emou.ru

Pushkins «Boldino Autumn» er den mest produktive tiden i dikterens verk. Boldino høst i livet og virket til A.S. Pushkin Karakteristiske trekk ved Boldino høst

BOLDINO (Bolshoye Boldino), en landsby sør i Nizhny Novgorod-regionen, 39 km fra Uzhovka jernbanestasjon. 4,4 tusen innbyggere (1989). Den tidligere Nizhny Novgorod-godset til Pushkins.

Boets historie
Evstafiy Mikhailovich Pushkin, ambassadør ved hoffet til Ivan the Terrible (se IVAN IV the Terrible), mottok Boldino som en eiendom - landeierskap gitt til adelsmenn i løpet av tjenesten deres. Senere ble det arvegodset (familiegods som kunne arves) til Pushkins.
Bestefaren til A.S. Pushkin (se PUSHKIN Alexander Sergeevich) eide ganske store landområder rundt Boldin. Etter hans død ble landet delt mellom mange arvinger, og som et resultat av fragmentering begynte ruinen av den gamle familien. Boldino dro til Pushkins onkel, Vasily Lvovich, og faren hans, Sergei Lvovich. Etter Vasily Lvovichs død ble den nordvestlige delen av landsbyen med den gamle herregårdens eiendom solgt. Pushkins far eide den sørøstlige delen av Boldin (med en herregård og andre bygninger) - 140 bondehusholdninger, mer enn 1000 sjeler og landsbyen Kistenevo.

Nizhny Novgorod-regionen Bolshoye Boldino

Pushkin A.S. Høst i Boldin-1 del

Pushkin A.S. Høst i Boldin - del 2

Pushkin i Boldin

31. august 1830 A.S. Pushkin forlot Moskva mot Nizhny Novgorod. Før han gikk inn i teltet forseglet han en konvolutt med et brev til Pyotr Aleksandrovich Pletnev, en venn og slektning, forlegger og kasserer, og sa at han skulle til landsbyen Boldino. Før hans død tildelte faren dikteren en liten eiendom i familiens eiendom. Det ser ut til at det kommende ekteskapet skulle ha gjort ham hensynsløst lykkelig, men Pushkin følte det ikke slik. "Min kjære," skrev han til Pletnev i St. Petersburg, "jeg skal fortelle deg alt som er i min sjel: trist, melankolsk, melankolsk. Livet til en tretti år gammel brudgom er verre enn tretti år av livet som en spiller... Høsten nærmer seg. Dette er favoritttiden min - helsen min blir vanligvis sterkere - tiden for de litterære verkene mine kommer - og jeg må bekymre meg for medgiften og bryllupet, som vi skal spille Gud vet når . Alt dette er ikke særlig trøstende. Jeg drar til landsbyen, Gud vet om jeg vil ha tid til å studere der og fred i sinnet, uten som ingenting kan skje vil du produsere..." Vladimir, Murom, Lukoyanov. Hestene tok det raskt og her er det, store Boldino. Hyttene på begge sider dannet en bred gate. De var ikke behagelige for øyet: grå og slemme, selv om noen av hyttene var dekorert med utskårne plater. Vognen snudde mot godset, til venstre var det en dam, lenger borte, i en grønn eng, en hvitsteinskirke; Til høyre, bak gjerdet og lindestammene, ligger et falmet rødt hus med veranda.
Ved middagen forklarte kontoristen at det ikke var enkelt å overta eiendommen: Landet som Sergei Lvovich ga til sønnen var ikke en egen eiendom, men en del av landsbyen Kistenevo. I tillegg, etter innreiseprosedyren, skulle Pushkin umiddelbart pantsette eiendommen, og dette krevde hans tilstedeværelse i fylkesbyen Sergach. Penger var desperat nødvendig: han, brudgommen, påtok seg å gi sin brud medgift; Uten ham ga Natalya Ivanovna Goncharova ikke datteren sin for ham.
Pushkin sto ved vinduet og tenkte; han var sikker på at han ville fullføre virksomheten sin senest to eller tre uker og returnere til bruden sin. For to måneder siden skrev han til henne fra St. Petersburg: "Jeg går ikke mye ut i verden. De gleder seg til å se deg der. Vakre damer ber meg om å vise deg ditt portrett og kan ikke tilgi det faktum at jeg har det ikke..." Han smilte og husket sonetten sin:
Ønskene mine gikk i oppfyllelse. Skaperen
Sendte deg til meg, du, min Madonna,
Den reneste skjønnheten, det reneste eksempelet.

Om morgenen gikk Pushkin i gang. Ekspeditøren og jeg dro til Kistenevo. I Kistenevo bodde det håndverkere som laget sleder og vogner, og bondekvinner vevde lerret og tøy. Disse varene var kjent i basarene i Lukoyanovsky- og Sergach-distriktene og på selve Makarevsky-messen. Om kvelden ordnet Pushkin papirene sine. Pushkin introduserte Boldi-folkepresten. De rampete replikkene begynte å spille av seg selv:

Fra første klikk
Presten spratt opp til poenget;
Fra den andre silken
Mistet tungen min;
Og fra tredje klikk
Det slo den gamle mannens sinn ut;

Ordet "pupper", som sannsynligvis "pupper", kom inn i russisk tale fra det tatariske språket. Men "pupper" kom mest sannsynlig fra den tatariske "bilmes", som betyr ignorant. Og "bulda" skulle ha kommet fra "boldak", dette ordet betydde håndtaket til en sabel eller sabelhjelte. Det er ikke for ingenting at i gamle dager sto ordet "bulda" enda "nærmere" Boldin: på det syttende århundre ble det skrevet "bolda". Pushkin hadde en seig hukommelse, selv om han leste dokumenter og manuskripter som dateres tilbake til dette århundret for fem år siden, da han skrev «Boris Godunov».
Pushkin skrev et brev til Pletnev: "Å, min kjære! For en fryd denne landsbyen er! Tenk deg, steppe og steppe, ikke en sjel av naboer; ri på hesteryggen så mye du vil, skriv hjemme så mye du vil, nei en vil plage deg. Jeg skal forberede alt mulig for deg, både prosa og poesi."

Det er pålitelig kjent at i Boldino Pushkin
7. januar ble jeg ferdig med diktet "Demoner".

Skyene suser, skyene virvler;
Usynlig måne
Flysnøen lyser opp;
Himmelen er overskyet, natten er overskyet.
Jeg kjører, kjører i en åpen mark;
Bell ding-ding-ding...
Skremmende, skummelt ufrivillig
Blant de ukjente slettene!

"Hei, avsted, kusk!..." - "Ingen urin:
Det er vanskelig for hestene, mester;
Snøstormen blender øynene mine;
Alle veier ble skrens;
For mitt liv er det ingen spor;
Vi har gått oss vill. Hva skal vi gjøre?
Demonen leder oss tilsynelatende inn i feltet
Ja, den går rundt.

Se: der spiller han,
Blåser, spytter på meg;
Der - nå presser han seg inn i ravinen
Villhest;
Det er en enestående kjørelengde der
Han stakk ut foran meg;
Der glitret han med en liten gnist
Og forsvant inn i mørket tom."

Skyene suser, skyene virvler;
Usynlig måne
Flysnøen lyser opp;
Himmelen er overskyet, natten er overskyet.
Vi har ikke krefter til å snurre rundt lenger;
Klokken ble plutselig stille;
Hestene begynte... "Hva er det i åkeren?" -
"Hvem vet? En trestubbe eller en ulv?"

Snøstormen er sint, snøstormen gråter;
Følsomme hester snorker;
Nå galopperer han langt unna;
Bare øynene lyser i mørket;
Hestene stormet igjen;
Bell ding-ding-ding...
Jeg ser: åndene har samlet seg
Blant de hvite slettene.

Uendelig, stygg,
I månedens gjørmete spill
Ulike demoner begynte å spinne,
Som blader i november...
Hvor mange av dem! hvor blir de kjørt?
Hvorfor synger de så ynkelig?
Begraver de brownien?
Gifter de bort en heks?

Skyene suser, skyene virvler;
Usynlig måne
Flysnøen lyser opp;
Himmelen er overskyet, natten er overskyet.
Demoner jager sverm etter sverm
I de uendelige høyder,
Med klagende hyl og hyl
Knuser hjertet mitt...

Den åttende september - "Elegy"

Gale år med falmet moro
Det er vanskelig for meg, som en vag bakrus.
Men som vin - tristheten fra gamle dager
I min sjel, jo eldre, jo sterkere.
Min vei er trist. Lover meg arbeid og sorg
Fremtidens urolige hav.

Men jeg vil ikke, o venner, dø;
Jeg vil leve slik at jeg kan tenke og lide;
Og jeg vet at jeg vil ha gleder
Mellom sorger, bekymringer og bekymringer:
Noen ganger blir jeg full igjen med harmoni,
Jeg vil felle tårer over fiksjonen,
Og kanskje - ved min triste solnedgang
Kjærligheten vil blinke med et avskjedssmil.

Den niende september - historien om "The Undertaker"
Den fjortende september - historien "Stasjonsagenten"
Den fjortende september skrev jeg forordet til "Belkin's Tales"
Den tjuende september - ferdig med historien "The Young Lady of the Peasant"

Den tjuefemte september - det åttende kapittelet av "Eugene Onegin"

26. september - skrev diktet "Response to Anonymous."

SVAR TIL ANONYMT

Å, hvem du enn er, hvis milde sang
Velkommen min gjenfødelse til lykke,
hvis skjulte hånd rister hånden min hardt,
Viser vei og gir personalet;
Å, hvem du enn er: en inspirert gammel mann,
Eller en fjern kamerat fra min ungdom,
Eller ungdommen, vi vokter på mystisk vis med muser,
Eller det saktmodige gulvet er en sjenert kjerub, -
Jeg takker deg med min ømme sjel.
En enslig gjenstand for oppmerksomheten til de svake,
Jeg er ikke vant til godhet før nå -
Og det vennlige språket hans er merkelig for meg.
Det er latterlig hvem som krever deltakelse fra verden!
Den kalde mengden ser på dikteren,
Som en tilreisende buffoon: hvis han
Vil dypt uttrykke et dyptfølt, tungt stønn,
Og det hardt vunnede verset, gjennomtrengende trist,
Det vil treffe våre hjerter med ukjent kraft, -
Hun slår og roser i håndflaten, eller noen ganger
Han nikker ugunstig på hodet.
Vil sangeren bli overveldet av plutselig spenning,
Sorgelig tap, eksil, fengsel, -
«Så mye desto bedre», sier kunstelskere, «
Desto bedre! han vil få nye tanker og følelser
Og han vil gi dem til oss." Men dikterens lykke
Det vil ikke være noen hjertelig hilsen mellom dem,
Når det er fryktelig stille...
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . ..

Hvor lenge skal jeg gå i verden?
Nå i en vogn, nå på hesteryggen,
Nå i en vogn, nå i en vogn,
Enten i vogn eller til fots?

Ikke i forfedres hule,
Ikke blant våre fedres graver,
På den store veien for meg, vet
Gud bestemte meg til å dø

På steinene under hoven,
På fjellet under rattet,
Eller i en grøft vasket bort av vann,
Under en demontert bro.

Ellers vil pesten fange meg,
Eller frosten forbenes,
Eller en barriere vil treffe pannen min
En ikke-smidig funksjonshemmet person.

Eller i skogen under kniven til en skurk
Jeg blir tatt på siden
Eller jeg dør av kjedsomhet
Et sted i karantene.

Hvor lenge skal jeg være i denne sultne melankolien?
Ufrivillig faste
Og kaldt kalvekjøtt
Husker du Yars trøfler?

Er det snakk om å være på plass?
Kjører rundt Myasnitskaya,
Om bygda, om bruden
Tenk på fritiden!

Enten det er et glass rom,
Sov om natten, te om morgenen;
For en forskjell, brødre, hjemme!
Vel, la oss gå, la oss gå! ..

Pushkin tilbrakte tre høster i Boldino, inkludert den berømte Boldinskaya 1830. Etter å ha ankommet Boldino for å pantsette Kistenev-eiendommen til formynderstyret for å motta pengene som er nødvendige for det kommende bryllupet med Natalya Goncharova, ble han her i alle tre høstmånedene pga. koleraepidemien som raste i Russland på den tiden. Poeten hadde nesten ingen kontakt med omverdenen (han mottok ikke mer enn 14 brev). Imidlertid bidro tvungen isolasjon til fruktbart arbeid, noe som overrasket Pushkin selv, som skrev til P. A. Pletnev (se PLETNEV Pyotr Aleksandrovich): «Jeg skal fortelle deg (for hemmeligheten) at jeg skrev i Boldin, som jeg ikke har skrevet for lenge. Dette er hva jeg tok med her: de to siste kapitlene av Onegin, 8. og 9., helt klare for trykking. En historie skrevet i oktaver... Flere dramatiske scener, eller små tragedier, nemlig: «The Miserly Knight», «Mozart and Salieri», «A Feast under the Plague», «Don Juan». I tillegg skrev han rundt 30 små dikt. Fint? Det er ikke alt... Jeg skrev 5 historier i prosa...» (og dette er ikke hele listen).

Fest i pestens tid. Alexander PUSHKIN - Små tragedier.

Den første av Pushkins tre turer til Boldino fant sted høsten 1830. Høstens tilbaketrukkethet, følelsen av isolasjon fra omverdenen, følelsen av fullstendig frihet, den lokale naturen - alt bidro til en spesiell kreativ stemning i sjelen. På tre måneder skrev Pushkin de to siste kapitlene i romanen i verset "Eugene Onegin", diktet "Huset i Kolomna", fem "Tales of Belkin", "Little Tragedies", "The History of the Village of Goryukhin" , «Fortellingen om presten og hans arbeider Balda», mer enn tretti lyriske dikt (blant dem som «Min stamtavle», «My Ruddy Critic...», «Spell»), samt en rekke litteraturkritiske artikler.

A.S. Pushkin Evgeny Onegin (1958)

Pushkin A. S. Små tragedier 1 episode

Pushkin A. S. Små tragedier 2-serien

Pushkin A. S. Små tragedier episode 3

A.S. Pushkin » Little House in Kolomna (1974) utøver Sergei Yursky

Pushkin besøkte Boldino for andre gang i oktober 1833, tilbake fra en tur til Ural, hvor han samlet materiale om historien til Pugachev-opprøret.

Mens han samlet materiale til «The History of Pugachev», kom Pushkin igjen til Boldino i oktober 1833 og tilbrakte tid der til midten av november. Dette var den andre Boldino-høsten, også overraskende fruktbar. Deretter fullførte han det historiske verket "The History of Pugachev", skrev diktet "The Bronse Horseman", "Angelo", "The Tale of the Fisherman and the Fish", "The Tale of the Dead Princess", historien "The Spardronningen”

A.S. Pushkin "Spadedronningen (1960)

Og mange dikt. Blant dem er det livsbekreftende diktet «Høst»:

A.S. Pushkin. "Høst"

Oktober er allerede kommet - lunden rister allerede av seg
De siste bladene fra deres nakne greiner;
Høstkulda har blåst inn - veien fryser.
Bekken renner fortsatt babling bak møllen...
………….
Og hver høst blomstrer jeg igjen;
Den russiske kulden er bra for helsen min;
Jeg føler kjærlighet igjen for livets vaner:
En etter en flyr søvnen, en etter en kommer sulten;
Blodet spiller lett og gledelig i hjertet,
Lystene koker - jeg er glad, ung igjen,
Jeg er full av liv igjen...

I Boldin håpet han å få orden på de innsamlede materialene og arbeide med nye verk. Han skrev til sin kone om livet sitt i denne perioden: «Jeg våkner klokken syv, drikker kaffe og ligger i sengen til klokken tre. Jeg signerte nylig og har allerede skrevet avgrunnen. Klokken tre sitter jeg på hesteryggen, klokken fem tar jeg et bad og så spiser jeg poteter og bokhvetegrøt. Frem til klokken ni leste jeg. Her er min dag for deg, og alt ser likt ut» (30. oktober 1833). Det var i løpet av den andre Boldino-høsten at Pushkin skrev diktet "Høst":
"Og jeg glemmer verden - og i den søte stillheten
Jeg blir søtt i søvn av fantasien min,
Og poesi våkner i meg:
Sjelen er flau av lyrisk spenning,
Den skjelver og lyder og søker, som i en drøm,
For å endelig helle ut med fri manifestasjon -
Og så kommer en usynlig sverm av gjester mot meg,
Gamle bekjente, fruktene av drømmene mine.
Og tankene i hodet mitt er opprørt av mot,
Og lette rim løper mot dem,
Og fingrene ber om penn, penn for papir,
Et minutt – og diktene vil flyte fritt...”
I tillegg til mange dikt skrev Pushkin "The Bronze Horseman", "Angelo", "The Tale of the Fisherman and the Fish" og andre verk under dette besøket.
Sist gang Pushkin kom til Boldino var et år senere, i 1834, i forbindelse med å ta eiendommen i besittelse og tilbrakte omtrent tre uker her. Under dette besøket måtte Pushkin gjøre mye forretninger, noe som imidlertid ikke stoppet ham fra å skrive "The Tale of the Golden Cockerel" og forberede andre eventyr skrevet her et år tidligere for publisering.

Museum-reservat
Siden 1949 har Statens Museum-Reserve blitt opprettet i Boldin. Senteret er eiendommen der A.S. Pushkin bodde under sine besøk i Boldino.

Herregården, som ble gjenoppbygd flere ganger, beholdt funksjoner som er karakteristiske for boligbygg på begynnelsen av 1800-tallet. Foringen av hjørnene og vinduskarmene ligner steinrustikk, den sentrale inngangen er dekorert med en veranda med en lav balustrade og en portiko som fungerer som grunnlag for en balkong; To-tone oker-hvit farge er også vanlig for Pushkins tid. Planløsningen til hovedlokalene er bevart. Møblene til Pushkins kontor ble gjenskapt basert på en tegning laget av Pushkin selv høsten 1830. Generelt er utstillingen til husmuseet dedikert til temaet "Pushkin in Boldin."
Under sitt siste besøk bodde Pushkin på "patrimonialkontoret", som på den tiden tilsynelatende var plassert utenfor eiendommen (nå i eiendomsparken). I 1974 ble dette rommet restaurert og et minnesmerke og husholdningsmuseum ligger i det. I ett av de to rommene ble det indre av selve kontoret restaurert, i det andre - Pushkins midlertidige kontor.



Den pittoreske Boldino-parken er også et verdifullt naturmonument. Utformingen tok form i 1830-1840-årene. Trær som fortsatt lever her er dikterens samtidige: en to hundre år gammel pil og flere eiker. To eldgamle dammer er bevart, en pukkelbro på den øvre dammen og et lysthus ved bredden av den nedre, det såkalte "eventyrens lysthus".

Arkeologiske utgravninger utført på 1980-tallet, samt bevarte dokumenter, planer og gamle fotografier, har gjort det mulig de siste årene å gjennomføre omfattende restaureringsarbeider og fullstendig gjenskape herregårdskomplekset. Restaurert: herregårdens kjøkken, badehus, tjenestebolig, stall, låver. I disse rommene er gjenstander fra det lokale bondelivet utstilt.

Museumsreservatet arrangerer årlige poesifestivaler.

Vår og sommer 1830

Den 6. mai 1830 ble forlovelsen til Pushkin og Goncharova offisielt kunngjort. Men bryllupet ble stadig utsatt - Natalya Ivanovna Goncharova ønsket ikke å gi bort datteren uten medgift, men den ødelagte familien hadde ingen penger. I august samme år døde Pushkins onkel, Vasily Lvovich. Bryllupet ble igjen utsatt på grunn av sorg, og Pushkin forlot Moskva til Boldino 31. august for å ta den nærliggende landsbyen Kistenevo i besittelse, tildelt ham av faren i anledning hans ekteskap. Før han dro, kranglet Pushkin med sin fremtidige svigermor, og i et brev skrevet under påvirkning av en forklaring med henne, kunngjorde han at Natalya Nikolaevna var "helt fri", men han ville bare gifte seg med henne eller aldri gifte seg.

Boldino

Pushkin eiendom i Bolshoy Boldin

Pushkin ankom Boldino 3. september, og forventet å få ting gjort om en måned. Til å begynne med var han redd for at den beste arbeidstiden (vanligvis om høsten skrev han mye) skulle fylles med bryet med å ta besittelse og pantsette Kistenev. Koleraepidemien forstyrret planene hans - på grunn av karantene ble han forsinket i tre måneder, noe som ble en av de mest fruktbare periodene i arbeidet hans.

En refleksjon av bekymringene hans var "" og "" som dukket opp kort tid etter hans ankomst ("Crazy years of faded fun ..."). Snart gjenopprettet imidlertid et brev fra bruden hans tapte sinnsro. Pushkin informerte sin venn og forlegger Pletnev om at hun i hans "pene brev" "lover å gifte seg med meg uten medgift" og inviterer ham til Moskva. Sakene angående Kistenev ble overført til den geistlige ansatte, og poeten, trygg på at Goncharovs hadde forlatt det kolera-rammede Moskva, hadde allerede varslet vennen sin om at han ville dukke opp der tidligst om en måned.

Høsten 1830 ble en tid for Pushkin å gjøre status. Allerede i sin melding til foreldrene som kunngjorde forlovelsen (6.-11. april 1830), skrev han at en ny periode begynte; Han forteller Pletnev om det samme allerede fra Boldino: «Til nå var han meg - men her vil han være oss. Vits!" (XIV, 113, 29. september 1830). Endringer i hans personlige liv falt sammen med begynnelsen av et nytt stadium av litterær aktivitet. Poeten åpner det siste kapittelet av "Eugene Onegin" med et retrospektivt bilde av arbeidet hans, og symbolsk presenterer dets utvikling gjennom "endringen av musens utseende", og retningen for hans litterære utvikling, ifølge Blagoy, som "bevegelse gjennom romantikk til realisme, fra "poesi" til "prosa" ".

I begynnelsen av oktober prøvde Pushkin å forlate Boldino, men han klarte ikke å overvinne karanteneavsperringene.

Den 5. desember 1830 kom Pushkin tilbake fra sitt tredje forsøk til Moskva, fortsatt omringet av kolera-karantener. Den 9. desember skrev Pushkin til Pletnev:

Jeg skal fortelle deg (som en hemmelighet) at jeg skrev i Boldin, siden jeg ikke har skrevet på lenge. Dette er hva jeg brakte her: 2 [kap<авы>] de siste kapitlene av Onegin, 8. og 9., er helt klare for trykking. En historie skrevet i oktaver (400 vers), som vi vil gi ut til Anonyme. Flere dramatiske scener, eller små tragedier, nemlig: The Miserly Knight, Mozart og Salieri, Feast under the Plague, og D.<он>Juan. I tillegg skrev han rundt 30 små dikt. Fint? Det er ikke alt: (Veldig hemmelig) Jeg skrev 5 historier i prosa, som fikk Baratynsky til å le og slåss – og som vi også vil gi ut Anonyme.

Prosa

Belkins historier

Små tragedier

I november 1830 skrev Pushkins hånd en liste over dramatiske verk laget i Boldino, som han la til "Huset i Kolomna":

I. "Okt." (det vil si Octaves - "Hus i Kolomna"). II. "Stikkende". III. "Salieri". IV. "D. G." (Don Guan - "Steingjesten"). V. «Pesten»* («Fest under pesten»).

Kritiske artikler

Situasjonen som hadde utviklet seg i den russiske litterære verden på begynnelsen av 1830-tallet, isolasjonen som ansatte i Literary Gazette befant seg i og spesielt de anstrengte forholdet til Bulgarin - alt dette tvang Pushkin til å gå til litterær polemikk for første gang og revurdere alle hans viktige verk ("Ruslan og Lyudmila", "Eugene Onegin", "Count Nulin", "Poltava"). 2. oktober, etter et mislykket forsøk på å rømme til Moskva, begynner han sine notater: "I dag, i de uutholdelige timene med karantene, uten å ha med meg verken bøker eller en venn, bestemte jeg meg for å bruke tiden på å skrive en tilbakevisning av alle kritikk som jeg bare kunne huske, og egne kommentarer til ens egne skrifter.» Pushkin hadde verken aviser eller magasiner til rådighet, men han husket tilsynelatende alle de betydelige kritiske anmeldelsene han fikk. Pushkin skrev to store litterærkritiske sykluser for Literary Gazette, men alle artiklene forble upubliserte, siden publiseringen av avisen ble suspendert 15. november 1830.

I kinematografi

Boldino Autumn (film), 1999

I kunst

etsninger av E. Kh. Nasibulin “Boldino Autumn”.

Notater

Kommentarer

Litteratur

  • Akhmatova A. Boldino høst (kapittel 8 av Onegin<»>) // Akhmatova A. Om Pushkin: Artikler og notater. L., 1977.
  • Belyak N.V., Virolainen M.N. "Små tragedier" som et kulturepos i moderne europeisk historie: (Individets skjebne er kulturens skjebne) // Pushkin: Forskning og materialer / USSR Academy of Sciences. Institutt rus. tent. (Pushkin. Hus). - L.: Vitenskap. Leningr. avdeling, 1991. - T. 14. - S. 73-96.
  • Blagoy D. D. Pushkins kreative vei (1826-1830). - M.: Sovjetisk forfatter, 1967. - 723 s.
  • Golovin, V.V. "Den unge bondedamen": hvorfor Baratynsky "lo og kjempet" [Tekst] / V.V. Golovin // Russisk litteratur. – 2011. – nr. 2. – S. 119-135. http://lib.pushkinskijdom.ru/LinkClick.aspx?fileticket=yRwEPo-s8Zo%3d&tabid=10358
  • Eliferova M. Hvorfor lo Baratynsky? i Art. Shakespeares plott gjenfortalt av Belkin // Litteraturspørsmål. 2003. nr. 1. http://magazines.russ.ru/voplit/2003/1/mel.html
  • Krasnoborodko T.I. Boldin polemiske notater av Pushkin: (Fra observasjoner av manuskripter) // Pushkin: Forskning og materialer / USSR Academy of Sciences. Institutt rus. tent. (Pushkin House). - L.: Vitenskap. Leningr. avdeling, 1991. - T. 14. - S. 163-176.
  • Lotman Yu. M. Alexander Sergeevich Pushkin: Biografi av forfatteren // Lotman Yu. M. Pushkin: Biografi av forfatteren; Artikler og notater, 1960-1990; "Eugene Onegin": Kommentar. - St. Petersburg: Art-SPB, 1995. - S. 21-184.
  • Smolnikov I. F. Boldino høst. - L.: Barnelitteratur, 1986. - 142 s.

Wikimedia Foundation. 2010.

Se hva «Boldino høst» er i andre ordbøker:

    - “BOLDIN AUTUMN”, Russland, Akvarium / Lenfilm, 1999, farge, 9 min. Novella. Basert på historien med samme navn av Viktor Erofeev. Skuespillere: Andrey Krasko (se KRASKO Andrey Ivanovich), Ivan Krasko (se KRASKO Ivan Ivanovich), Mikhail Urzhumtsev (se... ... Encyclopedia of Cinema

    Razg. En spesielt fruktbar kreativ periode i livet. /i> Uttrykket er basert på høsten 1830, som A.S. Pushkin tilbrakte i landsbyen Boldino, hvor han arbeidet mye og fruktbart. Yanin 2003, 36 ...

    Boldino høst- Olda høst (også: en periode med spesiell kreativ opptur) ... Russisk rettskrivningsordbok

    FRITT OM HØSTEN- 1999, 12 min., farge, film "Lenfilm", studio "Aquarium", Goskino RF. sjanger: filosofisk drama. dir. Alexander Rogozhkin, manus Alexander Rogozhkin (basert på historien av Viktor Erofeev), opera. Andrey Zhegalov, kunstner. Vladimir Kartashov, lyd. Igor Terekhov. I … … Lenfilm. Kommentert filmkatalog (1918–2003)

    Boldino høst- (i biografien til A. S. Pushkin; om perioden med spesiell kreativ oppsving) ... Staveordbok for det russiske språket

    Fôret siden høsten. Enkel Tuller. Om en person som nekter mat, spiser dårlig og ikke har matlyst. F 1, 198; Podyukov 1989, 80. Indisk høst. Sib. Varme solrike dager tidlig på høsten. FSS, 127. Boldino høst. Razg. Spesielt fruktbart...... Stor ordbok med russiske ordtak

    - (forkortet YURSP) sammenslutning av forfattere fra Odessa og Odessa-regionen, samt forfattere knyttet til byens litteratur. Hovedmålene med URSP-arbeidet er å forene rekkene av russisktalende forfattere i regionen, for å aktualisere det russiskspråklige... ... Wikipedia

    Wikipedia har artikler om andre personer med dette etternavnet, se Sidorenko. Veniamin Georgievich Sidorenko ... Wikipedia

    Forespørselen om "Pushkin" omdirigeres hit; se også andre betydninger. Alexander Sergeevich Pushkin Alexander ... Wikipedia

    Russisk forfatter, grunnlegger av ny russisk litteratur. Født inn i familien til en fattig adelsmann, en etterkommer av en gammel guttefamilie. Oldebarn (på morssiden) av den abessiniske A.P. Hannibal,... ... Stor sovjetisk leksikon

«Boldino Autumn» av Pushkin er kanskje en av de periodene da kreativiteten strømmet som en elv fra det store russiske geniet. Alexander Sergeevich forberedte akkurat bryllupet sitt med Natalya Goncharova, men etter forlovelsen, som fant sted våren 1830, oppsto det noen økonomiske vanskeligheter; for å løse dem dro mannen til Boldino. Han dro til landsbyen 31. august 1830 og planla å bli der ikke lenger enn en uke, hvoretter han ville vende tilbake til bruden sin, men skjebnen bestemte noe annet. Mens han oppholdt seg i Boldino begynte en koleraepidemi, og på grunn av den etablerte karantenen kunne forfatteren ikke returnere ikke bare til Moskva, men til og med til St. Petersburg.

"Boldino Autumn" av Pushkin ga verden mange interessante og talentfulle verk, både i prosa og i poesi. Landsbyen hadde en gunstig effekt på Alexander Sergeevich; han likte privatlivet, ren luft og vakker natur. Dessuten var det ingen som plaget ham, så forfatteren jobbet fra tidlig morgen til kveld, til musen forlot ham. "Boldino Autumn" i Pushkins liv regnes som den mest slående perioden i arbeidet hans. Det var i landsbyen han avslørte seg i mange sjangre og skapte maksimalt antall verk på kort tid (han ble i Boldino i omtrent 3 måneder).

Alexander Sergeevich våknet vanligvis klokken 6 om morgenen, tok en iskald dusj, drakk kaffe og liggende på sengen skrev han prosa og poesi. Dessuten gjorde han det så raskt, som om han ikke komponerte verkene sine selv, men skrev dem ned fra diktat. Forfatteren selv var glad for å være i et så kreativt humør og, uten å kaste bort et eneste gratis minutt, skapte mesterverk av russiske klassikere. Pushkins "Boldino Autumn" viste seg å være veldig produktiv; under hele oppholdet i landsbyen klarte forfatteren å lage tre dusin dikt, skrive en historie i oktaver, 5 historier i prosa, flere små tragedier og de to siste kapitlene av "Eugene Onegin." I tillegg var det mange uferdige arbeider.

Sjangerallsidighet er det som gjør at Pushkins «Boldino Autumn» skiller seg ut. Dikt skrevet i denne perioden kan deles inn i to kategorier: minner fra fortiden og inntrykk fra nåtiden. Det er kjærlighetselegier («Trolldom»), naturbeskrivelser («Høst»), politiske og filosofiske verk («Helt», «Min slektsforskning»), sjangermalerier («Demoner»), epigrammer («Det er ikke så ille … ”). Det var høsten 1830 at Alexander Sergeevich skapte sine beste lyriske mesterverk.

I tillegg til poetiske verk, bør historier skrevet i prosa noteres. I Boldin skrev Pushkin "Belkin's Tales", som hjalp ham med å etablere seg ikke bare som poet, men også som prosaforfatter. Disse verkene kom spesielt lett og naturlig for forfatteren; han skapte dem med høyt humør og enestående lidenskap. Alexander Sergeevich publiserte historiene ikke under hans eget navn. Han brakte mye mild ironi, observasjon og menneskelighet inn i dem.

Pushkins "Boldino Autumn" er ikke bare den rikeste og lyseste siden i arbeidet til den store forfatteren, men også et eksempel på en uforklarlig kreativ opptur. Alexander Sergeevich er nesten den eneste i verden som har skapt et stort antall strålende verk på så kort tid.

Etter å ha forlatt Moskva 31. august, ankom Pushkin Boldino 3. september. Han forventet å fullføre saken om å ta landsbyen tildelt av faren i besittelse om en måned, pantsette den og returnere til Moskva for å feire bryllupet. Han ble litt irritert over at høsten, hans beste arbeidstid, skulle gå tapt på grunn av alle disse plagene: «Høsten kommer. Dette er min favoritttid - helsen min blir vanligvis sterkere - tiden for mine litterære verk kommer - og jeg må bekymre meg for en medgift (bruden hadde ikke medgift. Pushkin ønsket å gifte seg uten medgift, men hans forgjeves mor kunne ikke tillate dette, og Pushkin måtte få penger for det selv medgiften som han angivelig mottok for bruden - Yu. L.), og om bryllupet som vi skal spille Gud vet når. Alt dette er ikke særlig trøstende. Jeg skal til landsbyen, Gud vet om jeg vil ha tid til å studere der og fred i sinnet, uten noe som jeg ikke vil produsere annet enn epigrammer om Kachenovsky» (XIV, 110).

Pushkin var atletisk bygget, selv om han var lav i vekst, fysisk sterk og spenstig, hadde styrke, smidighet og god helse. Han elsket bevegelse, ridning, støyende folkemengder og overfylte, strålende samfunn. Men han elsket også fullstendig ensomhet, stillhet og fraværet av irriterende besøkende. I vår- og sommervarmen ble han plaget av overdreven spenning eller sløvhet. Av vaner og fysisk sminke var han en nordmann - han elsket det kalde, friske høstværet, vinterfrosten. Om høsten kjente han en bølge av kraft. Regn og slaps skremte ham ikke: de forstyrret ikke ridning - den eneste underholdningen i denne arbeidstiden - og støttet poetisk arbeid. "...En fantastisk høst," skrev han til Pletnev, "og regn, og snø og knedyp gjørme" (XIV, 118). Utsikten til å miste denne dyrebare tiden for kreativitet gjorde ham irritabel. Poenget var ikke bare at det vanskelige året 1830 var preget av tretthet: livet i St. Petersburg med mas av litterære kamper tok fra seg krefter og ga ikke tid til å jobbe med kreative ideer – og mange av dem hadde samlet seg, de fylte både hodet og dikterens grove notatbøker. Han følte seg som en "kunstner i styrke", på toppen av kreativ fullstendighet og modenhet, men det var ikke nok "tid" til å studere og "ro i sinnet, uten hvilken du ikke kan produsere noe." I tillegg var høstens "høst" av poesi hovedkilden til levebrød for hele året. Pushkins forlegger og venn Pletnev, som overvåket den materielle siden av Pushkins publikasjoner, minnet ham konstant og vedvarende om dette. Penger var nødvendig. Tilknyttet dem var uavhengighet - muligheten til å leve uten tjeneste, og lykke - muligheten for familieliv. Pushkin fra Boldin skrev med leken ironi til Pletnev: «Hva gjør Delvig, ser du ham. Vennligst be ham spare meg noen penger; penger er ikke noe å spøke med; penger er en viktig ting - spør Kankrin (finansminister - Yu. L.) og Bulgarin" (XIV, 112). Det var nødvendig å jobbe, jeg ville virkelig jobbe, men omstendighetene var slik at arbeidet tilsynelatende ikke skulle ha vært vellykket.

Pushkin ankom Boldino i et deprimert humør. Det er ingen tilfeldighet at høstens første dikt var et av Pushkins mest urovekkende og intense dikt, "Demoner" og "Elegy", som lukter av dyp tretthet, der selv håpet om fremtidig lykke er malt i melankolske toner ( "Den svinnende moroa i gale år ..."). Stemningen endret seg imidlertid snart; alt gikk til det bedre: et "sjarmerende" brev kom fra bruden, som "fullstendig beroliget": Natalya Nikolaevna gikk med på å gifte seg uten medgift (brevet var tilsynelatende ømt - det nådde oss ikke), den geistlige rigmarole ble fullstendig betrodd kontoristen Pyotr Kireev , men det viste seg å være umulig å forlate Boldino: "Nær meg er Kolera Morbus (kolera morbus er det medisinske navnet for kolera. - Yu. L.). Vet du hva slags dyr dette er? se, han vil støte på Boldino og spise oss alle opp" (i et brev til bruden sin kalte han kolera mer kjærlig, i samsvar med den generelle tonen i brevet: "En veldig hyggelig person" - XIV, 112, 111 og 416). Kolera bekymret imidlertid ikke Pushkin mye - tvert imot lovet den et langt opphold i landsbyen. Den 9. september skriver han forsiktig til sin forlovede at han vil bli i tjue dager, men samme dag til Pletnev som han vil ankomme Moskva «ikke før en måned». Og hver dag, ettersom epidemien rundt oss forsterkes, skyves avreisedatoen mer og mer tilbake, derfor øker tiden for poetisk arbeid. Han mener bestemt at Goncharovs ikke forble i det kolera-rammede Moskva og er trygge i landsbyen - det er ingen grunn til bekymring, det er ingen grunn til å skynde seg å dra. Etter å ha sett seg rundt i Boldin, skriver han 9. september til Pletnev: «Du kan ikke forestille deg hvor morsomt det er å stikke av fra bruden din og sette seg ned for å skrive poesi. En kone er ikke som en brud. Hvor! Kona er broren hennes. Skriv så mye du vil foran henne. Og bruden er verre enn sensuren Shcheglov, og binder tungen og hendene hennes ...<...>Ah, min kjære! For en skjønnhet denne landsbyen er! forestill deg: steppe og steppe; ikke en sjels naboer; ri så mye du vil, [sitte...?] skriv hjemme så mye du vil, ingen vil plage deg. Jeg skal forberede alle slags ting for deg, både prosa og poesi» (XIV, 112).


Boldins ensomhet har en annen sjarm for Pushkin; det er ikke fredelig i det hele tatt: døden lurer i nærheten, kolera går rundt. Følelsen av fare elektrifiserer, underholder og erter, akkurat som den doble trusselen (pest og krig) moret og begeistret Pushkin i hans siste - for bare to år siden - tur til Arzrum i hæren. Pushkin elsket fare og risiko. Deres tilstedeværelse begeistret ham og vekket hans kreative krefter. Kolera setter deg opp for ugagn: «...Jeg vil gjerne sende deg min preken til de lokale bøndene om kolera; Du ville dø av latter, men du er ikke verdt denne gaven» (XIV, 113), skrev han til Pletnev. Innholdet i denne prekenen er bevart i memoarer. Nizjnij Novgorod-guvernøren A.P. Buturlina spurte Pushkin om oppholdet i Boldin: "Hva gjorde du i landsbyen, Alexander Sergeevich? Kjeder du deg?" - "Det var ikke tid, Anna Petrovna. Jeg holdt til og med prekener.» – «Prekener? – «Ja, i kirken, fra prekestolen. I anledning kolera. Han formanet dem. "Og kolera ble sendt til dere, brødre, fordi dere ikke betaler husleie og er fulle. Og fortsetter du slik, vil du bli pisket. Amen!"" 1

Det var imidlertid ikke bare faren for sykdom og død som begeistret meg. Og ordene skrevet akkurat der i Boldin:

Alt, alt som truer døden,
Skjuler for det dødelige hjertet
Uforklarlige gleder (VII, 180),

Selv om de direkte forholder seg til "pestens pust", nevner de også "bortrykkelsen i kamp, ​​/ og den mørke avgrunnen på kanten."

Etter undertrykkelsen av de europeiske revolusjonene på 1820-tallet. og nederlaget til desemberopprøret i St. Petersburg, hang en urørlig blysky av reaksjoner over Europa. Historien så ut til å ha stoppet. Sommeren 1830 ga denne stillheten plass til feberrike hendelser. Atmosfæren i Paris hadde vært jevnt og trutt anspent siden kong Charles X kalte til makten til den fanatiske ultra-royalisten grev Polignac i august 1829. Til og med det moderate Deputertkammeret, som eksisterte i Frankrike på grunnlag av et charter som ble godkjent av de allierte i den anti-napoleonske koalisjonen og ga makten tilbake til Bourbonerne, kom i konflikt med regjeringen. Mens Pushkin var i St. Petersburg, fulgte han disse hendelsene med intens oppmerksomhet. Distribusjon av franske aviser i Russland var forbudt, men Pushkin mottok dem gjennom sin venn E.M. Khitrovo, og hentet også informasjon fra diplomatiske kanaler, fra mannen til sistnevntes datter, den østerrikske ambassadøren grev Fikelmon. Pushkins bevissthet og politiske teft var så stor at de lot ham forutsi forløpet av politiske hendelser med stor nøyaktighet. Derfor, 2. mai 1830, i et brev til Vyazemsky, diskuterte han planene om å publisere en politisk avis i Russland, og ga eksempler på fremtidige nyheter om at "det var et jordskjelv i Mexico, og at Deputertkammeret var stengt til september" (XIV, 87). Den 16. mai oppløste Charles X faktisk kammeret.

Den 26. juli gjennomførte kongen og Polignac et statskupp og avskaffet grunnloven. 6 forordninger ble publisert, alle konstitusjonelle garantier ble ødelagt, valgloven ble endret i en mer reaksjonær retning, og innkallingen av det nye kammeret var planlagt, som Pushkin spådde, i september. Paris svarte med barrikader. Innen 29. juli vant revolusjonen i Frankrikes hovedstad, Polignac og andre ministre ble arrestert, og kongen flyktet.

Pushkin dro til Moskva 10. august 1830 i samme vogn med P. Vyazemsky, og da han kom, slo han seg ned i huset sitt. På dette tidspunktet hadde de en karakteristisk strid om en flaske champagne: Pushkin mente at Polignac hadde begått en forræderi ved å forsøke et kupp og skulle dømmes til døden, Vyazemsky argumenterte for at dette "ikke burde og kan ikke gjøres" for lovlig og moralske grunner. Pushkin dro til landsbyen uten å vite slutten på saken (Polignac ble til slutt dømt til fengsel), og 29. september spurte han Pletnev fra Boldino: «Hva gjør Philippe (Louis-Philippe er den nye kongen av Frankrike som ble reist av revolusjon. - Yu. L .) og om Polignac er sunn" (XIV, 113) - og til og med i et brev til bruden spurte han "hvordan det går med min venn Polignac" (Natalya Nikolaevna hadde mye å gjøre med den franske revolusjonen !).

I mellomtiden begynte revolusjonære omveltninger å spre seg i bølger fra episenteret i Paris: 25. august begynte revolusjonen i Belgia, 24. september ble det dannet en revolusjonær regjering i Brussel som forkynte at Belgia skulle skilles fra Holland; i september begynte opptøyer i Dresden, som senere spredte seg til Darmstadt, Sveits og Italia. Til slutt, noen dager før Pushkins avgang fra Boldin, begynte et opprør i Warszawa. Den Europas orden etablert av Wienerkongressen sprakk og falt fra hverandre. "Stille fangenskap," som Pushkin kalte verden i 1824, som ble foreskrevet til folkene i Europa av monarkene som beseiret Napoleon, ble erstattet av stormer. En urolig vind blåste også over Russland.

Epidemier i russisk historie falt ofte sammen med uro og folkelige bevegelser. Det var fortsatt mennesker i live som husket Moskva-pestopprøret i 1771, som var en direkte prolog til Pugachevs opprør. Det er ingen tilfeldighet at det var i koleraåret 1830 at temaet bondeopprør først dukket opp i Pushkins manuskripter og i diktene til seksten år gamle Lermontov ("Året vil komme, et svart år for Russland ... ”). Nyheter om kolera i Moskva førte til kraftige regjeringstiltak. Nicholas I, som viste besluttsomhet og personlig mot, red inn i den epidemiske byen. For Pushkin fikk denne gesten symbolsk betydning: han så i den en kombinasjon av mot og filantropi, en garanti for regjeringens beredskap til ikke å gjemme seg fra hendelser, ikke klamre seg til politiske fordommer, men frimodig møte øyeblikkets krav. Han ventet på reformer og håpet på tilgivelse fra desembristene. Han skrev til Vyazemsky: «Hvordan er suverenen? Bra gjort! Bare se, han vil tilgi våre straffedømte – Gud velsigne ham» (XIV, 122). I slutten av oktober skrev Pushkin diktet "Helt", som han i all hemmelighet sendte til Pogodin i Moskva med en forespørsel om å publisere "hvor du vil, selv i Vedomosti - men jeg ber deg og krever i vennskapets navn å ikke kunngjøre navnet mitt til hvem som helst. Hvis Moskva-sensuren ikke slipper det igjennom, så send det til Delvig, men også omskrevet uten mitt navn og ikke av min hånd...» (XIV, 121-122). Diktet er dedikert til Napoleon: poeten anser hans største gjerning som ikke militære seire, men barmhjertighet og mot, som han angivelig viste ved å besøke pestsykehuset i Jaffa. Både emnet og datoen under diktet antydet ankomsten av Nicholas I til det kolera-rammede Moskva. Dette var grunnen til hemmeligholdelsen av publikasjonen: Pushkin var redd for selv skyggen av mistanke om smiger - mens han åpent uttrykte sin uenighet med regjeringen, foretrakk han å uttrykke godkjenning anonymt, og skjulte forfatterskapet sitt nøye.

Imidlertid hadde diktet også en mer generell betydning: Pushkin fremmet ideen om menneskeheten som et mål på historisk fremgang. Ikke enhver bevegelse i historien er verdifull - poeten aksepterer bare det som er basert på menneskeheten. "Helt, vær først en mann," skrev han i 1826 i utkast til "Eugene Onegin." Nå uttrykte dikteren denne tanken på trykk og skarpere:

Overlat hjertet ditt til helten! Hva
Vil han være uten ham? Tyrann... (III, 253)

Kombinasjonen av stillhet og fritid, nødvendig for refleksjon, og den engstelige og muntre spenningen generert av følelsen av å nærme seg formidable hendelser, falt ut i et kreativt oppsving uhørt selv for Pushkin, selv for hans "høstfritid", da han "likte å skrive." I september ble "Bedemannen" og "Bondens unge dame" skrevet, "Eugene Onegin" ble fullført, "Fortellingen om presten og hans arbeider Balda" og en rekke dikt ble skrevet.


I oktober - "Blizzard", "Shot", "Station Agent", "House in Kolomna", to "små tragedier" - "The Miserly Knight" og "Mozart and Salieri", ble det tiende kapittelet av "Eugene Onegin" skrevet og brent, ble det laget mange dikt, blant dem som «Min stamtavle», «My Ruddy Critic...», «The Spell» og en rekke litteraturkritiske skisser. I november - "Steingjesten" og "En fest under pesten", "Historien til landsbyen Goryukhin", kritiske artikler. På Boldino-høsten nådde Pushkins talent full blomst. I Boldin følte Pushkin seg fri som aldri før (paradoksalt nok ble denne friheten sikret av de 14 karantenene som blokkerte veien til Moskva, men som også skilte ham fra Benckendorfs "farlige" bekymringer og vennlige råd, fra fremmedes irriterende nysgjerrighet, forvirret inderlig hengivenhet, tomhet sekulær underholdning). Frihet har alltid vært for ham - livets fylde, dets rikdom, mangfold. Boldins kreativitet forbløffer med sin frihet, spesielt uttrykt i den uhemmede variasjonen av ideer, temaer og bilder.

Mangfoldet og rikdommen av materialer ble forent av ønsket om streng sannhet, for å forstå hele verden rundt. Å forstå, for Pushkin, betydde å forstå den indre betydningen skjult i hendelser. Det er ingen tilfeldighet at Pushkin i "Dikt komponert om natten under søvnløshet", skrevet i Boldin, vendte seg til livet med ordene:

Jeg vil forstå deg
Jeg leter etter mening i deg (III, 250).

Historien avslører betydningen av hendelser. Og Pushkin er ikke bare omgitt av historie ved skrivebordet sitt, ikke bare når han vender seg til forskjellige epoker i "små tragedier" eller analyserer de historiske verkene til N. Polevoy. Selv lever han, omgitt og gjennomsyret av historie. A. Blok så livets fylde i
...se inn i folks øyne,
Og drikk vin og kysser kvinner,
Og fyll kvelden med vrede av begjær,
Når varmen hindrer deg i å drømme i løpet av dagen,
Og synge sanger! Og hør på vinden i verden!
("On Death", 1907)

Det siste verset kan være en epigraf til Boldino-kapittelet i Pushkins biografi.

Pushkins mest betydningsfulle verk, som han jobbet med i mer enn syv år, "Eugene Onegin", ble fullført i Boldin. I den oppnådde Pushkin en modenhet av kunstnerisk realisme som er uhørt i russisk litteratur. Dostojevskij kalte "Eugene Onegin" et dikt "håndgripelig ekte, der ekte russisk liv er legemliggjort med en slik kreativ kraft og med en slik fullstendighet som aldri skjedde før Pushkin, og kanskje til og med etter ham." Karakterenes typiske karakter kombineres i romanen med den eksepsjonelle allsidigheten i deres skildring. Takket være hans fleksible fortellerstil og hans grunnleggende avvisning av et ensidig synspunkt på de beskrevne hendelsene, overvant Pushkin inndelingen av helter i "positive" og "negative." Dette var hva Belinsky hadde i tankene, og la merke til at takket være fortellingsformen funnet av Pushkin, "er poetens personlighet" "så kjærlig, så human."

Hvis "Eugene Onegin" trakk en linje under et bestemt stadium av Pushkins poetiske evolusjon, så markerte "små tragedier" og "Belkins fortellinger" begynnelsen på et nytt stadium. I "små tragedier" avslørte Pushkin innflytelsen fra kriseøyeblikk i historien på menneskelige karakterer i akutte konflikter. Men i historien, så vel som i de dypere lagene av menneskelivet, ser Pushkin dødelige tendenser som er i en kamp med levende, menneskelige krefter fulle av lidenskap og ærefrykt. Derfor er temaet om å fryse, bremse, forsteine ​​eller gjøre en person til en sjelløs ting, forferdelig for dens bevegelse enda mer enn dens ubevegelighet, ved siden av vekkelse, spiritualisering, lidenskapens og livets seier over immobilitet og død.

"Belkin's Tales" var de første fullførte verkene til prosaforfatteren Pushkin. Ved å introdusere det konvensjonelle bildet av fortelleren Ivan Petrovitsj Belkin og et helt system av kryssfortellere, banet Pushkin vei for Gogol og den påfølgende utviklingen av russisk prosa. Etter gjentatte mislykkede forsøk klarte Pushkin endelig å returnere til Moskva til bruden sin 5. desember. Inntrykkene hans på veien var ikke muntre. Den 9. desember skrev han til Khitrovo: "Folket er deprimert og irritert, 1830 er et trist år for oss!" (XIV, 134 og 422). Refleksjoner over omstendighetene rundt Boldino-høsten fører til noen interessante konklusjoner. I 1840-årene. Den ekstremt fruktbare ideen om miljøets avgjørende innflytelse på skjebnen og karakteren til en individuell menneskelig personlighet har blitt utbredt i litteraturen. Imidlertid har hver idé en bakside: i hverdagen til den gjennomsnittlige personen ble den til formelen "miljøet sitter fast", ikke bare for å forklare, men også, som det var, unnskylde dominansen til allmektige omstendigheter over en person som ble tildelt den passive rollen som et offer. Intellektuell fra andre halvdel av 1800-tallet. noen ganger rettferdiggjorde han sin svakhet, overstadig drikking og åndelig død ved å møte uutholdelige omstendigheter. Ved å reflektere over menneskenes skjebner på begynnelsen av 1800-tallet, tyr han til kjente planer, og argumenterte for at miljøet var mer barmhjertig mot den edle intellektuelle enn mot ham, den vanlige.

Skjebnen til de russiske intellektuelle-raznochintsy var selvfølgelig ekstremt vanskelig, men skjebnen til desembristene var heller ikke lett. Og likevel gikk ingen av dem - først kastet i fangehull, og deretter, etter hardt arbeid, spredt over Sibir, i forhold med isolasjon og materiell nød - ned, tok til å drikke, ga opp ikke bare sin åndelige verden, sine interesser, men også på ditt utseende, vaner, uttrykksmåte.

Decembrists ga et stort bidrag til Sibirs kulturhistorie: det var ikke miljøet deres som "spiste dem" - de gjenskapte miljøet, og skapte rundt seg den åndelige atmosfæren som var karakteristisk for dem. Dette kan sies i enda større grad om Pushkin: enten vi snakker om eksil i sør eller til Mikhailovskoye, eller om lang fengsling i Boldin, må vi alltid merke oss hvilken gunstig effekt disse omstendighetene hadde på den kreative utviklingen av dikter. Det ser ut til at Alexander I, etter å ha forvist Pushkin i sør, ga en uvurderlig tjeneste for utviklingen av hans romantiske poesi, og Vorontsov og kolera bidro til Pushkins fordypning i atmosfæren av nasjonalisme (Mikhailovskoye) og historisisme (Boldino). Selvfølgelig var alt i virkeligheten annerledes: eksil var en tung byrde, fengsling i Boldin, den ukjente skjebnen til bruden kunne bryte til og med en veldig sterk person. Pushkin var ikke skjebnens kjære. Svaret på hvorfor Decembrists eksil i Sibir eller Pushkins vandringer virker for oss mindre dyster enn det materielle behovet til den almue på midten av århundret som levde i fattigdom i St. Petersburgs hjørner og kjellere, ligger i aktiviteten til individets forhold til miljøet: Pushkin forvandler kraftig verden som skjebnen kaster ham inn i, bringer ham inn i den sin åndelige rikdom, lar ikke "miljøet" seire over ham. Det er umulig å tvinge ham til å leve annerledes enn han ønsker. Derfor er de vanskeligste periodene i livet hans lette - bare en del av Dostojevskijs velkjente formel er gjeldende for ham: han ble fornærmet, men lot seg aldri ydmyke.

I 1830, i mai, fant forlovelsen til A. S. Pushkin og Natalya Nikolaevna Goncharova sted. Men det var noen eiendomsmessige hindringer for ekteskapet. Brudens foreldre var ikke i stand til å gi henne en slik medgift som de anså som anstendig, og derfor tenkte de på å bryte opp ekteskapet. Pushkin ble tvunget til å finne ytterligere midler for å overføre dem til Natalya Nikolaevnas foreldre for å kjøpe minst de mest nødvendige tingene som medgift og dermed la Goncharov-familien opprettholde anstendighet. Etter å ha ordnet eiendomssakene sine, drar Pushkin i september til Boldino-eiendommen, som tilhørte faren hans - Sergei Lvovich gikk med på å pantsette en liten landsby nær landsbyen for i det minste delvis å løse sønnens økonomiske vanskeligheter. Pushkin forventet å tilbringe flere dager i Boldin og returnere til Moskva til bruden sin, men dette ble forhindret av den berømte koleraepidemien i 1830, som begynte i India og nådde Russland om sommeren. Høsten 1830, da tilfeller av kolera begynte å oppstå i Moskva og St. Petersburg, tok regjeringen en rekke tøffe tiltak for å stoppe spredningen av sykdommen. Spesielt ble det satt opp karanteneposter, eller "karantene", på hovedveier for å forhindre at folk fra infiserte områder sprer infeksjonen til nabofylker og provinser. Pushkin viste seg å være et offer for karantene - alle forsøkene hans på å forlate Boldino endte i fiasko. Som et resultat tilbrakte han nesten tre måneder på eiendommen, og først i begynnelsen av desember kom han endelig til Moskva.

Boldino-høsten er kjent for det faktum at Pushkin på mindre enn tre måneder skrev et så stort antall verk at man kan snakke om en slags "kreativ eksplosjon." Takket være gunstige Boldino-forhold (mangel på varme, sosial underholdning, irriterende bekjentskaper og hverdagsproblemer), klarte Pushkin å jobbe ekstremt effektivt. Blant det han skrev i Boldin kan man nevne rundt 30 dikt, syklusene «Små tragedier» og «Belkins fortellinger», eventyret «Om presten og hans arbeider Balda»), diktet «Huset i Kolomna», "Historien til landsbyen Goryukhin". Det var også i Boldin mange års arbeid med romanen "Eugene Onegin" ble fullført.

Syklusene til "Little Tragedies" og "Belkin's Tales" ble skrevet i ordets fulle betydning parallelt: Pushkins papirer bevarte indikasjoner på tidspunktet for arbeidet med hvert verk inkludert i disse to syklusene. Så i september ble "The Undertaker", "The Station Agent" og "The Peasant Lady" skrevet, i oktober - "The Shot", "Blizzard", "The Miserly Knight" og "Mozart and Salieri", i november - «The Stone Guest» og «A Feast in Time of Pest». Uavhengigheten og fullstendigheten til hver av syklusene hindrer oss ikke i å oppfatte dem på sin side som en slags superenhet som gjenskaper et integrert bilde av verden. Syklusene, analysert sammen, gjør det mulig å bedømme allsidigheten til Pushkins interesser, hans evne til å reflektere virkeligheten i uendelig forskjellige former, og hans oppfatning av menneskelivet som et sett av forskjellige fenomener, både tragiske og komiske. Nedenfor i form av en tabell presenteres hovedparametrene som sykluser kan sammenlignes med.

"Små tragedier"

"Belkins fortellinger"

Paneuropeisk kulturell kontekst: vandrehistorier og karakterer fra vesteuropeisk kultur, satt i Vest-Europa.

Russisk kulturell kontekst: karakterer og scener fra livet i det russiske innlandet.

Generalisert betinget fortid, datoer i teksten til verkene er ikke spesifisert:

"The Miserly Knight": Age of Knights;

"Mozart og Salieri": Mozarts æra (d. 1791);

"Steingjesten": Spania på 1300-tallet. (ifølge legenden var det da Don Juan levde);

"A Feast in Time of Plague": det er en referanse til den berømte London-pesten fra 1665.

Spesifikk gave:

"Skutt": opprøret til Alexander Ypsilanti og slaget ved Skulany, der hovedpersonen døde, er nevnt;

"Blizzard": handlingen dekker 1811-1816, slaget ved Borodino i 1812 nevnes, hvoretter hovedpersonen Vladimir dør;

"The Undertaker": det er rapportert at hovedpersonen "i 1799 solgte sin første kiste, og en furu, for en eik."

"Station Warden": det rapporteres at Dunya i 1816 er 14 år gammel, i fremtiden kan beregningen av handlingstidspunktet utføres under hensyntagen til denne datoen;

"The Peasant Young Lady": i begynnelsen av historien får vi vite at den eldste Berestov har bodd i landsbyen siden 1797.

Bevegelse fra tragikomedie ("The Miserly Knight") til universell tragedie ("A Feast in the Time of Plague"). Verden fremstår til syvende og sist som en «lidelsens dal».

Bevegelse fra tragedie ("Skutt") til komedie med forkledninger og munter forvirring ("The Young Lady-Peasant"). Verden blir gradvis malt med stadig lysere farger og oppfattes optimistisk.

"Små tragedier."

I syklusen av "små tragedier", bestående av fire verk, er det en klar tendens til en økning i tragedien av det som skjer, konflikten fra en helt jordisk en, som utspiller seg mellom bestemte mennesker, blir til en generalisert, universell konflikt .

Plott. Manuskriptet inneholder forfatterens notat "Scener fra Chanstons tragikomedie The Covetous Knight." Dette notatet er ikke noe mer enn en bløff (den engelske forfatteren Shenstone hadde aldri et slikt skuespill). "The Miserly Knight ble skrevet av Pushkin uavhengig, men ved å bruke det berømte "vandrende plottet" om en gnier, som presenteres i mange verk av europeisk litteratur.

Konflikt Den gamle baronen (legemliggjøringen av gjerrighet) - hans sønn Albert (legemliggjøringen av ekstravaganse).

Karakterene er generaliserte, gjerrighet og ekstravaganse er personlig dominerende.

Årsaken til konflikten er kampen om arv. Konflikten er dagligdags.

Finalen. Den tragiske avslutningen knyttet til døden til den gamle baronen mildnes av latterligheten i skikkelsen til gnien og det positive utfallet av hendelser i oppfatningen av Albert, som endelig kommer til sin fars arv og har muligheten til ikke å flau seg selv i hva som helst.

Plott. Handlingen er basert på et rykte som eksisterte i Europa om at den geniale musikeren Mozart døde en unaturlig død. Det var ingen bevis for denne versjonen, men temaet forgiftning på 1800-tallet. Det ble veldig aktivt diskutert i sekulære kretser.

Crnflict. Mozart (geni) - Antonio Salieri (hard arbeider).

Heltene er ekte mennesker, men de er lite individualiserte når det gjelder likhet med prototyper og legemliggjør heller generaliserte typer genialitet og hardtarbeidende middelmådighet.

Årsaken til konflikten er misunnelsen av middelmådighet i forhold til geniet, som alt er gitt «av seg selv». Misunnelse er forkledd som ideen om universell likhet og rettferdig belønning "i henhold til arbeid."

Plott. Grunnlaget for handlingen var den spanske legenden om Don Juan (Juan), som har gjennomgått flere tilpasninger og er representert i europeisk litteratur av verkene til så kjente forfattere som Tirso de Molina, J.-B. Moliere, J. G. Byron, E. T. A. Hoffmann, etc.

Don Juan - statue av kommandøren.

Don Guan er et generalisert bilde av en mann som har suksess med kvinner, et slags «kjærlighetsgeni». Statuen av kommandøren legemliggjør viljen til høyere makter, den er en mystisk essens

Årsaken til konflikten er Don Guans brudd på moralske standarder (frieri til enken Donna Anna, hvis død han er skyldig i ektemannen). Samtidig kan vi snakke om Don Guans brudd på en slags balanse, rettferdighetsprinsippet - Don Guan kjenner ikke til svikt med kvinner, mens mange menn blir tvunget til å tåle fiasko.

Tragedien er knyttet til en av sangene i John Wilsons dikt «The Plague City» (1816), som snakker om London-pesten i 1665. Selve handlingen er People are a pest.

Bildene av mennesker er ekstremt generaliserte, detaljene i utseendet deres og biografiske detaljer blir ignorert - disse er "mennesker generelt." Pest er en abstrakt, blind kraft som rammer mennesker tilfeldig.

Det er ingen grunn til konflikten, folk dør umotiverte, vilkårlig, uavhengig av deres oppførsel i fortid og nåtid.

Finalen representerer høydepunktet for den universelle tragedien - den meningsløse døden til hundrevis og tusenvis av mennesker vises, hvis skyld er tvilsom, men døden er sikker. I hovedsak reiser forfatteren spørsmålet om verdensordenens rettferdighet som sådan.

"Belkins fortellinger".

Syklusen på fem historier er forent av figuren til Ivan Petrovich Belkin, som imidlertid ikke er en karakter, men fungerer som en "samler" av historier.

1. Pushkin spiller rollen som en forlegger;

2. I.P. Belkin – samler.

3. Belkins biografi er presentert i forordet "Fra forlaget" på vegne av grunneieren av landsbyen. Nenaradovo.

4. Hver av de fem historiene ble på en gang fortalt til Belkin av en av fire fortellere, referanser til disse er gitt i notatet til forordet: «The Caretaker» ble fortalt av den titulære rådgiveren A.G.N., «The Shot» av løytnant Oberst I.L.P., "Undertaker" av kontorist B.V., "Blizzard" og "Young Lady" av jenta K.I.T.

I «Tales» observerer vi en bevegelse fra en pessimistisk oppfatning av verden til en optimistisk, det motsatte av det som fant sted i «Little Tragedies». I tillegg, når man karakteriserer konflikten, bør det bemerkes at i fire av fem historier har den en etablert "trekant" form, og en av hjørnene i trekanten forsvinner uunngåelig. Konflikten i de to første historiene eksisterer faktisk, i historien "The Undertaker", som inntar en mellomposisjon, presenteres to konflikter - ekte og drømt av helten, og i de to siste historiene er det ingen konflikt som sådan, den eksisterer bare i karakterenes fantasi og blir lett fordrevet når de konfronteres med virkeligheten.

Navn

konflikt

årsak til konflikt

finalen

Silvio - Greve B. - Masha (grevens kone)

Årsaken til konflikten er Silvios misunnelse av greven; konflikten eksisterer faktisk fordi fiendtligheten som gir opphav til den ikke er en fiksjon, men en realitet.

Utfallet av historien er tragisk - Silvio dør i Hellas, og deltar i opprøret; greven er vanæret i hans egne øyne fordi han under duellen ga alt initiativet til Silvio; Roen til hans kone blir forstyrret av det uventede besøket av en fremmed som prøvde å skyte greven.

En vellykket løsning av konflikten var i utgangspunktet umulig. En nødvendig betingelse for en slik tillatelse var døden til en av deltakerne i "trekanten" - Silvio selv, greven eller grevens kone (i dette tilfellet hadde Silvio ingen grunn til å være misunnelig, fordi greven viste seg å være en dypt ulykkelig person).

Vladimir – Marya Gavrilovna – Burmin

Årsaken til konflikten er foreldrenes motvilje mot å velsigne barna sine for ekteskap; konflikten faktisk eksisterer, foreldrene forbyr bryllupet, på grunn av dette må Marya Gavrilovna og Vladimir gifte seg i hemmelighet. På grunn av en snøstorm kommer Vladimir for sent til kirken, og på dette tidspunktet er Marya Gavrilovna feilaktig gift med en offiser som går forbi og også tapt.

Utfallet er tragisk - ekteskapet fant ikke sted på grunn av en feil, Vladimir drar til krigen med Napoleon og dør der. Det er en slags opplysning - Marya Gavrilovna møter mannen hun ble gift med ved en feiltakelse, og ikke bare møter hun, men det viser seg at hun er forelsket i ham, akkurat som han er forelsket i henne, og en lykkelige liv sammen venter dem.

En vellykket løsning av konflikten er umulig: knuten som har blitt knyttet kan bare kuttes med døden til en av heltene (Marya Gavrilovnas mann forsvant umiddelbart etter bryllupet, det er umulig å oppløse ekteskapet, og det er også umulig å inngå en ny med Vladimir).

"The Undertaker" (september 1830)

Dobbel konflikt: en reell konflikt kombineres med en fiktiv.

Ekte konflikt: en krangel mellom bedemannen Adrian Prokhorov og de tyske håndverkerne på høytiden.

Fiktiv konflikt: et sammenstøt mellom en begravelsesmann og de døde, hans tidligere klienter.

Årsaken til konflikten i realiteten er de tyske håndverkernes manglende respekt for bedemannens håndverk; konflikten blusser virkelig opp.

Årsaken til den fiktive konflikten er de dødes ønske om å gjøre opp regnskap med bedemannen, som organiserte deres begravelse og tjente på den; Bedemannen drømte om sammenstøtet.

I en drøm løses konflikten tragisk, de døde kommer til begravelsesmannens hus og knuser ham med massen sin. Et vellykket resultat er umulig, fordi de døde er skapninger fra en annen verden, deres motiver og handlinger er vanskelige å tolke, langt mindre kontroll. Utfallet er tragisk, konflikten kan bare løses med bedemannens død.

I virkeligheten har konflikten en vellykket løsning, begravelsesmannen er klar til å tilgi lovbryterne sine, fordi fornærmelsen virket alvorlig bare i en tilstand av rus. Utfallet er komisk - neste dag etter krangelen våkner helten, husker den forferdelige drømmen han hadde og innser at det faktisk ikke skjedde noe forferdelig. Døden til noen av heltene er ikke nødvendig for å løse konflikten.

Samson Vyrin - hans datter Dunya - hussar Minsky

Årsaken til konflikten er Minskys påståtte svik mot Dunya, som Vyrin ønsker å ta hevn på forføreren til datteren hans; konflikten eksisterer bare i Vyrins fantasi, fordi Minsky faktisk gifter seg med Duna og tenker ikke på å forlate henne i det hele tatt.

Utfallet er optimistisk - Minsky giftet seg med Duna, de har tre barn; Samson Vyrins død introduserer et tragisk notat i handlingen, men dette dødsfallet er tilfeldig, det er ikke nødvendig for å løse konflikten.

Akulina – Liza Muromskaya – Alexey Berestov

Årsaken til konflikten er Alexeis kjærlighet til bondekvinnen Akulina og behovet for å gifte seg med Liza Muromskaya; konflikten eksisterer bare i fantasien til Alexei, som inntil et visst øyeblikk ikke vet at Lisa og Akulina er den samme personen.

Utfallet er optimistisk - Alexey får vite at Liza og Akulina er én person, han inngår nå lett ekteskap; Historien presenterer et komisk bilde av "døden" til bondekvinnen Akulina, som smelter sammen med bildet av adelskvinnen Liza og forsvinner som en uavhengig person.

Andre Boldino-høst (1833).

Sammen med den første Boldino-høsten, som er viden kjent, fremhever Pushkins biografi en annen periode med samme navn - den såkalte andre Boldino-høsten 1833. I 1833 tilbrakte Pushkin omtrent halvannen måned i Boldino - fra begynnelsen av september til midten av oktober (han returnerte til St. Petersburg 20. oktober). Han snudde seg til Boldino på vei tilbake fra en tur til Orenburg- og Kazan-provinsene, hvor han lette etter informasjon om Pugachev-opprøret . Denne gangen viste resultatene av oppholdet på eiendommen seg å være ganske imponerende - Pushkin fullførte arbeidet med "The History of Pugachev", skrev diktene "The Bronze Horseman" og "Angelo", samt flere eventyr - "Fortellingen om fiskeren og fisken", "Fortellingen om den døde prinsessen" og syv helter" - og flere dikt.

10.Kreativitet A.S. Pushkin under Boldino-høsten. (MER TIL 10 - OMU)

Boldino høst (1830)

Våren 1829 fikk Pushkin samtykke til å gifte seg med N.N. Goncharova. Sommeren 1830 kom dikteren til Boldino for å ta eiendommen i besittelse. Han måtte bli der ikke i en måned, som forventet, men i tre: en koleraepidemi begynte.

Det tvungne oppholdet i Boldin var preget av den enestående fremveksten av Pushkins geni. Han fullførte romanen "Eugene Onegin", skrev "Belkins historier", "Historien til landsbyen Goryukhin", flere små dramatiske verk, som han kalte "små tragedier", det folkelyriske dramaet "Rusalka", diktet " Huset i Kolann”, “Eventyret om presten og hans arbeider Balda” og flere lyriske dikt.

Den kjente informanten og agenten F.B. Vulgarin publiserte en feuilleton i 1830, der han hevdet at Pushkin "i hans skrifter ikke oppdaget en eneste høy tanke, ikke en eneste sublim følelse, ikke en eneste nyttig sannhet ...". Blader skriver om nedgangen i talentet hans, anklager ham for imitasjon, baktaler ham skamløst og ydmyker hans menneskeverd.

Forfølgelsen har begynt. Pushkin tok utfordringen. Han kunne ikke la være å svare på de frekke angrepene fra journalister, og regjeringen gikk på sin side ikke glipp av en mulighet til ikke å minne dikteren om sin mistillit. Alt dette bestemte dikterens holdning til russisk liv under Nicholas regjeringstid.

På Boldino-høsten når Pushkins tekster enestående ideologiske og kunstneriske høyder.

Kreativ periode - Boldino høst

Etter å ha forlatt Moskva 31. august, ankom Pushkin Boldino 3. september. Han forventet å fullføre saken om å ta landsbyen tildelt av faren i besittelse om en måned, pantsette den og returnere til Moskva for å feire bryllupet. Han ble litt irritert over at høsten, den beste arbeidstiden for ham, skulle gå tapt på grunn av disse plagene: «Høsten kommer. Dette er min favoritttid - helsen min blir vanligvis sterkere - tiden for mine litterære verk kommer - og jeg må bekymre meg for en medgift (bruden hadde ikke medgift. Pushkin ønsket å gifte seg uten medgift, men Natalya Nikolaevnas forfengelig mor kunne ikke tillate dette, og Pushkin måtte skaffe det selv penger for medgiften som han angivelig fikk for bruden.- Yu. L.) og om bryllupet som vi skal spille Gud vet når. Alt dette er ikke særlig trøstende. Jeg skal til landsbyen, Gud vet om jeg får tid til å studere der og fred i sinnet, uten noe som du ikke vil produsere noe annet enn Kachenovskys epigrammer.»

Pushkin var atletisk bygget, selv om han var lav i vekst, fysisk sterk og spenstig, hadde styrke, smidighet og god helse. Han elsket bevegelse, ridning, støyende folkemengder og overfylte, strålende samfunn. Men han elsket også fullstendig ensomhet, stillhet og fraværet av irriterende besøkende. I vår- og sommervarmen ble han plaget av overdreven spenning eller sløvhet. Av vaner og fysisk sminke var han en nordmann - han elsket det kalde, friske høstværet, vinterfrosten. Om høsten kjente han en bølge av kraft. Regn og slaps skremte ham ikke: de forstyrret ikke ridningen - den eneste underholdningen i denne arbeidstiden - og støttet poetisk arbeid. "...Fantastisk høst," skrev han til Pletnev, "regn, snø og gjørme til knærne." Utsikten til å miste denne dyrebare tiden for kreativitet gjorde ham irritabel. Poenget var ikke bare at det vanskelige året 1830 var preget av tretthet: livet i St. Petersburg, med mas av litterære kamper, tok fra seg krefter og ga ikke tid til å jobbe med kreative ideer – og mange av dem hadde samlet seg , de fylte både hodet og dikterens grove notatbøker. Han følte seg som en "kunstner i styrke", på toppen av kreativ fullstendighet og modenhet, men det var ikke nok "tid" til å studere og "ro i sinnet, uten hvilken du ikke kan produsere noe." I tillegg var høstens "høst" av poesi hovedkilden til levebrød for hele året. Pushkins forlegger og venn Pletnev, som overvåket den materielle siden av Pushkins publikasjoner, minnet ham konstant og vedvarende om dette. Penger var nødvendig. Tilknyttet dem var uavhengighet - muligheten til å leve uten tjeneste, og lykke - muligheten for familieliv. Pushkin fra Boldin skrev med leken ironi til Pletnev: «Hva gjør Delvig, ser du ham. Vennligst be ham spare meg noen penger; penger er ikke noe å spøke med; penger er en viktig ting - spør Kankrin (finansminister - Yu. L.) og Bulgarin." Det var nødvendig å jobbe, jeg ville virkelig jobbe, men omstendighetene var slik at arbeidet tilsynelatende ikke skulle ha vært vellykket. \ Pushkin ankom Boldino i et deprimert humør. Det er ingen tilfeldighet at høstens første dikt var et av Pushkins mest urovekkende og intense dikt, "Demoner" og "Elegy", som lukter av dyp tretthet, der selv håpet om fremtidig lykke er malt i melankolske toner ( "Den svinnende moroa i gale år ..."). Stemningen endret seg imidlertid snart; alt gikk til det bedre: et "sjarmerende" brev kom fra bruden, som "fullstendig beroliget": Natalya Nikolaevna gikk med på å gifte seg uten medgift (brevet var tilsynelatende ømt - det nådde oss ikke), den geistlige rigmarole ble fullstendig betrodd kontoristen Pyotr Kireev , men det viste seg å være umulig å forlate Boldino: «Nær meg er Kolera Morbus (kolera morbus er det medisinske navnet på kolera. - Yu. L. Vet du hva slags dyr dette er? bare se, han vil støte på Boldino og spise oss alle sammen" (i et brev til bruden sin kalte han kolera mer kjærlig, i samsvar med den generelle tonen i brevet: "En veldig hyggelig person" - XIV, 112, 111 og 416). Kolera bekymret imidlertid ikke Pushkin mye - tvert imot lovet den et langt opphold i landsbyen. Den 9. september skriver han forsiktig til sin forlovede at han vil bli i tjue dager, men samme dag til Pletnev som han vil ankomme Moskva «ikke før en måned». Og hver dag, ettersom epidemien rundt oss forsterkes, skyves avreisedatoen mer og mer tilbake, derfor øker tiden for poetisk arbeid. Han mener bestemt at Goncharovs ikke forble i det kolera-rammede Moskva og er trygge i landsbyen - det er ingen grunn til bekymring, det er ingen grunn til å skynde seg å dra. Etter å ha sett seg rundt i Boldin, skriver han 9. september til Pletnev: «Du kan ikke forestille deg hvor morsomt det er å stikke av fra bruden din og sette seg ned for å skrive poesi. En kone er ikke som en brud. Hvor! Kona er broren hennes. Skriv så mye du vil foran henne. Og bruden er verre enn sensuren Shcheglov, og binder tungen og hendene hennes ...<...>Ah, min kjære! For en skjønnhet denne landsbyen er! forestill deg: steppe og steppe; ikke en sjels naboer; ri så mye du vil, sitt og skriv hjemme så mye du vil, ingen vil plage deg. Jeg skal forberede alt mulig for deg, både prosa og poesi.»

Boldins ensomhet har en annen sjarm for Pushkin; det er ikke fredelig i det hele tatt: døden lurer i nærheten, kolera går rundt. Følelsen av fare elektrifiserer, underholder og erter, akkurat som den doble trusselen (pest og krig) moret og begeistret Pushkin i hans siste - for bare to år siden - tur til Arzrum i hæren. Pushkin elsket fare og risiko. Deres tilstedeværelse begeistret ham og vekket hans kreative krefter. Kolera setter deg opp for ugagn: «...Jeg vil gjerne sende deg min preken til de lokale bøndene om kolera; Du ville dø av latter, men du er ikke verdt denne gaven» (XIV, 113), skrev han til Pletnev. Innholdet i denne prekenen er bevart i memoarer. Nizjnij Novgorod-guvernøren A.P. Buturlina spurte Pushkin om oppholdet i Boldin: "Hva gjorde du i landsbyen, Alexander Sergeevich? Kjeder du deg?" - "Det var ikke tid, Anna Petrovna. Jeg talte til og med prekener." - "Prekener?" – «Ja, i kirken, fra prekestolen. I anledning kolera. Han formanet dem. "Og kolera ble sendt til dere, brødre, fordi dere ikke betaler husleie og er fulle. Og fortsetter du slik, vil du bli pisket. Amen!"

Det var imidlertid ikke bare faren for sykdom og død som begeistret meg. Og ordene skrevet akkurat der i Boldin:

Alt, alt som truer døden,

Skjuler for det dødelige hjertet

Uforklarlige gleder

selv om de direkte forholder seg til "pestens pust", nevner de også "bortrykkelsen i kamp, ​​/ og den mørke avgrunnen på kanten."

Etter undertrykkelsen av de europeiske revolusjonene på 1820-tallet. og nederlaget til desemberopprøret i St. Petersburg, hang en urørlig blysky av reaksjoner over Europa. Historien så ut til å ha stoppet. Sommeren 1830 ga denne stillheten plass til feberrike hendelser.

Stemningen i Paris hadde vært jevnt og trutt spent siden kong Charles X kalte den fanatiske ultra-royalisten grev Polignac til makten i august 1829. Til og med det moderate Deputertkammeret, som eksisterte i Frankrike på grunnlag av et charter som ble godkjent av de allierte i den anti-napoleonske koalisjonen og ga makten tilbake til Bourbonerne, kom i konflikt med regjeringen. Mens Pushkin var i St. Petersburg, fulgte han disse hendelsene med intens oppmerksomhet. Distribusjon av franske aviser i Russland var forbudt, men Pushkin mottok dem gjennom sin venn E.M. Khitrovo, og hentet også informasjon fra diplomatiske kanaler, fra mannen til sistnevntes datter, den østerrikske ambassadøren grev Fikelmon. Pushkins bevissthet og politiske teft var så stor at de lot ham forutsi forløpet av politiske hendelser med stor nøyaktighet. Derfor, 2. mai 1830, i et brev til Vyazemsky, diskuterte han planene om å publisere en politisk avis i Russland, og ga eksempler på fremtidige nyheter om at "det var et jordskjelv i Mexico, og at Deputertkammeret var stengt til september" (XIV, 87). Den 16. mai oppløste Charles X faktisk kammeret.

Den 26. juli gjennomførte kongen og Polignac et statskupp og avskaffet grunnloven. 6 forordninger ble publisert, alle konstitusjonelle garantier ble ødelagt, valgloven ble endret i en mer reaksjonær retning, og innkallingen av det nye kammeret var planlagt, som Pushkin spådde, i september. Paris svarte med barrikader. Innen 29. juli vant revolusjonen i Frankrikes hovedstad, Polignac og andre ministre ble arrestert, og kongen flyktet.

Pushkin dro til Moskva 10. august 1830 i samme vogn med P. Vyazemsky, og da han kom, slo han seg ned i huset sitt. På dette tidspunktet hadde de en karakteristisk strid om en flaske champagne: Pushkin mente at Polignac hadde begått en forræderi ved å forsøke et kupp og skulle dømmes til døden, Vyazemsky argumenterte for at dette "ikke burde og kan ikke gjøres" for lovlig og moralske grunner. Pushkin dro til landsbyen uten å vite slutten på saken (Polignac ble til slutt dømt til fengsel), og 29. september spurte han Pletnev fra Boldino: «Hva gjør Philippe (Louis-Philippe er den nye kongen av Frankrike som ble reist av revolusjon. - Yu. L. .) og om Polignac er sunn" (XIV, 113) - og selv i et brev til bruden spurte han "hvordan det går med min venn Polignac" (Natalya Nikolaevna hadde mye med franskmennene å gjøre Revolusjon!).

I mellomtiden begynte revolusjonære omveltninger å spre seg i bølger fra episenteret i Paris: 25. august begynte revolusjonen i Belgia, 24. september ble det dannet en revolusjonær regjering i Brussel som forkynte at Belgia skulle skilles fra Holland; i september begynte opptøyer i Dresden, som senere spredte seg til Darmstadt, Sveits og Italia. Til slutt, noen dager før Pushkins avgang fra Boldin, begynte et opprør i Warszawa. Den Europas orden etablert av Wienerkongressen sprakk og falt fra hverandre. "Stille fangenskap," som Pushkin kalte verden i 1824, som ble foreskrevet til folkene i Europa av monarkene som beseiret Napoleon, ble erstattet av stormer.

En urolig vind blåste også over Russland.

Epidemier i russisk historie falt ofte sammen med uro og folkelige bevegelser. Det var fortsatt mennesker i live som husket Moskva-pestopprøret i 1771, som var en direkte prolog til Pugachevs opprør. Det er ingen tilfeldighet at det var i koleraåret 1830 at temaet bondeopprør først dukket opp i Pushkins manuskripter og i diktene til seksten år gamle Lermontov ("Året vil komme, et svart år for Russland ... ”).

Nyheter om kolera i Moskva førte til kraftige regjeringstiltak. Nicholas I, som viste besluttsomhet og personlig mot, red inn i den epidemiske byen. For Pushkin fikk denne gesten symbolsk betydning: han så i den en kombinasjon av mot og filantropi som en garanti for regjeringens beredskap til ikke å gjemme seg fra hendelser, ikke klamre seg til politiske fordommer, men frimodig møte øyeblikkets krav. Han ventet på reformer og håpet på tilgivelse fra desembristene. Han skrev til Vyazemsky: «Hvordan er suverenen? Bra gjort! og se, han vil tilgi våre straffedømte - Gud velsigne ham" (XIV, 122 ). I slutten av oktober skrev Pushkin diktet "Helt", som han i all hemmelighet sendte til Pogodin i Moskva med en forespørsel om å publisere "hvor du vil, selv i Vedomosti - men jeg ber deg og krever i vennskapets navn å ikke kunngjøre navnet mitt til hvem som helst. Hvis Moskva-sensuren ikke slipper det igjennom, så send det til Delvig, men også omskrevet uten mitt navn og ikke av min hånd...» Diktet er dedikert til Napoleon: poeten anser hans største gjerning som ikke militære seire, men barmhjertighet og mot, som han angivelig viste ved å besøke pestsykehuset i Jaffa. Både emnet og datoen under diktet antydet ankomsten av Nicholas I til det kolera-rammede Moskva. Dette var grunnen til hemmeligholdelsen av publikasjonen: Pushkin var redd for selv skyggen av mistanke om smiger - mens han åpent uttrykte sin uenighet med regjeringen, foretrakk han å uttrykke godkjenning anonymt, og skjulte forfatterskapet sitt nøye.

Imidlertid hadde diktet også en mer generell betydning: Pushkin fremmet ideen om menneskeheten som et mål på historisk fremgang. Ikke enhver bevegelse i historien er verdifull - poeten aksepterer bare det som er basert på menneskeheten. "Helt, vær først en mann," skrev han i 1826 i utkastene til "Eugene Onegin." Nå uttrykte dikteren denne tanken på trykk og skarpere:

Overlat hjertet ditt til helten! Hva

Vil han være uten ham? Tyrann...

Kombinasjonen av stillhet og fritid, nødvendig for refleksjon, og den engstelige og muntre spenningen generert av følelsen av å nærme seg formidable hendelser, falt ut i et kreativt oppsving uhørt selv for Pushkin, selv for hans "høstfritid", da han "likte å skrive." I september ble "Bedemannen" og "Bondens unge dame" skrevet, "Eugene Onegin" ble fullført, "Fortellingen om presten og hans arbeider Balda" og en rekke dikt ble skrevet. I oktober - "Blizzard", "Shot", "Station Agent", "House in Kolomna", to "små tragedier" - "The Miserly Knight" og "Mozart and Salieri", ble det tiende kapittelet av "Eugene Onegin" skrevet og brent, ble det laget mange dikt, blant dem som «Min stamtavle», «My Ruddy Critic...», «The Spell» og en rekke litteraturkritiske skisser. I november - "The Stone Guest" og "Feast under the Pest", "The History of the Village of Goryukhin", kritiske artikler. På Boldino-høsten nådde Pushkins talent full blomst.

I Boldin følte Pushkin seg fri som aldri før (paradoksalt nok ble denne friheten sikret av de 14 karantenene som blokkerte veien til Moskva, men som også skilte ham fra Benckendorfs "farlige" bekymringer og vennlige råd, fra fremmedes irriterende nysgjerrighet, forvirret inderlig hengivenhet, tomhet sekulær underholdning). Frihet har alltid vært for ham - livets fylde, dets rikdom, mangfold. Boldins kreativitet forbløffer med sin frihet, spesielt uttrykt i den uhemmede variasjonen av ideer, temaer og bilder.

Mangfoldet og rikdommen av materialer ble forent av ønsket om streng sannhet, for å forstå hele verden rundt. Å forstå, for Pushkin, betydde å forstå den indre betydningen skjult i hendelser. Det er ingen tilfeldighet at Pushkin i "Dikt komponert om natten under søvnløshet", skrevet i Boldin, vendte seg til livet med ordene:

Jeg vil forstå deg

Jeg leter etter mening i deg.

Historien avslører betydningen av hendelser. Og Pushkin er ikke bare omgitt av historie ved skrivebordet sitt, ikke bare når han vender seg til forskjellige epoker i "små tragedier" eller analyserer de historiske verkene til N. Polevoy. Selv lever han, omgitt og gjennomsyret av historie. A. Blok så livets fylde i

Se folk inn i øynene,

Og drikk vin og kysser kvinner,

Og fyll kvelden med vrede av begjær,

Når varmen hindrer deg i å drømme i løpet av dagen,

Og synge sanger! Og hør på vinden i verden!

("On Death", 1907)

Det siste verset kan være en epigraf til Boldino-kapittelet i Pushkins biografi.

I Boldin ble Pushkins mest betydningsfulle arbeid, som han jobbet med i mer enn syv år, fullført - "Eugene Onegin". I den oppnådde Pushkin en modenhet av kunstnerisk realisme som er uhørt i russisk litteratur. Dostojevskij kalte "Eugene Onegin" et dikt "håndgripelig ekte, der ekte russisk liv er legemliggjort med en slik kreativ kraft og med en slik fullstendighet som aldri skjedde før Pushkin, og kanskje til og med etter ham." Karakterenes typiske karakter kombineres i romanen med den eksepsjonelle allsidigheten i deres skildring. Takket være hans fleksible fortellerstil og hans grunnleggende avvisning av et ensidig synspunkt på de beskrevne hendelsene, overvant Pushkin inndelingen av helter i "positive" og "negative." Dette var hva Belinsky hadde i tankene, og la merke til at takket være fortellingsformen funnet av Pushkin, "er poetens personlighet" "så kjærlig, så human."

Hvis "Eugene Onegin" trakk en linje under et bestemt stadium av Pushkins poetiske evolusjon, så markerte "små tragedier" og "Belkins fortellinger" begynnelsen på et nytt stadium. I "små tragedier" avslørte Pushkin innflytelsen fra kriseøyeblikk i historien på menneskelige karakterer i akutte konflikter. Men i historien, så vel som i de dypere lagene av menneskelivet, ser Pushkin dødelige tendenser som er i en kamp med levende, menneskelige krefter fulle av lidenskap og ærefrykt. Derfor er temaet om å fryse, bremse, forsteine ​​eller gjøre en person til en sjelløs ting, forferdelig for dens bevegelse enda mer enn dens ubevegelighet, ved siden av vekkelse, spiritualisering, lidenskapens og livets seier over immobilitet og død.

"Belkin's Tales" var de første fullførte verkene til prosaforfatteren Pushkin. Ved å introdusere det konvensjonelle bildet av fortelleren Ivan Petrovitsj Belkin og et helt system av kryssfortellere, banet Pushkin vei for Gogol og den påfølgende utviklingen av russisk prosa.

Etter gjentatte mislykkede forsøk klarte Pushkin endelig å returnere til Moskva til bruden sin 5. desember. Inntrykkene hans på veien var ikke muntre. Den 9. desember skrev han til Khitrovo: «Folket er deprimert og irritert. 1830 er et trist år for oss!»

Refleksjoner over omstendighetene rundt Boldino-høsten fører til noen interessante konklusjoner. I 1840-årene. Den ekstremt fruktbare ideen om miljøets avgjørende innflytelse på skjebnen og karakteren til en individuell menneskelig personlighet har blitt utbredt i litteraturen. Imidlertid har hver idé en bakside: i hverdagen til den gjennomsnittlige personen ble den til formelen "miljøet sitter fast", ikke bare for å forklare, men også, som det var, unnskylde dominansen til allmektige omstendigheter over en person som ble tildelt den passive rollen som et offer. Intellektuell fra andre halvdel av 1800-tallet. noen ganger rettferdiggjorde han sin svakhet, overstadig drikking og åndelig død ved å møte uutholdelige omstendigheter. Ved å reflektere over menneskenes skjebner på begynnelsen av 1800-tallet, tyr han til kjente planer, og argumenterte for at miljøet var mer barmhjertig mot den edle intellektuelle enn mot ham, den vanlige.

Skjebnen til de russiske intellektuelle-raznochintsy var selvfølgelig ekstremt vanskelig, men skjebnen til desembristene var heller ikke lett. Og likevel gikk ingen av dem - først kastet i fangehull, og deretter, etter hardt arbeid, spredt over Sibir, i forhold med isolasjon og materiell nød - ned, tok til å drikke, ga opp ikke bare sin åndelige verden, sine interesser, men også på ditt utseende, vaner, uttrykksmåte.

Decembrists ga et stort bidrag til Sibirs kulturhistorie: det var ikke miljøet deres som "spiste dem" - de gjenskapte miljøet, og skapte rundt seg den åndelige atmosfæren som var karakteristisk for dem. Dette kan sies i enda større grad om Pushkin: enten vi snakker om eksil i sør eller til Mikhailovskoye, eller om lang fengsling i Boldin, må vi alltid merke oss hvilken gunstig effekt disse omstendighetene hadde på den kreative utviklingen av dikter. Det ser ut til at Alexander I, etter å ha forvist Pushkin i sør, ga en uvurderlig tjeneste for utviklingen av hans romantiske poesi, og Vorontsov og kolera bidro til Pushkins fordypning i atmosfæren av nasjonalisme (Mikhailovskoye) og historisisme (Boldino). Selvfølgelig var alt i virkeligheten annerledes: eksil var en tung byrde, fengsling i Boldin, den ukjente skjebnen til bruden kunne bryte til og med en veldig sterk person. Pushkin var ikke skjebnens kjære. Svaret på hvorfor Decembrists eksil i Sibir eller Pushkins vandringer virker for oss mindre dyster enn det materielle behovet til den almue på midten av århundret som levde i fattigdom i St. Petersburgs hjørner og kjellere, ligger i aktiviteten til individets forhold til miljøet: Pushkin forvandler kraftig verden som skjebnen kaster ham inn i, bringer ham inn i den sin åndelige rikdom, lar ikke "miljøet" seire over ham. Det er umulig å tvinge ham til å leve annerledes enn han ønsker. Derfor er de vanskeligste periodene i livet hans lyse - bare en del av Dostojevskijs velkjente formel er gjeldende for ham: han ble fornærmet, men lot seg aldri ydmyke.

Noen måneder etter opprettelsen av diktet "To the Nobleman" i den berømte Boldino-høsten 1830, skjedde en radikal endring i Pushkins arbeid - den endelige avvisningen av romantiske ideer om virkeligheten, romantiske illusjoner og, i forbindelse med dette, overgangen fra «minxy rim» til «svær prosa» , et vendepunkt, hvis forutanelse var fylt med de ovennevnte siste strofene i sjette kapittel av «Eugene Onegin» og som gradvis ble forberedt og modnet i hans kreative bevissthet.

Etter å ha ankommet en kort stund for å arrangere eiendomssaker i forbindelse med hans kommende ekteskap i Nizhny Novgorod-patrimoniet, ble landsbyen Boldino, Pushkin uventet, på grunn av utbruddet av en koleraepidemi, tvunget til å bli her i omtrent tre måneder.

Som i 1824-1825. i Mikhailovskoye befant Pushkin seg igjen i en avsidesliggende russisk landsby, i enda mer fullstendig ensomhet og enda tettere kontakt med vanlige folk, langt fra hovedstadens fangenskap, fra Benckendorff og hans gendarmer, fra korrupte journalister som Bulgarin, fra det sekulære. «rabbel». Og poeten, med sine egne ord, kvikk seg opp, «som en vekket ørn». Den enorme indre energien som hadde samlet seg opp gjennom årene av relativ kreativ ro, som nå og da gjorde seg gjeldende i de mange ideene, planene og skissene som stadig avløste hverandre, som Pushkin ikke fullførte og forble skjult i arbeidsbøkene hans, plutselig brøt ut med en gang. Og dette mottok kraften til en storslått kreativ eksplosjon - når det gjelder kvantitet, variasjon og kvalitet på verkene som ble skapt i løpet av denne korteste tidsperioden - uten sidestykke i all verdenslitteratur.

Av Boldinos lyriske verk ble rundt tretti dikt skrevet høsten 1830, inkludert slike største kreasjoner som "Elegy" ("Den falmede gleden over gale år ..."), kjærlighetsdikt - "Farvel", "Trolldom" og spesielt " For kysten av det fjerne hjemlandet ...", for eksempel "Helt", "Demoner", "Dikt komponert om natten under søvnløshet." Det bredeste tematiske spekteret av tekstene fra Boldino-perioden er slående: fra et inderlig kjærlighetsdikt ("For kysten av det fjerne fedrelandet ...") til en flagellerende sosial brosjyre ("Min slektsforskning"), fra en filosofisk dialog om et stort etisk emne ("Helt") til en antologisk miniatyr ("Tsarskoe Selo-statuen", "Arbeid", etc.), til en morsom vits ("Den døve kalte døve ..."), til en passende og onde epigram. Dette tilsvarer den eksepsjonelle variasjonen av sjangere og poetiske former: elegi, romantikk, sang, satirisk feuilleton, monolog, dialog, passasje i terzas, en serie dikt skrevet i heksameter, etc.

Tekstene fra disse månedene, som alle Pushkins "Boldino"-verk, fullfører på den ene siden en lang periode med dikterens kreative utvikling, på den andre siden markerer han inntoget på fundamentalt nye veier som avansert russisk litteratur ville følge flere tiår på. seinere.

Spesielt nyskapende er det lille diktet «My Ruddy Critic...», som ikke ble publisert under Pushkins levetid og forvirret redaktørene av den postume utgaven av verkene hans så mye at de ga det (kanskje av sensurmessige årsaker) den mykne tittelen «Caprice. ” Faktisk, i dette diktet, som representerer en slags lyrisk parallell til den samtidig skrevne "Historien om landsbyen Goryukhin", gir poeten fullstendig bort alle idylliske farger fra bildet av livegenskap på landsbygda, et eksempel på en så nøktern, tøff realisme som går rett foran Nekrasovs poesi.

Husk kjærligheten din.

Hovedtemaet i Boldinos "kjærlighetstrilogi" er temaet avskjed og separasjon, karakteristisk for kjærlighetselegier. Men dette temaet, felles for denne sjangeren, avsløres på en ny måte i Pushkins Boldino-elegier.

Blant diktene diktert av inntrykket av nåtiden, noterer vi diktene, ikke uten grunn, rangert av D.I. Ovsyaniko-Kulikovsky til "kunstig lyrikk" og tilskyndet av forskjellige inntrykk av livet - møter, bekjentskaper, observasjoner eller bøker, verk som nylig har blitt publisert ("Istanbul giaurer er nå glorifisert ...", "Om oversettelsen av Iliaden" , "Jeg drikker for Marys helse ..." ). Disse diktene vitner om dikterens dramatiske gave, hans evne til å snakke og synge sanger på vegne av mennesker av ulik nasjonalitet, sosial status og ulik alder.

Et særtrekk ved mange av Pushkins Boldino-dikt er ikke bare originaliteten til innholdet, men også den kompositoriske originaliteten. Noen av dem, skrevet i form av monologer, skiller seg sterkt fra kjærlighetsmonologer, ikke bare ved tilstedeværelsen av fortelling i dem, men også ved kontrasterende lyriske intonasjoner.

Ingen av Pushkins usensurerte og «hemmelige» dikt har en så omfattende historie og så forskjellige versjoner av den trykte teksten som «Min slektsforskning». Mer enn seks dusin tekster (kopier og publikasjoner) er kjent, men det var utvilsomt mange flere, og å lese Russland kjente "Min slektsforskning" lenge før den dukket opp på trykk.

Diktet "Hero" ble skrevet under inntrykk av nyheten om ankomsten av tsar Nicholas I til Moskva, hvor koleraen raste, men det snakker om Napoleon. Hva fikk deg til å koble disse navnene? Ikke bare likheten mellom ytre handlinger: Nicholas ankomst til det kolera-rammede Moskva og Napoleons besøk på pestsykehuset. Diktet ble skrevet i det første tiåret etter Napoleons død, da spørsmålet om Napoleons historiske rolle – om hans storhet og fall var en ulykke eller ikke – ble aktivt diskutert i det russiske samfunnet. I følge Friedman trengte Pushkin myten om Napoleon for radikalt å rive den ideelle helten vekk fra den dårlige hverdagen.

I "Helt" tiltrekker tittelen på diktet, epigrafen ("Hva er sannhet?"), og fremfor alt bildene av samtalepartnerne, oppmerksomhet.

I motsetning til de fleste andre poetiske dialoger, der dikteren snakker med personer som er fremmede og fiendtlige mot ham (en tjenestemann, en bokhandler, en folkemengde), og som er bygget på gjensidig misforståelse, på en krangel, på en konflikt, i «Helt», med en viss meningsforskjell er det ingen misforståelser mellom samtalepartnerne.

Poeten kontrasterer slett ikke legenden med historisk materiale, han forsvarer ikke den apokryfe historien om Napoleon. I dette spørsmålet krangler han ikke med verken en venn eller en historiker; han forsvarer og forsvarer retten til drømmen om heltemot, til drømmen om mennesket, om hans høye hensikt, om normene for hans sosiale oppførsel.

3. "Små tragedier"

I motsetning til Boldino-historiene, hvor studiet generelt vakte liten oppmerksomhet fra forskere, er en enorm litteratur viet til Boldino-drama – både hele syklusen og individuelle verk i denne syklusen.

Metningen av Pushkins dramaer med dype tanker, allsidighet i skildringen av karakterer, lakoniske scener, tilstedeværelsen av klimaktiske øyeblikk i utviklingen av handling, et lite antall karakterer - dette er de ytre trekkene til "små tragedier" som alle forskere vanligvis peke ut.

Det er en kjent uttalelse fra K.S. Stanislavsky at i "små tragedier" er det nesten ingen ytre handling. Alt handler om indre handling.

Det er ikke kjent hvilke kommentarer Zhukovsky kom til å komme med eller kom med, men da han vurderte Pushkins verk som "skitne triks", hadde Zhukovsky utvilsomt i tankene deres handlingsgrunnlag, som ikke kunne sjokkere ham. Men samtidig kalte han dem "nydelige", mente han den kunstneriske gyldigheten til selve "skitne triksene", dvs. mestring av deres dramatiske løsning.

Alle disse skuespillene, bygget på intense konfliktplott, har en særegenhet. Konflikter som utvikler seg i en viss tid, i bestemte land, er samtidig betinget spesifikke her.

Studiet av mennesket i hans mest uimotståelige lidenskaper, i de ekstreme og mest hemmelige uttrykkene for hans motstridende essens - det er dette som interesserer Pushkin mest av alt når han begynner arbeidet med små tragedier. Det er ikke overraskende at Pushkins dramatiske eksperimenter ikke inneholder så mange svar som spørsmål. Dette gjør dem ikke bare til en slags kunstnerisk studie, men også til virkelig tragiske verk av filosofisk og psykologisk innhold.

3.1. "Den gjerrige ridderen"

I Pushkins "The Miserly Knight" utvikles scener med høy tragedie, men samtidig kan dette stykket også klassifiseres som en komedie.

I sentrum av Pushkins tragedie er bildet av baronen, en gjerrig ridder, vist ikke i Molieres ånd, men i Shakespeares ånd. Alt ved baronen er basert på motsetninger, det uforenlige er kombinert i ham: den gjerrige er en ridder; ridderen overvinnes av en lidenskap for penger som tapper ham; og samtidig har han noe av en poet.

Baronens ære til gull er som kjærlighetens ære. Dette er unaturlig, men dette blir mulig på grunn av at baronen trekkes mot penger ikke bare som en gnien, men som en maktsyk person. Penger blir et symbol på makt, og derfor er det så spesielt søtt for baronen. Dette er en tragedie ikke bare fra Pushkins tid. Det er spesielt relevant for i dag, og er derfor etterspurt blant moderne lesere.

3.2. "Mozart og Salieri"

Opprinnelig skulle Pushkin kalle tragedien sin "Misunnelse", men forlot deretter denne intensjonen. Et slikt navn ville åpenbart ikke samsvare med Pushkins kunstneriske prinsipp. Men dette navnet samsvarte med innholdet i tragedien i den forstand at Pushkin virkelig satte i den oppgaven med å utforske misunnelse som en lidenskap som er både basal og stor, avgjørende for mye i livet.

Tragedien begynner med Salieris monolog – patetisk, rik ikke bare på følelse, men også på tanke. Salieri for Pushkin er hovedemnet for kunstnerisk forskning, han er den levende legemliggjørelsen av lidenskap - misunnelse. Det er i det det er så vanskelig og så nødvendig å forstå, nøste opp, avsløre; det er med det at spenningen i kunstnerisk søk ​​og følgelig bevegelsen til tragediens plot henger sammen. Hva er hemmeligheten bak denne lidenskapen, når den ikke er smålig, ikke vanlig, men kommer fra en personlighet som er i stand til å interessere seg og til og med for et øyeblikk vekke sympati for seg selv - dette er spørsmålet som Pushkin stiller i sin tragedie og som er nedfelt i karakteren til Salieri.

Navnet Mozart har blitt et kjent navn i forhold til et geni av en spesiell type, som kombinerer dype, kreative kreative krefter med indre frihet og harmoni, med en bekymringsløs livsoppfatning, med barnslig tillit til mennesker.

Selvfølgelig er heltene i Pushkins tragedie på ingen måte like i deres moralske og menneskelige verdi. Tragedien "Mozart og Salieri", liten i størrelse, men stor i spørsmålene om filosofi, etikk og estetikk som stilles i den, er inspirert av tanken på menneskets hensikt.

3.3. "Steingjesten"

Sammenlignet med tidligere små tragedier betydde «The Stone Guest» ikke bare et nytt emne for kunstnerisk forskning, men også en appell til andre tider og andre folkeslag.

Tragedien er skrevet på et kjent litterært plot.

Et av Pushkins interessante funn var bildet av Laura. Laura i Pushkins tragedie lever for seg selv, som et lyst individ, og hun forsterker lyden av Don Juans tema. Hun er som et speilbilde, som hans dobbeltgjenger. I den og gjennom den bekreftes Don Guans triumf, styrken, sjarmen og kraften til hans personlighet - og noen av hans viktige trekk gjentas i den.

De vet begge ikke bare hvordan de skal elske, men de er kjærlighetens poeter. De har et sterkt element av improvisasjon, fri impuls; de, like i kjærlighet som i livet, hengir seg fritt til inspirasjon og vet hvordan de skal fylle hvert øyeblikk av livet sitt og livene til de som de vender blikket og hjertet til med det unike ved deres personlighet.

Dette gjelder først og fremst Don Guan. Laura er bare av og til involvert i handlingen, Don Juan er sentrum og fokus. Kunstnerisk forskning er først og fremst rettet mot det.

I motsetning til noen tradisjonelle ideer om Don Juan, er Pushkins helt ikke bare en dristig fester, ikke bare en lidenskapelig elsker og en playmaker, men fremfor alt en svært menneskelig karakter. I Pushkin er også Don Guan, som alle heltene i de små tragediene hans, avbildet på «høyeste nivå». Dette, mer enn noe annet, gjorde tragedien hans til en stor kunstnerisk oppdagelse, og samtidig en oppdagelse på det psykologiske og filosofiske området.

3.4. "Fest i pestens tid"

Kilden til tragedien «A Feast in Time of Plague» var det dramatiske diktet «City of Plague» av den engelske poeten John Wilson. Pushkin brukte bokkilder. Han assimilerte ikke bare andres materiale, men bearbeidet det også i større grad, og underordnet det sine egne ideologiske og kunstneriske mål.

Selve navnet på Pushkins tragedie er originalt. I den - som skjedde i andre tilfeller med Pushkin - kan man se refleksjoner av personlige, biografiske fakta, fakta om nær virkelighet. Høsten 1830, da tragedien ble skrevet, raste koleraen i de sentrale provinsene i Russland, Moskva ble sperret av av karantener, og ruten fra Boldin ble midlertidig stengt for Pushkin. Pushkin var omgitt av døden, og han skrev så mye og så vellykket som han aldri hadde skrevet før. På dette tidspunktet opplevde han selv en fest med poetisk inspirasjon, som han kunne oppfatte på grunn av tragiske omstendigheter og som en «fest under pesten». Dette bestemte den sterke lyriske fargingen ikke bare av individuelle tragediesteder, men også av verket som helhet.

Alle små tragedier handler om menneskets uimotståelige lidenskaper. "A Feast in the Time of Plague" utforsker kunstnerisk en høy lidenskap for livet når den manifesterer seg på randen, på kanten av døden, til tross for mulig død. Dette er den ultimate prøven på mennesket og dets styrke.

4. "Belkins fortellinger"

Verden av små tragedier er motarbeidet i verkene til Pushkin i Boldino-høsten 1830, ikke bare skarpt forskjellig fra den, men også direkte motsatt av den, kan man si, verden av fem historier "skrevet i prosa" - "Belkins Fortellinger».

Opprettelsen av "Belkins historier" avsluttet den komplekse og langvarige prosessen med dannelsen og etableringen i Pushkins arbeid av det området av verbal kreativitet som han trengte inn i det siste og som tilsynelatende var vanskeligst for ham å mestre - kunstnerisk prosa.

Før noen andre ble "Belkin's Tales" skrevet på Boldin.

Pushkin skrev dem ikke bare enkelt, men også med glede, moro, entusiasme, og opplevde gleden av rask inspirasjon.

"Belkin's Tales" ble ikke utgitt av Pushkin under hans eget navn, men ble tilskrevet av ham til den betingede forfatteren, Ivan Petrovich Belkin. Bildet av den stille og ydmyke Ivan Petrovich Belkin, som dukker opp fra et brev til "utgiveren" og fra det selvbiografiske forordet som angivelig ble av Belkin selv til "Historien om landsbyen Goryukhin", er skissert av Pushkin i toner av godmodig humor og subtil ironi. Verden av ekstraordinære lidenskaper og eksepsjonelle helter motarbeides i "Belkin's Tales" av en "enkel gjenfortelling" av hendelser som fant sted i livene til de mest vanlige mennesker. "Historiene som tilbys av Belkin," heter det i forordet "Fra forlaget," "er for det meste rettferdige og ble hørt av ham fra forskjellige mennesker ... Dette skjedde ... utelukkende av mangel på fantasi."

I en samtale med en av hans bekjente, som etter å ha sett den nylig publiserte "Belkin's Stories" på Pushkins skrivebord, spurte: "Hvem er denne Belkin?", svarte Pushkin: "Hvem han enn er, historier bør skrives slik: ganske enkelt , kort og tydelig".

Men samtidig, i denne "enkle gjenfortellingen" var Pushkin i stand til å introdusere så mye dyp human følelse, så mye skarp observasjon og mild ironi og samtidig så mye evne til brede typiske generaliseringer, så mye sannhet i livet som hans "Belkin's Tales" var de første i vår litteratur et eksempel på virkelig realistisk kunstnerisk prosa, et nytt ord i vår litteratur, et stort skritt fremover i all dens utvikling.

4.1. "Skudd"

"The Shot" er en slags romantisk novelle med et skarpt plot, med en uvanlig og mystisk helt, og en uventet slutt. Dette er en novelle, mesterlig konstruert, enhetlig og integrert, som kan tjene som eksempel på novellesjangeren.

Historien "Shot" er den første sosiopsykologiske historien i russisk litteratur. I det A.S. Pushkin, i påvente av M.Yu. Lermontov ("Held of Our Time"), skildret menneskelig psykologi gjennom et mangefasettert bilde: gjennom hans handlinger, oppførsel, oppfatning av heltene av andre og til slutt gjennom selvkarakteriseringen av heltene.

Silvio, en protestant og fighter ut fra en følelse av personlig hevn, endte livet sitt i kampen for uavhengighet og for friheten til det undertrykte greske folket, for etableringen av nasjonal ære. I bildet av Silvio legemliggjorde Pushkin ideen om den høye sosiale moralen som V.G. Belinsky skrev: "Inntil en person dreper sin egoisme, sine personlige lidenskaper, inntil da vil han ikke finne ekte frihet for seg selv på jorden ...".

4.2. "Snøstorm"

"The Blizzard", som også er en romantisk "eventyrlig" novelle i handlingen, forbløffer leseren med uventede vendinger i fortellingen og slutten - de forelskede unge menneskene viste seg å være mann og kone. Kunsten med historien her ligger i det faktum at forfatteren, som avbryter tråden i fortellingen, skifter leserens oppmerksomhet fra en episode til en annen. Pushkins ironi gjennomsyrer hele fortellingen. Hun er den kreative begynnelsen i ham. Han lager ny prosa og ødelegger dens gamle, elskede kanoner.

I denne historien snakker Pushkin ulikt om hver av karakterene i historien, og dette er nøkkelen til det ideologiske grunnlaget for hele verket. Marya Gavrilovna er avbildet mer fullstendig enn de andre karakterene. Historien er ved første øyekast viet historien om hennes liv; i begynnelsen av historien er hun sammenkoblet med Vladimir, på slutten er hun sammenkoblet med Burmin, men Pushkin er ikke bare opptatt av skjebnen hennes. Historien er dedikert til Vladimir i større grad enn til skjebnen til Marya Gavrilovna og Burmin. Den samme stormfulle natten i 1812 ble fremtiden til heltinnen og to helter bestemt. Den første, en fattig hærfenrik, kjempet uten hell for lykke, og etter å ha utmerket seg og ble alvorlig såret ved Borodino, døde han i Moskva like før den franske innreisen. Den andre, også såret og fornemt, vendte seirende tilbake etter franskmennenes nederlag, med George i knapphullet, og fant lett lykke.

En snøstorm, en snøstorm i Pushkins skildring er livet til hver person, som feier veien foran en reisende, og leder ham på villspor fra den sanne veien, som kan spille både en dødelig og en lykkelig rolle i hans skjebne.

4.3. "Begravelsesagent"

Ironi er også til stede i historien "The Undertaker". Handlingen minner om romantiske verk i Hoffmanns ånd. Men handlingen er slett ikke fortalt på en Hoffmannsk måte, med et overraskende og bevisst enkelt og nøkternt syn på ting, nærmest på en forretningsmessig måte, med alle attributtene til hverdagslig, typisk russisk virkelighet.

De to delene av fortellingen – virkelighet og drøm – er flettet sammen og utfoldet i fortellingen i to plan, men de leder til én tanke. Pushkins hovedmål: å skildre bedemannen både profesjonelt og menneskelig, og å avsløre betingelsen til menneskets faglige og sosiale. Til tross for at de døde truet og skremte Prokhorov, kunne og vil de ikke være i stand til verken å instruere eller lære bedemannen en lekse, siden det er umulig å verken instruere eller lære ham en lekse, en kjøpmann og en kjøpmann.

4.4. "Stasjonsagenten"

«Stasjonsmesteren er skrevet i ånden til de beste sentimentale historiene. Samtidig er historien i sin poetikk ikke bare nær sentimentalisme, men også merkbart forskjellig fra den. Nær karakterene til helten, ydmyket og trist; med sin avslutning – både sørgmodig og glad; nær i sin presentasjon av temaet det lille mennesket og medfølelsens patos.

Historien er ikke anklagende, men episk; kunstnerens dype livsfilosofiske syn er merkbar i den, og visdommen til en stor kunstner er synlig. "Stasjonsagenten", mer enn andre historier i samme syklus, viser hva "Belkin's Tales" var for russisk litteratur. De åpnet nye veier. F.M. stolte på dem. Dostojevskij i "Fattige mennesker" stolte på I.S. Turgenev, både i sine humanistiske historier og i skuespillet «Frilasteren», så all post-Pushkin russisk prosa på 1800-tallet tilbake på dem og stolte, i større eller mindre grad.

4.5. "Bonde ung dame"

I «The Peasant Young Lady» er det ikke engang et snev av romantisk poetikk, det er ikke noe mystisk, gåtefullt, uventet merkelig i den.

«The Peasant Young Lady» er en slags humoristisk og lett julehistorie, bygget på en ekte hverdagsbasis, med enkle plott-vrier, og en lettet lykkelig slutt. Den tilsynelatende lettheten i forfatterens fortelling i «The Peasant Young Lady», visse rent vaudeville-situasjoner er ikke letthet eller vaudeville i det hele tatt, siden Pushkin selv er den første til å le av dette. «The Peasant Young Lady» og «The Blizzard» er til dels lekne historier, men også alvorlige i sine litterære formål. Det er dette som gjør dem ulik noen eller noe. Hvis dette er skøyerstreker, så skøyerstreker av et geni.

5. Andre verk fra Boldino-perioden

5.1. "Hus i Kolomna"

«Huset i Kolomna» er et realistisk, nyskapende verk og vitner om demokratiseringen av Pushkins arbeid.

Den dag i dag forårsaker det mye kontrovers blant litteraturkritikere. I denne humoristiske og polemiske historien introduserer Pushkin frimodig og demonstrativt livet til de fattige St. Petersburgs utkanter i poesiens rike, det geniale og enkle livet til innbyggerne - de urbane underklassene.

"Til tross for dens tilsynelatende ubetydelighet når det gjelder innhold," skrev V.G. Belinsky, - denne tegneseriehistorien har imidlertid store fordeler når det gjelder form. One-liners. Vitser, en historie som på en gang er lett og underholdende, noen steder glimt av følelse, en spesiell smak i alt og til slutt et utmerket vers - alt dette avslører umiddelbart den store mesteren..." Rimene til "Huset i Kolomna" er slående i sin originalitet.

"Little House in Kolomna" er et litterært manifest av en realistisk kunstner, og hvis "Min stamtavle" er en "erklæring om rettighetene til mennesker og borgere," og "Helt" er en "erklæring om rettighetene til en poet-borger". ," så er "Little House in Kolomna" en "erklæring om rettighetskunstner" for å skrive ikke bare om det høye, men også om det lave, om det hverdagslige, om det hverdagslige, smelte sammen det høye og lave, det til en helhet. morsomt og trist.

«Hus i Kolomna» er en kreativ og lidenskapelig samtale om poesi, dens oppgaver og grenser i fortid og nåtid.

5.2. “Historien om landsbyen Goryukhin”

"The Chronicle of the Village of Goryukhino" er en skarp, søt og morsom vits, der det imidlertid også er alvorlige ting, som for eksempel ankomsten av en leder til landsbyen Goryukhino og bildet av hans ledelse», skrev V.G. Belinsky. Dette er en uttalelse fra V.G. Belinsky dannet grunnlaget for å forstå et av de "mystiske" verkene til Pushkin, under studiet som forskere tolket og belyste på forskjellige måter, vanligvis enten bare den første halvdelen av V.G. Belinskys tanke, eller bare den andre.

"The History of the Village of Goryukhin", skrevet i 1830 i Boldin, ble først publisert etter Pushkins død, i nr. 7 av Sovremennik for 1837. Manuskriptet til N.A., funnet i Pushkins papirer. Pletnev med tittelen "krøniken om landsbyen Goryukhin." Hvis Pushkin i "The Snowstorm" og "The Young Peasant Lady" skildrer den landlige virkeligheten fra siden av å skildre livet til grunneiere, så skildrer han i dette verket den samme virkeligheten fra siden av livene til bondefolkets liv. Poetens vektlegging av byrden av livegenskap og hans sympatiske holdning til sorgene og problemene til den slavebundne bonden er uttrykt i landsbyens navn av Goryukhin. Kronikken om landsbyen Goryukhin ble plukket opp og briljant utviklet i "The History of a City" av den mektigste russiske politiske satirikeren Saltykov-Shchedrin.

Med all kompleksiteten og den motstridende naturen til Pushkins posisjoner, er én ting sikkert: "Historien om landsbyen Goryukhin" er høydepunktet i Belkins Boldino-historier. Den inneholder begynnelsen på fremtidige historier om temaer for bondeopprør ("Dubrovsky", "Kapteinens datter").

5.3. "Fortellingen om presten og hans arbeider Balda"

"Fortellingen om presten og hans arbeider Balda" fortsetter temaet til det vanlige russiske folk i verkene til A.S. Pushkin. Den er bygget på et særegent spill av to kallenavn som har tilsvarende betydning: havregrynspannen (ifølge V.I. Dahl - en tosk) og tosken (ifølge V.I. Dahl - en tosk, et blokkhode, en dunce av liten intelligens). Handlingen i Pushkins eventyr er basert på en avtale inngått av to dårer (med kallenavn). Men en av dem, en kalkulerende, men kortsynt prest, som jaget billighet, levde opp til kallenavnet sitt. En annen, en fremsynt og ressurssterk arbeider, levde ikke opp til kallenavnet sitt – han viste seg ikke å være noen tosk i det hele tatt. Dette er essensen av et eventyr bygget på en konkurranse av vett. Moralen i historien, som er humoristisk ved første øyekast ("Ikke jag etter billige ting, prest") er full av stor sosial betydning: et billig produkt - Baldas arbeid - ble til et dyrt produkt.

Det er bemerkelsesverdig at i alle Boldinos verk om folketemaer snakker poeten om to sider av den sosiale eksistensen til folket: på den ene siden er folket en stinker, "en grå kanin, en stakkars liten kanin," han er. et offer for «en ulveadelsmann bak kulissene» og «en prest med tykk panne», på den annen side er han en kraft som er i stand til opprør, motstand og skapende arbeid.

6. Konklusjon

Studiet av kunstverk skapt av Pushkin høsten 1830 fører oss til den konklusjon at i dikterens kreative biografi er Boldino-høsten et naturlig stadium, nært forbundet med både de tidligere periodene av hans verk og verkene skrevet i det siste. år av sitt liv.

Boldino-høsten vitner ikke om underlegenheten til Pushkins verdensbilde og kreativitet, men om intensiteten i hans indre liv, progressiviteten og dybden i ideene hans, historisismen i hans tenkning og nyheten og motet til de store kunstneriske oppgavene han stilte for. han selv. Selve sjangermangfoldet i Boldinos kreativitet er bevis på rikdommen og fullstendigheten til innholdet.

Men i dette mangfoldet tiltrekker enheten av det problematiske og enheten i Pushkins kreative prinsipper vår oppmerksomhet. Bestemt av forholdene i den russiske virkeligheten på begynnelsen av 20-30-tallet, selv i de tilfellene når poeten låner og bruker temaer, plott og bilder fra verdenslitteraturen, eller i de tilfellene når han vender seg til romantiske former, til symboler og til allegorier, er Boldinsky Pushkins verk realistisk i kjernen.

Enheten av subjektivitet og objektivitet i dikterens arbeid oppnås ikke bare i utviklingen av viktige temaer (for eksempel "Historien om landsbyen Goryukhin" eller i "små tragedier"), men også i utviklingen av temaer som kl. første øyekast er ubetydelige (for eksempel i "Huset i Kolomna" eller i "The Young Lady-peasant"). Samtidig kommer dikteren alltid og leder leseren til brede generaliseringer, til dype og betydningsfulle konklusjoner. Ulike subtile nyanser av holdning til objektivitet: sympati, medlidenhet, beundring eller smil, latterliggjøring, sint uttrykk - er alltid dypt begrunnet og alltid organisk forbundet med den "journalistiske underteksten" til Pushkins Boldino-verk i all deres sjangermangfold.


Relatert informasjon.




Laster inn...