan Vartanovich
1972 - Sirkel - Rostislav Frolov
1972 - sommerdrømmer(stemme)
1972 - Oversettelse fra engelsk - pappa Leni Pushkarev
1972 - Sveaborg - Kaptein Sergei Anatolyevich Sion
1972 - Kjennere leder etterforskningen. Utpressing - utpresser
1972 - En mann i hans sted - Artashes Leonovich Kocharyan, direktør for et kjemisk anlegg
1972 - Fjerde - Gvichchardi
1973 - Menn - Kazaryan
1973 - Her er hjemmet vårt - Zakhar Managarov
1973 - En time før daggry - Andranikyan
1973 - Sement - Badin
1974 - Gamle murer - Volodya
1974 - Ocean - Mitrofan Ignatievich Zub
1974 - Olga Sergeevna (TV-film) - Vladimir
1974 - Høy rangering - Ismail Alievich Tskhovrebov
1974 - Høst - Viktor Skobkin
1974 - Pris - Dispatcher Grigory Ivanovich
1974 - Kløft av forlatte fortellinger - Azaria
1975 - Diamanter for proletariatets diktatur - Roman Shelekhes
1975 - Smak av halva - Emir
1975 - Ballongfarer - Alexander Kuprin
1975 - Eleven Hopes - Gomez
1975 - Hei, jeg er tanten din! - Dommer Kriegs
1975 - Brud fra nord - Serob
1975 - En historie om en enkel ting - Chekist Orlov
1975 - Når september kommer - Levon Poghosyan
1977 - Vi ankom kokkekonkurransen - Amo
1977 - Rudin - grunneier Mikhailo Mikhailovich Lezhnev
1977 - Hund i krybben - Tristan
1977 - Solstikk(Bulgaria) - Professor Radev
1978 - Arevik - Andranik
1978 - Star of Hope - Mkhitar Sparapet
1978 - Snø i sorg - Isai
1978 - Kings and Cabbage - Billy Keogh
1978 - Min kjære, min tristhet er en vandrer
1978 - Yaroslavna, dronning av Frankrike - Metropolitan Theopempt
1979 - Bestemors barnebarn - George
1979 - Lev lenge - Baroyan
1979 - Legenden om bøllen - tilsynsmann
1979 - Møtestedet kan ikke endres - Karp ("Pukrygget")
1980 - Dulcinea av Toboso - far til Aldonsa
1980 - De bytter ikke hest ved krysset - formann Ruben Grigorievich Markaryan
1980 - Flyvningen starter fra bakken
1980 - Teheran-43 - Max Richard
1980 - Rafferty (TV-film) - Farrichetti
1981 - Hvor forsvant Fomenko til? - major
1982 - Et sted gråter oriole - Francois
1982 - Gikor basaz - Artem
1982 - Vi bor her - Alexander Sheremetev
1982 - Niccolò Paganini (TV-film) - Chiarelli
1982 - Date med ungdom - Viktor Shamaev
1982 - Kamp - Stepan
1982 - Yrke - etterforsker - Anatoly Sergeevich Krupanin
1983 - Ali Baba og de førti tyvene - Hassan
1983 - Avskjed - Robert Petrovich Galdaev
1983 - Oppskriften på hennes ungdom - Grev Gauk
1983 - Tre på motorveien - Viktor Viktorovich Kartsev
1983 - Jeg er klar til å ta utfordringen - kaptein
1984 - Shore - Platon Petrovich
1984 - Tales of the Old Wizard - Juniorminister
1985 - Med vennlig hilsen ... - teatersjef
1985 - Scener fra dramaet "Masquerade" (telespill basert på dramaet "Masquerade" av M. Yu. Lermontov) - Kazarin
1985 - gull fisk(telespill)
1985 - Anna Fierling Roads - kokk / "Dutch with a straw"
1986 - Life of Klim Samgin - Timofey Varavka
1986 - For en klar fordel - Trunov
1986 - Dolphin Cry - Steward
1986 - Secrets of Madame Wong - politimester
1986 - End of the World etterfulgt av Symposium - Phil Stone
1987 - Start etterforskningen - Dzhangirov
1986 - Ansikt til ansikt - Larsen
1986 - Vakre Elena - Calhas
1986 - Alien Games Drampian
1987 - Skjebnevalgt - gjestgiver
1987 - En gang om gangen trenger det ikke - formann Papashin
1987 - Challenger - Parker
1987 - Lonely Hazel - Razmik
1987 - Maigret ved statsråden (fjernsynsspill) - Kommissær Maigret
1988 - City Zero - fabrikkdirektør
1988 - Fysikere - Richard Voss
1988 - Den trettende apostelen - David, direktør for barnehjemmet
1988 - The Secret of the Golden Breguet
1988 - Jordiske gleder - Zakharov
1989 - Binduzhnik og kongen - Mendel Creek
1989 - To piler. Steinalderdetektiv - familiens overhode
1989 - Law - Piotrovskys bror
1989 - Prince Luck Andreevich - Kastoriev
1989 - Rouen jomfru med kallenavnet "Dumpy" - Breville
1989 - Constellation Kozlotur - Avtandil Avtandilovich
1990 - Vitser - Bruskov
1990 - Dinosaurer fra XX-tallet - Sergey Lvovich
1990 - Spansk skuespillerinne for den russiske ministeren - Pavel Matveevich
1990 - Mot veggen - aktor Papoyan
1990 - Pass - Senya
1990 - Kallenavnet "The Beast" - autoritet "King"
1990 - Laget i USSR - historielærer Viktor Andreevich
1990 - Hundre dager før ordren - oberst, enhetssjef
1990 - Hatt - Pobratimov
1990 - Tyomas barndom - Leiba
1991 - Gangstere i havet - Ivan Vasilyevich, kaptein på Berdyansk-skipet
1991 - Tsarmord - Alexander Egorovich
1991 - KGB-agenter forelsker seg også - Edik
1992 - Ballade for Byron - Hellas president
1992 - Casino - Jack Perry
1992 - Snikskytter - Augusto Savanto
1992 - White King, Red Queen - Makeev
1992 - Demoner - Ignat Lebyadkin
1992 - Smugler
1992 - Orientalsk roman - Jafar
1991 - Talking Monkey - Chef
1992 - Spillet er seriøst - Arseny Fedorovich Cherkizov
1992 - Katka og Shiz
1992 - Pasta of Death, eller Dr. Bugensbergs feiltakelse - Barrymore
1992 - Godt vær på Deribasovskaya, eller det regner igjen på Brighton Beach - advokat Katz
1992 - Richard Løvehjerte - Saladin
1992 - Black Square - Georgadze
1993 - Alphonse - Pikin
1993 - Ja! togran
1993 - Pistol med lyddemper - Kofferter
1993 - Split - Axelrod
1993 - Ridder - Kenneth Saladin
1993 - Drømmer - lege
1993 - Shooting Angels - Dracula
1993 - Morder
1993 - Slutt
1993 - Jeg er Ivan, du er Abram
1994 - Anekdote, eller Odessas historie i vitser
1994 - Ingen returadresse
1994 - White Holiday - Stanislav
1994 - Flere kjærlighetshistorier- Egano
1994 - Nocturne for tromme og motorsykkel - Hamlet
1994 - Den siste stasjonen
1994 - Innocent - Abbé de Kerkabon (onkel)
1995 - Shirley-myrli - mafioso Kozyulsky, han er også "gudfaren"
1995 - Amerikansk datter - Ardov
1995 - Moskva-ferier - regissør
1996 - Livslinje - autoritet "Papa"
1996 - Revisor - Osip
1996 - Kings of the Russian detektiv
1996 - Tilbakekomsten av "Slagskipet" - Philip
1997 - Stakkars Sasha - leder av kolonien
1997 - Don Quixote vender tilbake - Sancho Panza
1996 - Dronning Margot - Kabosh
1997 - Mystery - Marcello
1997 - Natasha - Andrey Nikolaevich
1997 - Schizofreni - skyteinstruktør
1997 - Mandagens barn - bankmann
1998 - Hagen vår Dzhigarkhanyan (cameo)
1999 - Kriminell tango - Semyon Semyonovich
2000-2003 med Gangster Petersburg: Film 1. «Baron», Film 2. «Advokat», Film 4. «Prisoner» – krimsjef Givi Chvirkhadze, med kallenavnet Gurgen
2001 - Det perfekte paret - Negrebsky
2002 - Hvis bruden er en heks - Malkovich, Alices far
2004 - 32. desember - Karen Zavenovich
2004 - Cavaliers of the Starfish - Mironov
2004 - My Fair Nanny - Dzhugashvili
2004 - The Legend of Tampuk - Professor Feinberg
2005 - Sak om Kukotsky - Isaak Veniaminovich Ketsler, barnelege
2005 - Uventet glede - Vasily Adamovich
2005 - Mitt store armenske bryllup - Dzhigarkhanyan (cameo)
2005 - Adjutants of Love - lærer / leder av Illuminati-ordenen
2005 - Mine drømmers bestefar
2005 - Tidens stjerne - Stalin
2005 - Hemmelig vakt - far Dadashev
2005 - Tre musketerer - De Treville
2006 - Hvem er sjefen i huset? - Onkel Ashot
2006 - Stakkars baby - Mole
2006 - Vanechka - Dzhigarkhanyan (cameo)
2006 - Da gudene sovnet - Razhev
2007 - Kunstnere - Kaukasisk selger
2007 - Gioconda på asfalt - Stas
2007 - Reportere - Arkady Ilyich
2007 - Rud og Sam - tidligere etterretningsoffiser Rudolf Karlovich Davydov
2007 - Yarik - Gurgen
2007 - Kjærlighet på kanten av en kniv - Artyom Borisovich Sarkisov, advokat
2008 - Foreldredagen - pensjonert oberst
2008 - Alexander den store - Givi
2008 - Hvitt lerret - Igor Petrovich Poghosyan
2008 - Van Gogh har ikke skylden - en hånd med en ring
2008 - Mest beste film- Guds sekretær
2008 - Brownie - Yavorsky, oligark
2008 - Djevelens bekjennelser
2008 - Min favorittheks - nabo Anatoly
2008 - The Smile of God, eller Purely Odessa History - Philip Olshansky, Alenas bestefar
2008 - Vanished Empire - Sergeis bestefar, akademiker
2008 - Hånd for lykke - "Gudfar", krimsjef
2009 - Retur fortapte sønn- familieoverhode
2009 - Å, heldig! - Bestefar Ramiz
2009 - Hamlet. 2000-tallet - graver
2010 - Akhtamar - drosjesjåfør
2010 - Return - Abraham Markic
2010 - Troika - sjef
2011 - Kamerat politimenn - David Tigranovich Shahverdyan
2011 - Gullfisk i byen N - bestefar Petya
2011 - Zemsky-lege. Fortsettelse - Oleg Mikhailovich
2011 - Tysk - Conrad Gicometti
2011 - Beskyttet av skjebnen - Nikolai Dimitriadi
2012 - Kjærlighet i USSR
2012 - Brann, vann og diamanter
2013 - 12 måneder - Mashas bestefar
2014 - Sjefdesigner - Stalin
2014 - Tilbakebetaling
2014 - Hus i hjertet - bestefar
2014 - Soul of a Spy
2014 - Bosun Chaika - Grisha
2015 - Tali og Toli - Bazi Kesaev
2015 - Den siste janitsjaren - gamle janitsjaren Batur, lærer for janitsjarene, mentor for Altana
2018 - Angels Die Twice - Leicester

Den tredje kona til Armen Dzhigarkhanyan - Vitalina Tsymbalyuk-Romanovskaya

Skuespiller Armen Dzhigarkhanyan er kjent ikke bare for rekordmange roller som ble spilt, men også for det faktum at han hadde mange kjærlighetsforhold, han var gift flere ganger. Hans koner er intelligente talentfulle kvinner som har hatt en betydelig innflytelse på utviklingen av kulturen i landet vårt.

Den første kona til Dzhigarkhanyan er skuespillerinnen til det russiske dramateateret Alla Vannovskaya

Alla Vannovskaya var datter av People's Artist of the Armenian USSR Yuri Alekseevich Vannovsky. Hun møtte Armen da han jobbet i teatret i Jerevan. Alla var veldig vakker, elsket Armen, men var sjalu på alle kvinnene han måtte samarbeide med. Etter å ha giftet seg, bodde de sammen i seks år. Hun fødte Armens datter Lena i 1964.

Dessverre viste det seg at Alla var syk med en psykisk lidelse - dansen til St. Vitus. Denne sykdommen hadde en negativ effekt på hennes mentale tilstand, Alla gjorde stadig skandaler til Armen. Som et resultat klarte han det ikke, tok sin ett år gamle datter Lena og dro til Moskva. I 1966 døde Alla på et mentalsykehus.

Senere, etter å ha blitt modnet, ble datteren til Armen og Alla utdannet i Moskva og ønsket å bli skuespiller. Men livet hennes ble forkortet i 1987 da hun sovnet i en bil med motoren i gang. Før denne hendelsen hadde jenta en skarp dialog med faren, som ikke kunne tilgi henne for en affære med en av teaterskuespillerne.

Dzhigarkhanyan klandrer fortsatt seg selv for datterens død. Hun er gravlagt kl Vagankovsky kirkegård i Moskva.

Den andre kona til Dzhigarkhanyan - Tatyana Vlasova

Armen Dzhigarkhanyan møtte Tatyana Vlasova tilbake i Jerevan. Hun ble født i 1943, og fra barndommen så hun på seg selv som skuespiller. Arbeidsstedet hennes var Jerevan Russian Drama Theatre oppkalt etter Konstantin Stanislavsky.

Hun var gift med en teatersjef og fødte sønnen Stepan. Ekteskapet brøt opp, Tatyana skilte seg fra mannen sin, men samtidig fortsatte hun å jobbe som et idol i teatret.

For første gang så Armen sin fremtidige kone da hun sto og røykte i nærheten av scenen. Han la umiddelbart merke til de lange og grasiøse fingrene hennes. Etter at de møttes, tilsto Tatyana overfor Armen at kjedsomhet og depresjon regjerte i livet hennes, og Armen rådet henne til å bli forelsket. Over tid ble samtalene deres mer og mer spennende, de snakket om alt i verden ... og ble gradvis forelsket i hverandre.

Den andre kona til Armen Dzhigarkhanyan - Tatyana Vlasova

Snart bestemte paret seg for å forlate Jerevan til Moskva. Årsaken til avgangen var det faktum at den berømte regissøren Anatoly Efros inviterte Dzhigarkhanyan til å spille en rolle i Lenkom Theatre. De tok Dzhigarkhanyans datter Elena med seg, og lille sønn Tatyana ble i Krasnoyarsk. Som forlovelsesring la Tatyana på hånden en gammel ring fra Armens bestemor.

Da de ankom Moskva, begynte Tatyana og Armen å bo i en liten kjeller i nærheten av teatret, og etter en tid fikk de en leilighet i et av husene på Arbat. Tatyanas sønn Stepan flyttet til Moskva. Dzhigarkhanyan prøvde først å knytte ham til teatret, kjøpte til og med en ettromsleilighet til ham i huset hans, men Stepan jobbet dårlig, og stefaren hans sparket ham. Paret begynte å unngå å møte hverandre, etter hvert gikk forholdet galt.

I 2000 dro Tatyana til USA for å undervise i russisk ved University of Dallas. Armen tenkte selv på å flytte til Amerika, siden hans mangeårige venn ga ham et hus der, og den amerikanske regjeringen ga ham et grønt kort for tjenester til kultur. Men så innså skuespilleren at han ikke hadde nok kunnskap om språket til å vise seg tilstrekkelig i det amerikanske teatret.

Den tredje kona til Armen Dzhigarkhanyan - Vitalina Tsymbalyuk-Romanovskaya

Vitalina Tsymbalyuk-Romanovskaya, opprinnelig fra Kiev, ble uteksaminert fra Kyiv-konservatoriet i piano. Jeg så først en forestilling med deltakelse av Dzhigarkhanyan i en alder av 16, da Moskva-teatret kom på turné til Kiev. Så erobret skuespilleren henne med sin utførelse av rollen. Allerede da drømte Vitalina om å vie livet sitt til klassisk musikk og ble samtidig interessert i alt som var knyttet til Dzhigarkhanyan.

Etter å ha uteksaminert seg fra skolen, deltok Vitalina i International musikkkonkurranse i Paris, mottok en pris der og gikk inn på Kyiv-konservatoriet. I 2001 dro Vitalina til Moskva for å møte Dzhigarkhanyan der - på den tiden viste det seg at skuespilleren hadde helseproblemer. Dermed begynte hennes Moskva-liv, og studerte der ved konservatoriet. Med jevne mellomrom reiste hun for å studere musikk i Israel og Østerrike.

Den tredje kona til Dzhigarkhanyan - Vitalina Tsymbalyuk-Romanovskaya

Snart tilbød Dzhigarkhanyan Vitalina å jobbe for ham i teatret som musikksjef. Så hjalp hun ham med å sette opp et teaterstykke basert på eventyret Ali Baba og de førti tyvene. Vitalina skiftet statsborgerskap til russisk og begynte å hjelpe Dzhigarkhanyan i alt, og sørget for at helsen hans ble overvåket av de beste legene.

Da hun klarte å hjelpe Dzhigarkhanyan med å overvinne sykdommen, slo de seg ned i et annet distrikt i Moskva. Sammen med ham dro hun til New York, til et feriested i Spania, besøkte Las Vegas.

Et par måneder før hans 80-årsdag avsluttet Dzhigarkhanyan offisielt ekteskapet med Vlasova. Det er en antagelse om at han ønsker å legitimere forholdet sitt til Vitalina Tsymbalyuk-Romanovskaya. Aldersforskjellen mellom Armen Dzhigarkhanyan og Vitalina Tsymbalyuk-Romanovskaya er 45 år. Nå er Vitalina den musikalske lederen av teatret hans, det er sladder om at mange skuespillere ikke kunne komme overens med henne og forlot teatret. Hun ble nylig oppgradert til Generaldirektør teater.

I denne artikkelen vil vi snakke om en skuespiller som kom inn i Guinness Book of Records som en person som legemliggjorde og spilte på skjermen og scenen mer enn 400 forskjellige karakterer og bilder.

Om idolet til millioner av seere av russisk kino - den sjarmerende og uforutsigbare nasjonale favoritten til USSR og Russland - Armen Borisovich Dzhigarkhanyan.

I løpet av sin lange karriere som filmskuespiller var han i stand til å oppdra mange kjente skuespillere, for å etablere Moscow Drama Theatre, som han har ledet i mer enn et dusin år.

Høyde, vekt, alder. Hvor gammel er Armen Dzhigarkhanyan

Hvor mange filmfans er det nå som kan si nøyaktig hvilken høyde, vekt, alder. Hvor gammel er Armen Dzhigarkhanyan? Men han ble født i 1935 og han er allerede 81 år gammel, men dette er ikke en alder for en person fra Armenia, siden denne nasjonen kjennetegnes av utmerket helse og lang levetid. Han spiller fortsatt i filmer og spiller på scenen, bruker mye tid på ledelse. Armen Borisovichs høyde er 175 cm, og vekten hans er 80 kg, noe som ikke er nok for hans alder, fordi du må løpe og mase, fordi du må lede og undervise.

Biografi og personlig liv til Armen Dzhigarkhanyan

Biografi og personlige liv Armen Dzhigarkhanyan begynner høsten 1935 i byen Jerevan. Da sønnen ennå ikke var ett år gammel, forlot faren familien. Moren giftet seg på nytt, og stefaren hans var involvert i oppdragelsen, som det var gode minner om.

Som barn var Armen ofte tilskuer av Jerevan-teatret, og når han så inn i hallen, forsto gutten at dette var fremtiden hans.

Etter å ha uteksaminert seg fra skolen dro Armen til Moskva for å gå inn i GITIS for skuespill. Hva var skuffelsen hans da han ble nektet, med henvisning til en klar armensk aksent. Jeg måtte tilbake til fødeby, hvor han, etter 2 års trening, gikk inn på Yerevan Theatre Institute. Han besto eksamener og auditions på første forsøk, og det er fra dette øyeblikket hans kreative karriere begynner.

Mens han fortsatt er på sitt første år, får han jobb i et dramateater, som skuespiller i vingene. Takket være et lyst spill, selv i episodiske roller, får han en plass i hoveddelen av troppen.

Mens han jobbet i kunstens tempel, deltok han på forskjellige skjermtester, spilte hovedrollen i filmen "Collapse" (1959), der han forble ubemerket.

Et år senere ble filmen "Triangle" utgitt, for deltakelse der skuespilleren fortsatt takker skjebnen og er veldig stolt over at han kunne drømme om det. Denne filmen fikk regissørene til å ta hensyn til den.

Filmografi: filmer med Armen Dzhigarkhanyan i hovedrollen

Tilbud om å spille hovedroller i filmer kommer hver dag, i flere år har han spilt i «Operation Trust», «Hei, jeg er tanten din!», «Hund i krybben», «Møteplassen kan ikke endres».

På en av premierene møter han regissøren Efros, som tilbød ham å flytte til Moskva og bli skuespiller i Lenkom. Kunstneren kunne ikke gå glipp av en slik sjanse.

Etter å ha jobbet i Lenkom i flere år, og fortsatt å skyte, drar han til Mayakovsky Theatre, hvor han spiller dusinvis av roller, og mottar priser og priser.

Etter 27 års arbeid på scene og kino, bestemmer han seg i 1996 for å åpne "Theatre" D ", hvor han begynner å sette opp sine egne produksjoner og reise en ny galakse av scenekunstnere.

Til tross for at Armen Borisovich allerede er over 80 år, fortsetter han å regissere og stemme tegneseriefigurer på skjermen. Og i 2017 begynte han igjen å filme i filmen Angels Die Twice.

Familie og barn til Armen Dzhigarkhanyan

Familien og barna til Armen Dzhigarkhanyan er et sårt emne, som han prøver å ikke snakke om.

Mens han fortsatt jobbet i Jerevan, giftet han seg med skuespillerinnen Alla Vannovskaya, hvis ekteskap endte etter fødselen av datteren Elena. Etter å ha tatt barnet, forlater kunstneren hjemmet og møter nesten umiddelbart Tatyana Vlasova, som blir hans kone, og datterens mor. Familien flytter til USA, og skuespilleren bor i to land: Russland og USA.

I 1987 døde hans 23 år gamle datter i en ulykke, og i 2014 skilte Armen Borisovich seg fra Vlasova, da hun ikke var fornøyd med ektemannens konstante fravær.

I 2014 overrasker han publikum med nyhetene om forholdet hans til Vitalina Tsymbalyuk-Romanovskaya som han legaliserte ekteskap med i 2016.

Sønnen til Armen Dzhigarkhanyan - Stepan

Sønnen til Armen Dzhigarkhanyan er Stepan, et barn fra Tatyana Vlasovas første ekteskap, som ble født i 1966 og med rette bærer navnet til sin adoptivfar. Fra en tidlig alder ble han oppdratt i et kreativt skuespillermiljø, som i fremtiden påvirket yrkesvalget.

Han flyttet sammen med foreldrene til USA, hvor han etter endt skolegang, meldte seg inn på Fakultet for internasjonal journalistikk, jobbet i USA. Han prøvde seg på skuespill, spilte flere roller i lite kjente filmer, men i dag kan han ikke ta høyprofilerte roller, både i filmer og på scenen.

Datter av Armen Dzhigarkhanyan - Elena

Datteren til Armen Dzhigarkhanyan er Elena, et barn fra hans første kone, oppkalt etter skuespillerens mor. Da han fikk vite at kona hans var psykisk syk, skilte Armen seg fra henne, og datteren kommuniserte ikke med moren, siden Vannovskaya døde nesten umiddelbart etter avskjed. Det eneste faren var redd for var at mors sykdom skulle overføres til datteren. Frykten hans ble berettiget da hans 23 år gamle datter i 1987, under en annen sykdom, døde på tragisk vis i en bil og glemte å slå av motoren.

Ekskona til Armen Dzhigarkhanyan - Alla Vannovskaya

Ekskone Armen Dzhigarkhanyan - Alla Vannovskaya, skuespilleren som filmskuespilleren giftet seg med i begynnelsen av sin kreative karriere. Ekteskapet varte ikke lenge, da komplikasjoner begynte under fødselen, som avslørte en uhelbredelig psykisk lidelse. Stadige angrep av aggresjon, anfall av sjalusi, der kona hans angrep ham, tvang Dzhigarkhanyan, og tok seg av sikkerheten til datteren hans, til å ta Elena og søke om skilsmisse. Deretter dro hun til et spesialisert sykehus for behandling.

Ekskona til Armen Dzhigarkhanyan - Tatyana Vlasova

Ekskona til Armen Dzhigarkhanyan er Tatyana Vlasova, den andre kona til skuespilleren, som han møtte nesten umiddelbart etter bruddet med Alla. Bryllupet deres var en overraskelse for dem begge, de hadde det så travelt at de ikke engang hadde tid til å forberede seg, så de måtte tenke på alt mens de var på farten.

Foreningen deres varte i nesten 40 år, og i 2015 brøt de opp, ifølge Armen var årsaken havet som er mellom dem. Faktum er at Tatyana har bodd i USA i lang tid, og filmskuespilleren må reise, revet mellom land.

Armen Dzhigarkhanyans kone - Vitalina Tsymbalyuk-Romanovskaya

Armen Dzhigarkhanyans kone, Vitalina Tsymbalyuk-Romanovskaya, jobber ved D Theatre som musikksjef, og ble en sensasjon i 2015 da Armen Borisovich annonserte at han skulle gifte seg med en jente 47 år yngre enn ham.

Vinteren 2016 kunne alle se artikler i aviser med overskriften: Armen Dzhigarkhanyan og hans unge kone, foto, bryllup. Hvor du kan se hele maleriet av paret, og nedenfor under bildet av Vitalinas intervju der hun snakker om følelsene sine for skuespilleren og løftet om støtte til hans kreative bestrebelser.

Wikipedia Armen Dzhigarkhanyan

Wikipedia Armen Dzhigarkhanyan, disse er ressurser vedlikeholdt av personalet på teatret, der folkets artist regisserer. De glemmer ikke å fylle på informasjon om både kunstneren selv og prosjektene hans.

På sidene til Instagram kan du se hvordan kunstens tempel lever i dag, hva som forventes premiere i nær fremtid. Se på Wikipedia-siden full biografi dette fantastisk person og en filmskuespiller som viet mer enn 60 år til kunst og bidro med det mest dyrebare han hadde - sjelen sin.

Det er vanskelig å finne minst én filmfan i hele det post-sovjetiske rommet som ikke ville være kjent med dette navnet - Armen Dzhigarkhanyan. Selv om lite er kjent om skuespilleren selv, utgjorde hans berømte roller storheten til sovjetisk kino.

Hva tenker du først? Selvfølgelig lederen fra filmen «The Meeting Place Cannot Be Changed» og stabskapteinen fra «The Elusive Avengers». Men i tillegg til dette, på kontoen til skuespilleren stor mengde andre roller - ikke bare på kino, men også på kino. Hvordan var skjebnen til den store kunstneren, hvor gammel er Armen Borisovich i dag og hva klarte han å gjøre i sitt lange liv?

Biografi om Armen Dzhigarkhanyan

Han kan være stolt av sin store landsmann - tross alt er Armen Borisovich Dzhigarkhanyan fra armenere, moren hans var fra Tbilisi. Han ble født i Jerevan 3. oktober 1935. Familien oppdro to barn, han var det andre barnet til foreldrene etter datteren. Dessverre, sterk familie det gikk ikke - da sønnen var i spedbarnsalderen, dro faren og lot moren oppdra barn alene. Som han senere husket, så Armen sin egen far for første gang, som allerede var voksen.

Moren, Elena Vasilievna, ga imidlertid ikke opp. Hun giftet seg raskt en gang til, så barna kalte stefaren sin far. Ofte i slike situasjoner finner ikke menn som har kommet til familien på denne måten gjensidig forståelse med barna til kona. Men her skjedde alt annerledes.

Armen likte stefaren sin, og vennlige og til og med familieforhold ble umiddelbart opprettet mellom dem. Derfor fikk gutten, som forventet, en mannlig oppdragelse. I fremtiden, i alle intervjuer, snakket han om sin stefar med eksepsjonell varme og respekt.

Familien var intelligent. Mor forgudet teatret og prøvde å ikke gå glipp av en eneste forestilling, besøkte og dramatiske forestillinger, opera. Det var hun som innpodet sønnen sin interesse for teatret, som han for alltid forble takknemlig for Elena Vasilievna. Tross alt var hun ikke bare teatergjenger selv, men hun tok også med seg sønnen på forestillinger.

I en slik atmosfære kunne den unge mannen ikke unngå å bli interessert i teatrets verden. På mange måter ble han hjulpet av det faktum at han fra barndommen var under påvirkning av ikke bare nasjonal, men også russisk kultur. Jeg gikk på en russiskspråklig skole og leste verkene til russiske klassikere med stor interesse. Å studere litteratur og delta på teaterforestillinger hjalp ham fra en tidlig alder til å føle ånden i den indre kulturen som kjennetegner store skuespillere og talentfulle mennesker.

Det var ikke snakk om å velge yrke før ham. Han visste med sikkerhet at han ville bli skuespiller, derfor, etter endt utdanning i 1952, dro han umiddelbart til Moskva i håp om å komme inn i GITIS. Men her ble han skuffet. Til tross for at han allerede i ungdommen hadde et strukturert utseende, opptakskomité Jeg feilet. Lærerne uttalte bestemt at fyrens armenske aksent ville være nesten umulig å korrigere, og antydet at en skuespillerkarriere ikke var noe han skulle velge i livet.

Imidlertid mente Dzhigarkhanyan noe annet. Han returnerte til Jerevan og gikk uten store vanskeligheter inn i Armenfilm filmstudio som assistentkameramann. Denne erfaringen var nyttig for Armen Borisovich i fremtiden. Han fikk muligheten til å se skuespiller- og filmlivet fra innsiden, stiftet bekjentskaper. Alt dette hjalp ham til å komme inn på Yerevan Art and Theatre Institute to år senere.

Opprinnelig gikk han inn på kurset til teatersjef Vartan Ajemyan. Imidlertid byttet han snart til et annet kurs, under veiledning av Armen Gulakyan, en skuespiller, regissør og dramatiker som ga et betydelig bidrag til den armenske kulturen.

Han ble uteksaminert fra instituttet i 1958, på den tiden var han allerede teaterskuespiller, etter først å ha dukket opp på scenen i stykket "Ivan Rybnikov", som ble iscenesatt på Jerevan Russian Drama Theatre.

Kreativ måte i teater og kino

Du kan snakke mye om Armen Dzhigarkhanyan og rollene han spilte i filmene. Vi må imidlertid ikke glemme at han først og fremst fant sted som teaterskuespiller. Ifølge ham fikk han en utrolig glede hver gang han gikk på scenen. Og rollene hans var veldig forskjellige, fordi han viste seg å være en allsidig skuespiller. Med like stor suksess kunne han spille både dramatiske og komiske roller.

Dessuten er det i hans kreative bagasje både sentrale og episodiske bilder. I løpet av de ti årene han tjenestegjorde i Jerevan-teatret, klarte unge Armen å spille minst 30 forskjellige roller. Han var involvert i skuespill som "At the Bottom", "Thunderstorm", "Irkutsk History".

Dermed var han like etterspurt i både moderne og klassiske produksjoner. Dessuten klarte han til og med å spille Lenin i stykket "I revolusjonens navn." Under arbeid i nasjonalteater Armen Borisovich hørte aldri noen bebreidelser om aksenten hans, men han jobbet fortsatt for å eliminere den. Derfor var talen, som en russisktalende skuespiller, ganske klar og ren, da han i 1967 ble lagt merke til på en av forestillingene til den berømte sovjetiske regissøren Anatoly Efros.

På den tiden spilte han ikke bare i teatret, men prøvde seg også på kino. En talentfull skuespiller med et lyst utseende nøt suksess med publikum, og filmskapere begynte gradvis å invitere ham. Da han møtte Efros, hadde han allerede spilt hovedrollen i filmene Collapse, At Dawn og The Waters Are Rising.

Imidlertid kom virkelig suksess til ham etter filmen "Hei, det er meg!", Hvor skuespilleren fikk rollen som en talentfull fysiker. Dzhigarkhanyan spilte denne rollen mesterlig, og klarte å formidle hele spekteret av følelser og demonstrerte skuespillerferdighetene sine. I dag husker Armen Borisovich de første filmrollene, sannsynligvis bare han selv og noen filmkritikere. Men denne filmen forble i minnet til publikum. Derfor tror mange at denne filmen viste seg å være den første opplevelsen på kino.

Og i 1967 spilte han hovedrollen i en annen film - "Triangle". Denne filmen ble også en stor suksess. For sin rolle som smed mottok Usta Mukuch Republikken Armenias statspris. Dette alene indikerer at dyktigheten til skuespilleren ble anerkjent av filmkritikere og millioner av seere. Forresten, skuespilleren selv anser fortsatt denne rollen som en av de beste i karrieren og er veldig stolt av den.

Arbeid i teatre i Moskva

Anatoly Efros satte pris på talentet til den unge skuespilleren og inviterte ham til å flytte fra Jerevan til Moskva. Så Dzhigarkhanyans drøm gikk i oppfyllelse. På invitasjon fra denne berømte regissøren kom han til hovedstaden og gikk inn i Moskva-teatret. Lenin Komsomol. Skuespilleren hadde store forhåpninger om samarbeid med en så kjent regissør, men alt viste seg annerledes.

Han var i stand til å delta i bare en av hans produksjoner ved Moskva-teatret i Lenin Komsomol - han spilte rollen som Molière i produksjonen av "The Cabal of the Saints." Så skjedde en ulykke for hele teatertroppen - Efros ble suspendert fra jobb og mistet retten til å regissere teatret.

Armen fortsatte å delta i produksjoner under en annen kunstnerisk leder og var til og med involvert i flere store roller på en gang. Men arbeidet her ga ham ikke lenger den moralske tilfredsstillelsen som helt i begynnelsen, da Anatoly Efros hadde ansvaret for teatret.

Tilsynelatende var det av denne grunn at Dzhigarkhanyan lett godtok forslaget til Andrei Goncharov, som på den tiden ledet Moskva akademiske teater. Vl. Majakovskij. Han flyttet til dette teatret i 1969 og tjenestegjorde her i flere tiår, frem til 1996.

En av hans første roller på den nye scenen var bildet av Levinson i produksjonen av "The Rout" basert på arbeidet til A. Fadeev. Så tilbød regissøren, som startet arbeidet med stykket "A Streetcar Named Desire", skuespilleren rollen som Stanley Kowalski. Han tok gjerne opp legemliggjørelsen av dette kontroversielle bildet - først av alt, fordi han til da hadde spilt stort sett positive karakterer. Med dette bildet, som viste seg å være mye negative egenskaper, skuespilleren gjorde en utmerket jobb, som ikke var treg til å bli notert av kritikere og Moskva-teaterpublikummet.

Blant de mest bemerkelsesverdige rollene spilt på scenen til Moskva-teatret. Vladimir Mayakovsky, du kan liste opp:

  • Stanley Kowalski ("A Streetcar Named Desire");
  • Sokrates ("Samtaler med Sokrates");
  • Khludov ("Løper");
  • Nero ("The Theatre of the Times of Nero and Seneca");
  • Nelson ("Victoria?");
  • Mendel Creek ("Solnedgang").

I 1996 forlot han Mayakovsky-teatret, men hadde ikke tenkt å avslutte sin teaterkarriere. Så han deltok i en av produksjonene til Moscow Studio Theatre under ledelse av Oleg Tabakov.

Armen Borisovich var interessert i å få ikke bare skuespillererfaring, men også regi. På den tiden var han allerede engasjert i professorvirksomhet og holdt kurs skuespillerferdigheter ved VGIK (hvor han jobbet i 1989-1987). Derfor, da han bestemte seg for å lage sitt eget teater, begynte han å rekruttere en tropp blant sine egne instituttstudenter.

Å jobbe på scenen under hans ledelse ble ansett som prestisjefylt blant unge skuespillere. Og i 1996 dukket Moscow Drama Theatre of Armen Dzhigarkhanyan opp, hvis produksjoner umiddelbart ble veldig populære blant hovedstadens teatergjengere. Opprinnelig hadde teatret et annet navn - "Theatre" D "", men fikk ganske raskt sitt moderne navn.

Han klarte ikke bare å skape et team med likesinnede, men hjalp til med å danne mange skuespillere hvis navn er kjent i dag. Blant dem er Andrey Merzlikin, Alexander Bukharov, Elena Ksenofontova, Alexey Shevchenkov. Både klassiske og moderne stykker settes opp i teatret, og publikum gleder seg stort til hver ny oppsetning. Blant de mest kjente forestillingene inkludert i repertoaret til hans teater er:

  • "Inspektør";
  • "Crazy Day, or The Marriage of Figaro";
  • "The Thousand and One Nights of Scheherazade";
  • "Don Juan, eller steingjesten";
  • "Stygg and";
  • "Romeo og Julie";
  • "Tre søstre";
  • "Pygmalion".

Allerede fra denne listen alene blir det klart at hovedretningen for valg av skuespill fortsatt er nær den klassiske. Imidlertid er Dzhigarkhanyan selv en tilhenger forskjellige stiler, streber etter å bringe så mange ulike produksjoner til scenen som mulig. Blant dem er det mange moderne - ikke bare her dramatiske verk men også tegneserier.

Filmer og roller til Armen Borisovich

Berømmelse for skuespilleren, som utøver av filmroller, kom på 70-tallet. Og i dag er han en av de mest ettertraktede skuespillerne på kinoen. Nesten alle rollene han spilte i en rekke filmer ble merkbare.

Samtidig legemliggjorde ikke skuespilleren alltid positive bilder. Tvert imot, de fleste av hans mest kjente bilder på kino viste seg å være enten negative eller komiske. Imidlertid er det også godbiter, spilt av ham, som umiddelbart ble husket av publikum.

Hans kanskje mest kjente filmrolle er gjengleder Karp i The Meeting Place Cannot Be Changed. Av en eller annen grunn kommer dette bildet i tankene for de fleste som diskuterer skuespillerens arbeid. Ja, og han selv setter pris på denne filmen, og sier at den ble laget ekstremt bra, takket være en kombinasjon av flere faktorer - profesjonelt regiarbeid, et interessant manus, generell tilslutning til sjangeren, utmerket utvalg av skuespillere.

Likevel snakker han nedlatende om rollen som pukkelryggen, fordi han ifølge ham ikke var særlig interessert i å spille lederen. Likevel er det verdt å se på bildet der Dzhigarkhanyan vises på bildet av Karp for å sikre at han er veldig uttrykksfull i denne rollen.

Skuespilleren skapte et helt annet bilde i filmen "Hei, jeg er tanten din!". Den komiske, litt latterlige og prøver å virke formidable dommer Kriegs vakte publikums mest levende sympati. Mye dypere og til og med tragisk på sin egen måte er bildet av kaptein Ovechkin fra Elusive Avengers-serien med filmer, selv om han brakte et snev av den samme komedien til denne rollen.

Det er også helt forskjellige roller i den kreative bagasjen - for eksempel Kyiv Metropolitan Theopempt i filmen "Yaroslavna, dronning av Frankrike", grunneieren Lezhnev ("Rudin"), kommissæren Maigret ("Megre ved ministeren"). Det er umulig å liste opp alle filmene der skuespilleren spilte, siden Armen Dzhigarkhanyans filmografi inkluderer mer enn 200 titler. Ikke rart at denne fremragende artisten er oppført i Guinness Book of Records, han klarte å omgå mange av de mest kjente utenlandske skuespillerne når det gjelder antall roller.

Forskere av denne mannens kreativitet sier at suksessen hans ikke bare skyldes talent, men også hans særegne utseende. I filmene hans spilte A. Borisvich like levende mennesker av forskjellige nasjonaliteter - russere, jøder, armenere, georgiere, italienere ... I hver rolle er han uvanlig uttrykksfull, og det er grunnen til at noen av hans opptredener på skjermen sikkert vil bli husket .

I tillegg har han én stor egenskap - han vet hvordan han ikke skal gjenta seg selv. Derfor forblir hvert nytt bilde legemliggjort av ham individuelt. Dessuten viste skuespilleren seg også å være en god sanger, og Armen Dzhigarkhanyans sanger fra filmer forskjellige år er populære blant musikkelskere.

Det personlige livet til skuespilleren, hans kone og barn

Til dags dato har ikke Armen Borisovich sin egen nettside. Derfor blir fans av skuespilleren tvunget til å lete etter informasjon om arbeidet hans fra en rekke tredjepartskilder. Inkludert er mange interessert ikke bare i rollene som spilles, men også i skuespillerens personlige liv, spesielt da det ble kjent at Dzhigarkhanyan, allerede en eldre mann, giftet seg igjen.

Skuespilleren besøkte registerkontoret tre ganger i livet. Den første kona til Armen Dzhigarkhanyan var Alla Vannovskaya. De møttes mens han fortsatt jobbet i Jerevan. Kona hans, som ham, tjenestegjorde i Jerevan Drama Theatre.

Paret levde i flere år, hvoretter det viste seg at Alla Yurievna hadde problemer med mental Helse. Ute av stand til å takle den umotiverte aggresjonen til sin kone, ble han tvunget til å skille seg fra henne. Men fra dette ekteskapet hadde skuespilleren en datter, Elena, som han elsket veldig mye. Dessverre rammet tragedien. I 1987 sovnet jenta i en bil med motoren i gang. Bilen sto i en lukket garasje, og Lena ble kvalt. I tillegg til datteren hadde Armen Borisovich ikke flere egne barn.

Det andre ekteskapet til skuespilleren var mer vellykket. Han møtte også sin kone Tatyana Vlasova i Jerevan kort tid før han bestemte seg for å flytte til Moskva. I følge hans erindringer, ville forholdet deres kanskje ikke fungert hvis Tatyana selv ikke hadde tilstått hennes kjærlighet. Bryllupet deres fant sted etter at han begynte å jobbe i Moskva.

Tatyana Sergeevna hadde en sønn fra sitt første ekteskap, Stepan. Skuespilleren gjentok noe veien til sin egen stefar - han aksepterte også gutten som sin egen og var engasjert i oppveksten. Med sønnen har de fortsatt en veldig godt forhold, til tross for at med sin kone han etter i lange år ekteskapet brøt opp.

I 1999 mottok Dzhigarkhanyan et amerikansk grønt kort og med det muligheten til å bo i USA. Han kunne imidlertid ikke si opp jobben i Moskva, så han ble tvunget til å bo i to hus. Han tilbrakte tid i Russland, og dro deretter til Texas Garland, hvor han fikk et hus donert av en av talentbeundrerne hans. I løpet av denne perioden fikk kona jobb i Dallas som lærer i det russiske språket. Disse turene og konstante separasjonene førte til at ekteskapelige følelser ble avkjølt, og i 2015 ble paret offisielt skilt.

Imidlertid begynte det personlige livet til Armen Dzhigarkhanyan for ikke så lenge siden igjen å bli mye dekket i media. Faktum er at skuespilleren i 2016 inngikk et tredje ekteskap. Hans utvalgte var musikksjef Teater Vitalin Tsymbalyuk-Romanovskaya. Aldersforskjellen mellom ektefellene er betydelig - 47 år.

Dette plager imidlertid ikke skuespilleren, sammen med sin unge kone vises de ofte på sidene til forskjellige publikasjoner og TV-skjermer. For en tid tilbake ble en skandale i teatertroppen diskutert i media – artistene var misfornøyde med at han angivelig urettferdig overførte for mange lederfunksjoner til sin kone, som teatret bare lider under.

Men tilsynelatende er han lykkelig i sitt nye ekteskap. Skuespilleren innrømmer at han elsker livet i alle dets manifestasjoner og er alltid glad ny jobb. I dag er han over 80 år gammel, men Armen Dzhigarkhanyan er fortsatt i rekkene, publikum elsker ham og hilser ham med glede hver gang.

Denne skuespilleren kalles en av de mest filmede i russisk filmproduksjon. I filmografien til Dzhigarkhanyan er det mer enn tre hundre roller, og dette er bare på kino, men Armen Borisovich, frem til 2012, deltok også i teaterproduksjoner. Hans merittliste inkluderer også mer enn tre dusin radioopptredener, hvorav den første dateres tilbake til 1970-tallet, og den siste til slutten av 2000-tallet.

Armen Dzhigarkhanyan er kjent ikke bare som skuespiller, men også som skuespillerlærer (fra 1991 til 1996 ved VGIK) og grunnleggeren av Moskva Drama Theatre (under det opprinnelige navnet "Theater" D "). For noen år siden snakket artisten om å forlate scenen, men kom til slutt tilbake og forklarte endringen i beslutningen som følger: skuespill er hans lidenskap og liv. Nå spiller ikke Armen Borisovich seg selv, men han følger nøye med teaterlivet Moskva.

Barndom og ungdom

Armen Dzhigarkhanyan ble født i Jerevan 3. oktober 1935. Gutten var det andre barnet i en ufullstendig familie: selv da Armen var mindre enn seks måneder gammel, forlot faren moren og forlot datteren og sønnen. Barna ble oppdratt av stefaren, som Armen Borisovich husker med usvikelig varme. Skuespillerens barndom var trist: Den store patriotiske krigen tordnet, og de dystre nyhetene fra fronten blokkerte de gledelige hendelsene. Som mannen innrømmet, liker han ikke høytider og gaver siden den gang - for dystre assosiasjoner.


Armen Borisovich drømte om å bli skuespiller siden barndommen - dette er fortjenesten til moren hans Elena Vasilyevna, som elsket teatret og tok sønnen til forestillinger. Dermed ble gutten forelsket i scenen og allerede i tenårene skjønte han tydelig hvilken retning livsvei tiltrekker ham mest.

Etter endt utdanning dro den unge mannen til Moskva for å gå inn i skuespillerspesialisten ved GITIS. Armen ble imidlertid nektet opptak: til tross for at armeneren vokste opp i et russisktalende miljø og kunne dette språket perfekt, var aksenten fortsatt for sterk. Den triste unge mannen kom hjem, men ga ikke opp og begynte fra han var 17 å jobbe i Armenfilm filmselskap som assistentkameramann.


I 2 år forberedte Dzhigarkhanyan seg nøye på opptak. Den unge mannen bestemte seg for ikke å ta risiko igjen, og ble derfor i Jerevan. Nå prøvde han å komme inn på det lokale kunst- og teaterinstituttet, hvor han bestod Opptaksprøve. Dzhigarkhanyans skuespillerbiografi begynte umiddelbart etter innleggelsen.

Teater

Mens han fortsatt var på instituttet, mens han studerte i det første året, begynte fyren å dukke opp på scenen til Jerevan Russian Drama Theatre. I 1955 dukket Armen Dzhigarkhanyan først opp på den profesjonelle scenen, og dukket opp i stykket "Ivan Rybakov" i en cameo-rolle. Den unge skuespilleren ble umiddelbart forelsket i publikum, så han forskanset seg i troppen i 12 år, hvor han spilte mer enn 30 roller i teatret.


Skuespiller Armen Dzhigarkhanyan

Hovedpersonene til den unge skuespilleren ble ikke klarert, men ofte hadde Armen en sjanse til å bli vant til bildene av ekstraordinære og tvetydige. Dette ble tilrettelagt av det uvanlige utseendet til den unge mannen: ganske liten høyde (175 cm med en vekt på opptil 80 kg), uttrykksfulle ansiktstrekk, interessante ansiktsuttrykk.

Armen Dzhigarkhanyan ble uteksaminert fra teaterinstituttet i 1958, etter å ha klart å bli husket på scenen og få jobb i spesialiteten hans og en rekke faste roller.


stor begivenhet i livet til skuespilleren var det en bekjent med, som i 1967 var direktør for Lenkom Theatre. Regissøren bemerket talentet til den unge mannen, og inviterte Dzhigarkhanyan til teatertroppen hans i Moskva. På 60-tallet spredte Lenkoms berømmelse seg over hele Sovjetunionen, så det var umulig å gå glipp av sjansen, og skuespilleren bestemte seg for å flytte.

Under samarbeidet med Lenkom-teatret klarte Armen Dzhigarkhanyan å delta i en rekke forestillinger, inkludert de på den tiden kjente oppsetningene av «Smoke of the Fatherland» og «Molière», hvoretter det skjedde en begivenhet som til slutt ble en indirekte årsak til skuespillerens avgang fra teatret - Efros ble fjernet fra jobb. Til tross for at til unge Armen den nye direktøren behandlet ganske gunstig, arbeid uten Anatoly Efros ga ikke lenger slik glede til Dzhigarkhanyan.


Totalt tjente skuespilleren i Lenkom i 2 år, og begynte deretter å delta i forestillinger av teatret oppkalt etter ham. Dzhigarkhanyan jobbet med denne institusjonen til midten av 90-tallet. Han var involvert i de mest suksessrike forestillingene "A Streetcar Named Desire", "Run", etc. Totalt varte samarbeidet med Mayakovka 27 år, hvoretter skuespilleren grunnla sitt eget Teater "D" og forlot den faste staben til Mayakovsky Theatre.

Filmer

I sin ungdom ønsket Armen Dzhigarkhanyan å opptre i filmer, og gikk derfor aktivt til skjermtester. Det ble imidlertid ikke lagt merke til umiddelbart. Den unge mannens debut var en liten rolle i filmen "Crash" i 1959, og denne opptredenen på skjermen gikk nesten ubemerket av filmindustriens verden.


Armen Dzhigarkhanyan og Natalya Fateeva i filmen "Hei, det er meg!"

Fra 1960 til 1965 spilte Armen hovedrollen i flere filmer, inkludert en av hovedrollene i filmen The Waters Rise. Disse verkene tillot den unge mannen å tiltrekke oppmerksomheten til Frunze Dovlatyan, og i 1966 ble det utgitt en film som brakte Dzhigarkhanyan all-Union berømmelse: "Hei, det er meg!", En dramatisk historie om en ung vitenskapsmann, krig, kjærlighet og misforståelse . Filmen spilte også hovedrollen,.

Året etter dukket 2 prosjekter opp på en gang med deltagelse av Armen Dzhigarkhanyan: filmen "Triangle", for spillet der skuespilleren mottok Armenias statspris (og Armen Borisovich er fortsatt stolt av dette arbeidet), og serien filmen "Operation Trust", der en mann legemliggjorde bildet av den strenge og karismatiske Chekist Artuzov. I dramaet «There Lived a Man» reinkarnerer kunstneren som en prinsipiell bygdelege som i sin ungdom overlevde krigen og tapet av sin elskede kvinne.


Armen Dzhigarkhanyan i filmen "Crane"

Populariteten til skuespilleren vokste dag for dag, hvert år deltok han i flere prosjekter i forskjellige retninger samtidig. Blant filmene på slutten av 60-tallet, der Armen Borisovich dukket opp, er krigsfilmen "White Explosion" om heltene Patriotisk krig, klatrende soldater, produksjonsdrama "Echoes of Distant Snows" om konstruksjon jernbane i Fjernøsten.

I det neste 10-årsjubileet ble det utgitt flere filmer, hvis navn er kjent for alle innbyggere i den tidligere Unionen frem til i dag: "", "Dog in the Manger", "". Skuespiller spilte hovedrolle i oppfølgerne til den sovjetiske kultfilmen "" - "New Adventures of the Elusive" og "The Crown of the Russian Empire, or Elusive Again".


Armen Dzhigarkhanyan i serien "Møteplassen kan ikke endres"

Armen Borisovich ser like overbevisende ut i forskjellige roller. Publikum husket hans helter av melodramaer ("Fortell meg om deg selv"), dramatiske karakterer ("The Fourth"), karakteristiske helter ("Menn", "An Hour Before Dawn"). Han dukker opp i krigsfilmer ("High Rank"), dramaer ("Høst") og til og med barnemusikalske eventyr ("Taste of Halvah").

I 1975 ble filmen "Olga Sergeevna" utgitt, der Armen Dzhigarkhanyan dukket opp sammen med stjernene på den sovjetiske skjermen -,.


På kino har skuespilleren allerede etablert seg som en utmerket utøver av uvanlige roller. Blant karakterene hans er en spansk fotballtrener ("Eleven Hopes"), en drosjesjåfør ("Arevik"), Metropolitan Theopempt ("Yaroslavna, dronning av Frankrike"), en gangster ("Rafferty").

Det ble også gradvis dannet et bilde der den armenske kunstneren ble foretrukket å bli sett i hovedrollene: legemliggjørelsen av rolig intellektuell maskulinitet, ulike etterforskere eller forskere. Det finnes selvfølgelig unntak – for eksempel eventyreren Billy Keogh i en 2-episoders film basert på historien «Kings and Cabbage».


Armen Dzhigarkhanyan og Valentin Gaft i filmen "Kings and Cabbage"

På 80-tallet økte Dzhigarkhanyans berømmelse og etterspørsel på kino bare. I perioden fra 1980 til 1989 spilte skuespilleren i 50 filmer, blant dem de mest populære var Teheran-43, Tales of the Old Wizard, The Life of Klim Samgin, Two Arrows. Steinalderdetektiv.

Selv den forestående kollapsen av Sovjetunionen kunne ikke skade skuespillerens popularitet. På 90-tallet opptrådte Armen Borisovich like ofte som på 80-tallet, selv om han var opptatt på VGIK, hvor han underviste og veiledet en av elevgruppene. I løpet av denne perioden dukket det opp slike kjente prosjekter med hans deltakelse, som Good Weather on Deribasovskaya, The Inspector General, Don Quixote Returns og serien Queen Margo.


Først etter begynnelsen av det nye årtusenet, da skuespilleren krysset linjen på 65 år, begynte antallet filmer gradvis å synke - men på ingen måte på grunn av en nedgang i popularitet, begynte bare årene gradvis å ta sin toll. Til tross for helseproblemer, fortsatte Armen Borisovich å opptre i filmer.

I 2008 prøvde den kjente artisten seg med å regissere, og jobbet med en forestilling basert på stykket "A Thousand and One Nights of Scheherazade." Samme år ble 8 filmer med deltakelse av Dzhigarkhanyan utgitt på en gang. I 2 av dem, filmene "Foreldredag" og "Guds smil", spilte skuespilleren hovedrollene. I fremtiden fortsatte Armen Borisovich å vises på skjermer i 2-3 prosjekter i året.


Armen Dzhigarkhanyan i filmen "Unexpected Joy"

I løpet av denne perioden begynte filmer om Dzhigarkhanyan selv å dukke opp. I 2008 ble bildet "300 Faces of Armen Dzhigarkhanyan" utgitt, i 2010 dukket det opp 2 prosjekter på en gang: "A Thousand and One Rolles of Armen Dzhigarkhanyan" og "Armen Dzhigarkhanyan" som en del av "Islands" -prosjektet til "Culture" " kanal.

I 2014 flyttet regissørene oppmerksomhetsfokuset fra skuespillerens profesjonelle aktiviteter og fortalte publikum om hans personlige liv i filmen "Dzhigarkhanyan's Fatal Blonde".


I samme 2014 dukket Armen Borisovich opp i 4 prosjekter samtidig: "Payback", "The Soul of a Spy", "Boatswain the Seagull" og "House in the Heart". På dette tidspunktet er det siste filmatiske arbeidet med hans deltakelse rollen som Baturs mentor i serien med ukrainsk og russisk produksjon "The Last Janissary". Samme år ga skuespilleren stemme til karakterene til 2 russiske tegneserier: Shaman Shi-Sha fra animasjonsfilmen Savva. Heart of a Warrior" og bestefar Pikhto fra "Bogatyrsha".

Til tross for at skuespilleren i 2015 feiret sin 80-årsdag, sa han i et intervju at han ikke kom til å avslutte film- og teaterkarrieren.


Det neste året ga imidlertid ikke Dzhigarkhanyan nye roller. I 2016 tok han en pause fra jobben på grunn av helsemessige årsaker. 5. mars ble skuespilleren innlagt på sykehus med mistanke om hjerteinfarkt ved Forskningsinstituttet. N. V. Sklifosovsky.

Allerede i begynnelsen av 2017 kom imidlertid Dzhigarkhanyan tilbake til filmingen. Artisten spilte den episodiske rollen som en landsbyboer, med kallenavnet Pythagoras, i melodramaet "The First Guy in the Village", der det handlet om den nye landdistriktspolitimannen Mikhail (Valentin Tomusyak). Den unge mannen ser ut som en svart sau på grunn av sin likegyldighet overfor alkoholholdige drikker. I landsbyen utvikler han et forhold til den første skjønnheten Nastya ().

Personlige liv

Lite er kjent om skuespillerens første kone. Kona til Armen Borisovich ble kalt Alla Vannovskaya, de tjente sammen i Jerevan Russian Drama Theatre. Skuespillerinnen var 14 år eldre enn Dzhigarkhanyan, på grunn av sin elskede forlot hun den første familien. Paret var gift i mindre enn et tiår, datteren deres Elena ble født. Etter fødselen viste det seg at Alla hadde en alvorlig psykisk lidelse. Hun ble sjalu og aggressiv. Skuespilleren ble tvunget til å ta datteren og søke om skilsmisse.


Dzhigarkhanyan møtte sin andre kone kort tid før han flyttet til Moskva - Tatyana Vlasova hadde nettopp flyttet til Jerevan fra Russland.

I teatret jobbet hun som en curmudgeon. Hvis kvinnen ikke hadde avslørt følelsene sine for skuespilleren, ville forholdet kanskje ikke eksistert i det hele tatt. Paret giftet seg allerede i Moskva. Tatyana adopterte datteren Lena, og skuespilleren ble stefar til Stepan, Vlasovas sønn fra hans første ekteskap.


Armen Dzhigarkhanyan og Tatyana Vlasova

På slutten av 90-tallet var det endringer i Armens personlige liv, skuespilleren kjøpte sin kone et hus i USA, hvor hun flyttet. Kunstneren besøkte Tatyana 2 ganger i året, men snart opphørte disse besøkene.

Som 23-åring døde Dzhigarkhanyans datter, Elena, av karbonmonoksidforgiftning i sin egen bil.


I 2014 ble det kjent at skuespilleren hadde en ny kjærlighet - en 35-åring, tidligere musikksjef, og siden juni 2015 direktør for "D Theatre".

Dzhigarkhanyan bodde i flere år med sin unge kone i et sivilt ekteskap. Offisielt ektefeller 25. februar 2016.


I oktober 2017 brøt det ut en skandale i artistens familie. Armen Dzhigarkhanyan med Vitalina Tsymbalyuk-Romanovskaya. 23. oktober søkte artisten domstolene om å bryte forholdet til sin kone. Han sa at tyveriet skjedde fra hans kone side, noe kvinnen benektet.

Skuespilleren sa på TV at alle eiendomsdokumenter er skrevet i navnet til hans unge kone, så i tilfelle skilsmisse vil han ikke ha noe sted å bo.


"Ved en skilsmisse vil han ende opp på et hospits," sa en representant for Dzhigarkhanyans kone.

Armen Dzhigarkhanyan nå

I 2018 begynte media å motta informasjon om at helsetilstanden til Armen Borisovich hadde forverret seg. I løpet av året mottok skuespilleren akuttmedisinsk behandling 5 ganger, etter å ha lidd av et hjerteinfarkt i slutten av april, falt Dzhigarkhanyan i koma, hvorfra han kom ut en tid senere.

I oktober ble han innlagt på sykehus i moderat tilstand. Den siste diagnosen ble ikke avslørt for offentligheten, selv om det tidligere ble sagt om stjernens problemer med det kardiovaskulære systemet og tilstedeværelsen av en virusinfeksjon.


Armen Dzhigarkhyanyan besøkte sykehuset 5 ganger i 2018

Nå er alle nyhetene om livet og arbeidet til Armen Borisovich lagt ut i artistens fangruppe på Facebook. På samme sted publiserer fans bilder av stjerner fra forskjellige år.

Til tross for helseproblemer, fortsetter Armen å dukke opp på skjermen. I 2018 jobbet skuespilleren med hovedrollen i dramaet "From Love Is Born Love" co-produsert av filmskapere fra 3 land - Georgia, USA og Russland.


Armen Dzhigarkhanyan i filmen "Angels Die Twice" i 2019

Filmen handlet om unge Dzhigarkhanyan som besøkte Los Angeles tilbake i 1960. Den unge artisten ble presentert på skjermen av Shamkhal Khachaturian. I 2019 er det planlagt premiere på dramaet «Angels Die Twice», hvor mannen igjen skal vises i forgrunnen.

Filmografi

  • 1965 - "Hei, det er meg!"
  • 1968 - "New Adventures of the Elusive"
  • 1975 - "Hei, jeg er tanten din!"
  • 1975 - "Olga Sergeevna"
  • 1977 - "Dog in the Manger"
  • 1979 - "Møteplassen kan ikke endres"
  • 1980 - "Dulcinea av Toboso"
  • 1980 - "Teheran-43"
  • 1984 - "Tales of the Old Wizard"
  • 1989 - "To piler. Steinalderdetektiv"
  • 1992 - "Været er bra på Deribasovskaya, eller det regner igjen på Brighton Beach"
  • 1995 - "Shirley-myrli"
  • 1996 - "Dronning Margot"
  • 2018 - "Den første fyren i landsbyen"
  • 2019 - Engler dør to ganger


Laster inn...