emou.ru

Puškinova "Boldinská jeseň" je najproduktívnejším obdobím v básnikovej tvorbe. Boldinská jeseň v živote a diele A.S. Pushkin Charakteristické črty jesene Boldino

BOLDINO (Bolshoye Boldino), obec na juhu regiónu Nižný Novgorod, 39 km od železničnej stanice Užovka. 4,4 tisíc obyvateľov (1989). Bývalé panstvo Puškinovcov v Nižnom Novgorode.

História panstva
Evstafiy Michajlovič Puškin, veľvyslanec na dvore Ivana Hrozného (pozri IVAN IV Hrozný), dostal Boldino ako majetok - vlastníctvo pôdy šľachticom počas trvania ich služby. Neskôr sa stal dedičstvom (rodinným statkom, ktorý bolo možné zdediť) Puškinovcov.
Starý otec A.S. Puškina (pozri PUSHKIN Alexander Sergejevič) vlastnil pomerne veľké pozemky okolo Boldina. Po jeho smrti sa pôda rozdelila medzi početných dedičov a následkom rozdrobenia sa začala záhuba starobylého rodu. Boldino išiel k Puškinovmu strýkovi Vasilijovi Ľvovičovi a jeho otcovi Sergejovi Ľvovičovi. Po smrti Vasilija Ľvoviča bola predaná severozápadná časť obce so starým panstvom. Puškinov otec vlastnil juhovýchodnú časť Boldinu (s kaštieľom a ďalšími budovami) - 140 roľníckych domácností, viac ako 1000 duší a dedinu Kistenevo.

Región Nižný Novgorod Bolshoye Boldino

Pushkin A.S. Autumn v časti Boldin-1

Pushkin A.S. jeseň v Boldine - časť 2

Puškin v Boldine

31. augusta 1830 A.S. Puškin odišiel z Moskvy smerom na Nižný Novgorod. Predtým, ako vstúpil do stanu, zapečatil obálku s listom Petrovi Aleksandrovičovi Pletnevovi, priateľovi a príbuznému, vydavateľovi a pokladníkovi, v ktorom uviedol, že ide do dediny Boldino. Pred smrťou otec pridelil básnikovi malý majetok v rodinnom majetku. Zdalo by sa, že nadchádzajúce manželstvo ho malo urobiť bezohľadne šťastným, ale Puškin to tak necítil. "Môj drahý," napísal Pletnevovi do Petrohradu, "poviem ti všetko, čo mám na duši: smutný, melancholický, melanchólický. Život tridsaťročného ženícha je horší ako tridsať rokov života." hráč... Blíži sa jeseň.Toto je moje obľúbené obdobie - zdravie sa mi väčšinou upevňuje - prichádza čas mojich literárnych prác - a ja sa musím starať o veno a o svadbu, ktorú budeme hrať bohvie kedy . Toto všetko nie je veľmi utešujúce. Idem do dediny, bohvie, či tam budem mať čas študovať a pokoj, bez ktorého sa nič nemôže stať, vyprodukujete..." Vladimír, Murom, Lukojanov. Kone to rýchlo zobrali a je to tu, veľký Boldino. Chatrče na oboch stranách tvorili širokú ulicu. Neboli príjemné pre oči: sivé a špinavé, hoci niektoré chatrče boli zdobené vyrezávanými platňami. Kočiar odbočil k usadlosti, naľavo rybník, ďalej na zelenej lúke bielokamenný kostol; Napravo za plotom a kmeňmi líp je vyblednutý červený domček s verandou.
Pri večeri úradník vysvetlil, že prevzatie majetku nebolo jednoduché: Pozemok, ktorý dal Sergej Ľvovič svojmu synovi, nebol samostatný majetok, ale časť dediny Kistenevo. Navyše, po vstupnej procedúre sa Puškin chystal okamžite zastaviť majetok, čo si vyžadovalo jeho prítomnosť v krajskom meste Sergach. Peniaze boli zúfalo potrebné: on, ženích, sa zaviazal poskytnúť svojej neveste veno; Bez neho sa Natalya Ivanovna Goncharova kvôli nemu nevzdala svojej dcéry.
Puškin stál pri okne a premýšľal: bol si istý, že svoju prácu dokončí najneskôr do dvoch alebo troch týždňov a vráti sa k svojej neveste. Pred dvoma mesiacmi jej z Petrohradu napísal: "Do sveta veľmi nechodím. Tešia sa na teba. Krásne dámy ma žiadajú, aby som ti ukázal tvoj portrét a nevedia si odpustiť, že nemám to...“ Usmial sa a spomenul si na svoj sonet:
Moje želania sa splnili. Tvorca
Poslal som ťa ku mne, ty, moja Madonna,
Najčistejšia krása, najčistejší príklad.

Ráno sa Puškin pustil do práce. S úradníkom sme išli do Kisteneva. V Kisteneve žili remeselníci, ktorí vyrábali sane a vozíky, a roľníčky tkali plátno a látky. Tento tovar bol známy na bazároch okresov Lukoyanovsky a Sergach a na samotnom veľtrhu Makarevsky. Večer si Puškin roztriedil papiere. Puškin predstavil ľudového kňaza Boldi. Škodoradostné rady začali hrať samy od seba:

Od prvého kliknutia
Kňaz vyskočil k veci;
Z druhého hodvábu
Stratil som jazyk;
A od tretieho kliknutia
Vyradilo to starcovu myseľ;

Slovo „prsa“, ako pravdepodobne „prsa“, prišlo do ruskej reči z tatárskeho jazyka. Ale „prsia“ s najväčšou pravdepodobnosťou pochádzajú z tatárskeho „bilmes“, čo znamená ignorant. A „bulda“ malo pochádzať z „boldaku“, toto slovo znamenalo rukoväť šable alebo rukoväte šable. Nie nadarmo bolo za starých čias slovo „bulda“ ešte „bližšie“ k Boldinovi: v sedemnástom storočí sa písalo „bolda“. Puškin mal húževnatú pamäť, hoci pred piatimi rokmi čítal dokumenty a rukopisy z tohto storočia, keď napísal „Boris Godunov“.
Puškin napísal Pletnevovi list: "Ó, môj drahý! Aká rozkoš je táto dedina! Predstavte si, step a step, nie duša susedov; jazdite na koni, koľko chcete, píšte doma, koľko chcete, nie jedna ťa bude trápiť. Pripravím ti všeličo, prózu aj poéziu."

Je spoľahlivo známe, že v Boldino Pushkin
7. januára som dokončil báseň „Démoni“.

Mraky sa rútia, oblaky víria;
Neviditeľný mesiac
Letiaci sneh osvetľuje;
Obloha je zatiahnutá, noc je zamračená.
Šoférujem, jazdím na otvorenom poli;
Zvonček cinkanie...
Desivé, desivé mimovoľne
Medzi neznámymi rovinami!

"Hej, choď, kočiš!" - "Žiadny moč:
Je to ťažké pre kone, majster;
Víchrica mi oslepuje oči;
Všetky cesty dostali šmyk;
Po mojom živote niet ani stopy;
Zablúdili sme. Čo by sme mali urobiť?
Démon nás zrejme vedie do poľa
Áno, krúži okolo.

Pozri: tam sa hrá,
Fúka, pľuje na mňa;
Tam - teraz sa tlačí do rokliny
Divoký kôň;
Je tam bezprecedentný počet najazdených kilometrov
Trčal predo mnou;
Tam zaiskril malou iskrou
A zmizol v tme prázdny."

Mraky sa rútia, oblaky víria;
Neviditeľný mesiac
Letiaci sneh osvetľuje;
Obloha je zatiahnutá, noc je zamračená.
Už nemáme silu točiť sa dookola;
Zvon zrazu stíchol;
Kone začali... "Čo je tam na poli?" -
"Kto vie? Peň stromu alebo vlk?"

Vánica sa hnevá, fujavica plače;
Citlivé kone chrápu;
Teraz cvála ďaleko;
Len oči žiaria v tme;
Kone sa opäť ponáhľali;
Zvonček cinkanie...
Vidím: duchovia sa zhromaždili
Medzi bielymi pláňami.

Nekonečné, škaredé,
V zablatenej hre mesiaca
Začali sa točiť rôzni démoni,
Ako listy v novembri...
Koľko ich je! kde sa vozia?
Prečo tak žalostne spievajú?
Pochovajú sušienky?
Vydajú sa za čarodejnicu?

Mraky sa rútia, oblaky víria;
Neviditeľný mesiac
Letiaci sneh osvetľuje;
Obloha je zatiahnutá, noc je zamračená.
Démoni sa ponáhľajú roj za rojom
V nekonečných výškach,
S žalostným kvílením a vytím
Láme mi srdce...

Ôsmeho septembra - "Elegy"

Bláznivé roky vyblednutej zábavy
Je to pre mňa ťažké, ako nejasná kocovina.
Ale ako víno – smútok minulých dní
V mojej duši čím starší, tým silnejší.
Moja cesta je smutná. Sľubuje mi prácu a smútok
Nepokojné more budúcnosti.

Ale ja nechcem, ó, priatelia, zomrieť;
Chcem žiť tak, aby som mohol myslieť a trpieť;
A viem, že budem mať potešenie
Medzi smútkami, starosťami a starosťami:
Niekedy sa znova opijem harmóniou,
Budem prelievať slzy nad fikciou,
A možno – pri mojom smutnom západe slnka
Láska sa mihne s úsmevom na rozlúčku.

Deviaty september - Príbeh o "Hrobárovi"
Štrnásty september - príbeh "The Station Agent"
Štrnásteho septembra som napísal predslov k „Belkinovým príbehom“
Dvadsiateho septembra - dokončil príbeh "Mladá sedliacka dáma"

Dvadsiaty piaty september - ôsma kapitola "Eugene Onegin"

Dvadsiateho šiesteho septembra - napísal báseň „Reakcia na anonym“.

ODPOVEĎ ANONYMOVI

Ach, kto si, koho jemný spev
Víta moje znovuzrodenie k blaženosti,
Koho skrytá ruka mi silno trasie rukou,
Ukazuje cestu a dáva personálu;
Ach, kto si: inšpirovaný starý muž,
Alebo vzdialený súdruh mojej mladosti,
Alebo mládež, ktorú záhadne strážime múzami,
Alebo tichá podlaha je hanblivý cherubín, -
Ďakujem ti svojou nežnou dušou.
Osamelý objekt pre pozornosť slabých,
Doteraz nie som zvyknutý na láskavosť -
A jeho priateľský jazyk je pre mňa zvláštny.
Je smiešne, kto vyžaduje účasť od sveta!
Chladný dav sa pozerá na básnika,
Ako hosťujúci bifľoš: ak on
Hlboko vyjadrí srdečný, ťažký ston,
A ťažko vybojovaný verš, prenikavo smutný,
Zasiahne naše srdcia neznámou silou, -
Udrie a pochváli do dlane, alebo niekedy
Nepriaznivo prikývne hlavou.
Premôže speváka náhle vzrušenie,
Smutná strata, vyhnanstvo, väzenie, -
„Tým lepšie,“ hovoria milovníci umenia, „
O to lepšie! získa nové myšlienky a pocity
A dá nám ich." Ale básnikovo šťastie
Nebudú medzi nimi žiadne srdečné pozdravy,
Keď je strašné ticho...
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . ..

Ako dlho budem chodiť po svete?
Teraz na koči, teraz na koni,
Teraz vo vagóne, teraz v koči,
Či na vozíku alebo pešo?

Nie v brlohu predkov,
Nie medzi hrobmi našich otcov,
Na veľkej ceste pre mňa, viem
Boh mi určil smrť

Na kameňoch pod kopytom,
Na hore pod kolesom,
Alebo v priekope vymytej vodou,
Pod rozobratým mostom.

Alebo ma chytí mor,
Alebo mráz skostnatene,
Alebo mi na čelo udrie zábrana
Neagilný postihnutý človek.

Alebo v lese pod nožom darebáka
Zachytím sa na boku
Alebo zomriem od nudy
Niekde v karanténe.

Ako dlho budem v tejto hladnej melanchólii?
Nedobrovoľný pôst
A studené teľacie mäso
Pamätáte si na Yarove hľuzovky?

Ide o to byť na mieste?
Jazda okolo Myasnitskaya,
O dedine, o neveste
Myslite vo svojom voľnom čase!

Či už je to pohár rumu,
V noci spať, ráno čaj;
Aký rozdiel, bratia, doma!...
No poďme, poďme!...

Puškin strávil v Boldine tri jesene, vrátane slávnej Boldinskej 1830. Po príchode do Boldina, aby zveril majetok Kistenev dozornej rade, aby dostal peniaze potrebné na nadchádzajúcu svadbu s Natalyou Gončarovou, zostal tu všetky tri jesenné mesiace kvôli epidémia cholery, ktorá v tom čase zúrila v Rusku. Básnik nemal takmer žiadny kontakt s vonkajším svetom (dostal nie viac ako 14 listov). Nútené odlúčenie však prispelo k plodnej práci, čo prekvapilo samotného Puškina, ktorý napísal P. A. Pletnevovi (pozri PLETNEV Pjotr ​​Aleksandrovič): „Poviem vám (pre tajomstvo), že som písal v Boldine, keďže som nepísal pre dlhý čas. Toto som sem priniesol: posledné 2 kapitoly Onegina, 8. a 9., úplne pripravené na tlač. Príbeh písaný v oktávach... Niekoľko dramatických scén, či malých tragédií, menovite: „Milý rytier“, „Mozart a Salieri“, „Sviatok počas moru“, „Don Juan“. Okrem toho napísal asi 30 malých básní. Dobre? To nie je všetko... Napísal som 5 poviedok v próze...“ (a toto nie je celý zoznam).

Sviatok v čase moru. Alexander PUŠKIN - Malé tragédie.

Prvá z troch Puškinových ciest do Boldina sa uskutočnila na jeseň roku 1830. Jesenná odlúčenosť, pocit izolácie od okolitého sveta, pocit úplnej slobody, miestna príroda – to všetko prispelo k zvláštnemu tvorivému naladeniu duše. Za tri mesiace Puškin napísal posledné dve kapitoly románu vo verši „Eugene Onegin“, báseň „Dom v Kolomne“, päť „Príbehov Belkina“, „Malé tragédie“, „História dediny Goryukhin“ , „Rozprávka o kňazovi a jeho robotníkovi Baldovi“, viac ako tridsať lyrických básní (medzi nimi napr. „Môj rodokmeň“, „Môj ryšavý kritik...“, „Kúzlo“), ako aj množstvo literárnej kritiky články.

A.S. Puškin Jevgenij Onegin (1958)

Pushkin A. S. Malé tragédie 1 epizóda

Pushkin A. S. Malé tragédie 2 série

Pushkin A. S. Malé tragédie epizóda 3

A.S. Pushkin » Malý domček v Kolomne (1974), herec Sergej Jurskij

Puškin navštívil Boldino druhýkrát v októbri 1833, keď sa vracal z cesty na Ural, kde zbieral materiál o histórii Pugačevovho povstania.

Počas zbierania materiálu pre „Históriu Pugačeva“ Puškin opäť prišiel do Boldina v októbri 1833 a strávil tam čas až do polovice novembra. Toto bola druhá boldinská jeseň, tiež prekvapivo plodná. Potom dokončil historické dielo „História Pugačeva“, napísal báseň „Bronzový jazdec“, „Angelo“, „Príbeh o rybárovi a rybe“, „Príbeh mŕtvej princeznej“, príbeh „The Piková dáma”

A.S. Pushkin Piková dáma (1960)

A veľa básní. Medzi nimi je život potvrdzujúca báseň „Jeseň“:

A.S. Puškin. "jeseň"

Už prišiel október - už sa háj trasie
Posledné listy z ich nahých konárov;
Nahnal sa jesenný chlad – cesta mrzne.
Za mlynom stále žblnkoce potok...
………….
A každú jeseň znova kvitnem;
Ruská zimnica je zdraviu prospešná;
Znovu cítim lásku k životným návykom:
Jeden po druhom odlieta spánok, jeden po druhom prichádza hlad;
Krv hrá ľahko a radostne v srdci,
Túžby varia - som šťastný, znova mladý,
som opäť plná života...

V Boldine dúfal, že dá zozbierané materiály do poriadku a bude pracovať na nových dielach. O svojom živote v tomto období svojej manželke napísal: „Vstávam o siedmej, pijem kávu a do tretej ležím v posteli. Nedávno som podpísal a už som napísal priepasť. O tretej sedím na koni, o piatej sa okúpem a potom večeriam zemiaky a pohánkovú kašu. Do deviatej som čítal. Tu je môj deň pre vás a všetko vyzerá rovnako“ (30. októbra 1833). Počas druhej boldinskej jesene Pushkin napísal báseň „Jeseň“:
"A zabudnem na svet - a v sladkom tichu."
Som sladko uspávaný svojou fantáziou,
A poézia sa vo mne prebúdza:
Duša je v rozpakoch lyrickým vzrušením,
Chveje sa, znie a hľadá, ako vo sne,
Aby som konečne vylial so slobodným prejavom -
A potom ku mne prichádza neviditeľný roj hostí,
Starí známi, plody mojich snov.
A myšlienky v mojej hlave sú vzrušené odvahou,
A k nim bežia ľahké rýmy,
A prsty si pýtajú pero, pero papier,
Minúta – a básne budú voľne plynúť...“
Počas tejto návštevy Pushkin okrem mnohých básní napísal „Bronzový jazdec“, „Angelo“, „Príbeh rybára a ryby“ a ďalšie diela.
Naposledy prišiel Puškin do Boldina o rok neskôr, v roku 1834, v súvislosti s prevzatím panstva a strávil tu asi tri týždne. Počas tejto návštevy musel Puškin veľa podnikať, čo mu však nebránilo v napísaní „Rozprávky o zlatom kohútovi“ a príprave ďalších rozprávok, ktoré tu boli napísané o rok skôr.

Múzeum-rezervácia
Od roku 1949 je v Boldine vytvorená Štátna múzejná rezervácia. Jeho centrom je usadlosť, kde býval A.S. Pushkin počas svojich návštev v Boldino.

Niekoľkokrát prestavaný kaštieľ si zachoval črty charakteristické pre obytnú zástavbu zo začiatku 19. storočia. Ostenie jej rohov a okenných ostení pripomína kamennú rustiku, centrálny vchod zdobí veranda s nízkou balustrádou a portikom, ktorý slúži ako základ balkóna; Pre Puškinovu dobu je bežné aj dvojfarebné okrovo-biele sfarbenie. Dispozičné riešenie hlavných priestorov zostalo zachované. Zariadenie Puškinovej kancelárie bolo prerobené na základe kresby, ktorú vytvoril sám Puškin na jeseň roku 1830. Vo všeobecnosti je výstava domáceho múzea venovaná téme „Puškin v Boldine“.
Počas svojej poslednej návštevy sa Puškin zdržiaval v „patrimoniálnom úrade“, ktorý sa v tom čase zrejme nachádzal mimo usadlosti (teraz v usadlosti). V roku 1974 bola táto miestnosť zrekonštruovaná a nachádza sa v nej pamätné a domáce múzeum. V jednej z dvoch miestností bol obnovený interiér samotnej kancelárie, v druhej - Pushkinova dočasná kancelária.



Cennou prírodnou pamiatkou je aj malebný park Boldino. Jeho pôdorys sa formoval v 30. – 40. rokoch 19. storočia. Stále tu žijú stromy básnikovi súčasníci: dvestoročná vŕba a niekoľko dubov. Zachovali sa dva prastaré rybníky, hrbatý most na hornom rybníku a altánok na brehu dolného, ​​takzvaný „altánok rozprávok“.

Archeologické vykopávky uskutočnené v 80. rokoch 20. storočia, ako aj zachované dokumenty, plány a staré fotografie umožnili v posledných rokoch uskutočniť rozsiahle reštaurátorské práce a kompletne zrekonštruovať areál kaštieľa. Obnovené: kaštieľska kuchyňa, kúpeľný dom, služobníctvo, stajne, stodoly. V týchto miestnostiach sú vystavené predmety z miestneho roľníckeho života.

V múzejnej rezervácii sa každoročne konajú Festivaly poézie.

Jar a leto 1830

6. mája 1830 bolo oficiálne oznámené zasnúbenie Puškina a Gončarovej. Svadba sa však neustále odkladala - Natalya Ivanovna Goncharova nechcela dať svoju dcéru preč bez vena, ale zničená rodina nemala peniaze. V auguste toho istého roku zomrel Puškinov strýko Vasilij Ľvovič. Svadba bola opäť odložená kvôli smútku a Puškin 31. augusta odišiel z Moskvy do Boldina, aby sa zmocnil neďalekej dediny Kistenevo, ktorú mu pridelil jeho otec pri príležitosti sobáša. Pred odchodom sa Pushkin pohádal so svojou budúcou svokrou a v liste napísanom pod vplyvom vysvetlenia s ňou oznámil, že Natalya Nikolaevna je „úplne slobodná“, ale ožení sa iba s ňou alebo sa nikdy neožení.

Boldino

Puškinov majetok v Bolshoy Boldin

Puškin pricestoval do Boldina 3. septembra, pričom očakával, že veci budú hotové do mesiaca. Spočiatku sa obával, že najlepší pracovný čas (zvyčajne na jeseň veľa písal) by mal byť vyplnený trápením sa s prevzatím majetku a zastavením Kisteneva. Jeho plány narušila epidémia cholery – kvôli karanténe sa o tri mesiace zdržal, čo sa stalo jedným z najplodnejších období v jeho tvorbe.

Odrazom jeho obáv boli „“ a „“, ktoré sa objavili krátko po jeho príchode („Bláznivé roky vyblednutej zábavy...“). Čoskoro mu však list od nevesty vrátil stratený pokoj. Puškin informoval svojho priateľa a vydavateľa Pletneva, že v jeho „peknom liste“ „sľubuje, že sa za mňa vydá bez vena“ a pozýva ho do Moskvy. Prípady týkajúce sa Kisteneva boli prevedené na administratívneho zamestnanca a básnik, presvedčený, že Gončarovci opustili Moskvu sužovanú cholerou, už oznámil svojmu priateľovi, že sa tam objaví najskôr o mesiac.

Jeseň 1830 sa stala pre Puškina časom bilancovania. Už vo svojom posolstve rodičom, ktorým oznamovali zásnuby (6. – 11. apríla 1830), napísal, že sa začína nové obdobie; O tom istom hovorí Pletnevovi už od Boldina: „Doteraz som to bol ja – ale tu to budeme my. Vtip!" (XIV, 113, 29. septembra 1830). Zmeny v jeho osobnom živote sa zhodovali so začiatkom novej etapy literárnej činnosti. Básnik otvára záverečnú kapitolu „Eugena Onegina“ retrospektívnym obrazom svojho diela, symbolicky predstavuje jeho vývoj prostredníctvom „zmeny vzhľadu Múzy“ a smer jeho literárneho vývoja, podľa Blagoya, ako „pohyb cez romantizmu k realizmu, od „poézie“ k „próze“.

Začiatkom októbra sa Puškin pokúsil opustiť Boldino, no nepodarilo sa mu prekonať karanténne kordóny.

5. decembra 1830 sa Puškin vrátil zo svojho tretieho pokusu do Moskvy, stále obklopený cholerovými karanténami. 9. decembra Puškin napísal Pletnevovi:

Poviem vám (ako tajomstvo), že som písal v Boldine, ako som už dlho nepísal. Toto som sem priniesol: 2 [kap<авы>] posledné kapitoly Onegina, 8. a 9., sú úplne pripravené na tlač. Príbeh napísaný v oktávach (400 veršov), ktorý rozdáme Anonymu. Niekoľko dramatických scén, či malých tragédií, a to: Lakomý rytier, Mozart a Salieri, Sviatok počas moru a D.<он>Juan. Okrem toho napísal asi 30 malých básní. Dobre? To nie je všetko: (Veľmi tajné) Napísal som 5 poviedok v próze, ktoré Baratynského rozosmiali a pobili - a ktoré vydáme aj Anonyme.

Próza

Belkinove príbehy

Malé tragédie

V novembri 1830 Pushkinova ruka napísala zoznam dramatických diel vytvorených v Boldino, ku ktorým pridal „Dom v Kolomne“:

I. "Okt." (to znamená Oktávy - „Dom v Kolomne“). II. "Skúpy". III. "Salieri". IV. "D. G." (Don Guan - „Kamenný hosť“). V. „Mor“* („Sviatok počas moru“).

Kritické články

Situácia, ktorá sa v ruskom literárnom svete vyvinula začiatkom 30. rokov 19. storočia, izolácia, v ktorej sa nachádzali zamestnanci Literárneho vestníka a najmä napäté vzťahy s Bulgarinom – to všetko prinútilo Puškina obrátiť sa na literárne polemiky. prvýkrát a prehodnotiť všetky jeho dôležité diela („Ruslan a Ľudmila“, „Eugene Onegin“, „Gróf Nulin“, „Poltava“). 2. októbra, po neúspešnom pokuse o útek do Moskvy, začína svoje poznámky: „Dnes, v neznesiteľných hodinách karantény, keď som nemal pri sebe ani knihy, ani priateľa, rozhodol som sa stráviť čas napísaním vyvrátenia všetkých kritiku, ktorú som si len pamätal, a vlastné komentáre k vlastným spisom." Puškin nemal k dispozícii noviny ani časopisy, no zrejme si pamätal všetky významné kritické recenzie, ktoré dostal. Puškin napísal dva veľké literárne kritické cykly pre Literárny vestník, ale všetky články zostali nepublikované, pretože vydávanie novín bolo 15. novembra 1830 pozastavené.

V kinematografii

Boldinská jeseň (film), 1999

Vo výtvarnom umení

lepty E. Kh. Nasibulina „Boldinská jeseň“.

Poznámky

Komentáre

Literatúra

  • Achmatova A. Boldino jeseň (8. kapitola Onegina<»>) // Achmatova A. O Puškinovi: Články a poznámky. L., 1977.
  • Belyak N.V., Virolainen M.N. „Malé tragédie“ ako kultúrny epos moderných európskych dejín: (Osud jednotlivca je osudom kultúry) // Pushkin: Výskum a materiály / Akadémia vied ZSSR. Inštitút rus. lit. (Puškin. Dom). - L.: Veda. Leningr. odbor, 1991. - T. 14. - S. 73-96.
  • Kreatívna cesta Blagoya D. D. Puškina (1826-1830). - M.: Sovietsky spisovateľ, 1967. - 723 s.
  • Golovin, V.V. „Mladá dáma-roľníčka“: prečo sa Baratynsky „smial a bojoval“ [Text] / V.V. Golovin // Ruská literatúra. – 2011. – Číslo 2. – S. 119-135. http://lib.pushkinskijdom.ru/LinkClick.aspx?fileticket=yRwEPo-s8Zo%3d&tabid=10358
  • Eliferova M. Prečo sa Baratynskij smial? v čl. Shakespearovské zápletky prerozprávané Belkinom // Otázky literatúry. 2003. č. 1. http://magazines.russ.ru/voplit/2003/1/mel.html
  • Krasnoborodko T.I. Boldin polemické poznámky Puškina: (Z pozorovaní rukopisov) // Pushkin: Výskum a materiály / Akadémia vied ZSSR. Inštitút rus. lit. (Puškinov dom). - L.: Veda. Leningr. odbor, 1991. - T. 14. - S. 163-176.
  • Lotman Yu. M. Alexander Sergejevič Pushkin: Životopis spisovateľa // Lotman Yu. M. Pushkin: Životopis spisovateľa; Články a poznámky, 1960-1990; "Eugene Onegin": Komentár. - Petrohrad: Art-SPB, 1995. - S. 21-184.
  • Smolnikov I. F. Boldino jeseň. - L.: Literatúra pre deti, 1986. - 142 s.

Nadácia Wikimedia. 2010.

Pozrite sa, čo je „Boldinská jeseň“ v iných slovníkoch:

    - „TELEČNÁ JESEŇ“, Rusko, Akvárium / Lenfilm, 1999, farebný, 9 min. Novela. Na základe rovnomenného príbehu Viktora Erofeeva. Účinkujú: Andrey Krasko (pozri KRASKO Andrej Ivanovič), Ivan Krasko (pozri KRASKO Ivan Ivanovič), Michail Urzhumtsev (pozri... ... Encyklopédia filmu

    Razg. Mimoriadne plodné tvorivé obdobie v živote. /i> Výraz vychádza z jesene 1830, ktorú A.S. Puškin strávil v obci Boldino, kde veľa a plodne pracoval. Yanin 2003, 36 ...

    Boldinská jeseň- Olda jeseň (tiež: obdobie zvláštneho tvorivého rozmachu) ... ruský pravopisný slovník

    ODVÁŽNA NA JESEŇ- 1999, 12 min., farebný, film "Lenfilm", štúdio "Aquarium", Goskino RF. žáner: filozofická dráma. r. Alexander Rogožkin, scenár Alexander Rogožkin (podľa príbehu Viktora Erofeeva), opera. Andrey Zhegalov, umelec. Vladimir Kartashov, zvuk. Igor Terekhov. V…… Lenfilm. Katalóg anotovaných filmov (1918 – 2003)

    Boldinská jeseň- (v biografii A. S. Puškina; o období zvláštneho tvorivého rozmachu) ... Pravopisný slovník ruského jazyka

    Kŕmené od jesene. Jednoduché Žartujem. O človeku, ktorý odmieta jedlo, zle sa stravuje a nemá chuť do jedla. F 1, 198; Podyukov 1989, 80. Indiánska jeseň. Sib. Teplé slnečné dni na začiatku jesene. FSS, 127. Boldinská jeseň. Razg. Obzvlášť plodné...... Veľký slovník ruských prísloví

    - (skr. YURSP) združenie spisovateľov Odesy a Odeskej oblasti, ako aj spisovateľov spojených s literatúrou mesta. Hlavnými cieľmi práce URSP je zjednotiť rady rusky hovoriacich spisovateľov v regióne, aktualizovať ruský jazyk... ... Wikipedia

    Wikipedia obsahuje články o iných ľuďoch s týmto priezviskom, pozri Sidorenko. Veniamin Georgievich Sidorenko ... Wikipedia

    Žiadosť o „Puškina“ je presmerovaná sem; pozri aj iné významy. Alexander Sergejevič Puškin Alexander ... Wikipedia

    Ruský spisovateľ, zakladateľ novej ruskej literatúry. Narodil sa v rodine chudobného šľachtica, potomka starej bojarskej rodiny. Pravnuk (z materskej strany) habešského A.P. Hannibala,... ... Veľká sovietska encyklopédia

„Boldinská jeseň“ od Puškina je možno jedným z tých období, keď kreativita tiekla ako rieka od veľkého ruského génia. Alexander Sergejevič sa práve pripravoval na svadbu s Natalyou Goncharovou, ale po zasnúbení, ktoré sa uskutočnilo na jar roku 1830, nastali určité finančné ťažkosti, aby ich muž vyriešil, odišiel do Boldina. Do dediny prišiel 31. augusta 1830 a plánoval tam zostať maximálne týždeň, potom sa vráti späť k svojej neveste, ale osud rozhodol inak. Počas pobytu v Boldine sa začala epidémia cholery a pre zavedenú karanténu sa spisovateľ nemohol vrátiť nielen do Moskvy, ale ani do Petrohradu.

„Boldinská jeseň“ od Puškina dala svetu veľa zaujímavých a talentovaných diel v próze aj poézii. Obec mala na Alexandra Sergejeviča blahodarný vplyv, mal rád súkromie, čistý vzduch a krásnu prírodu. Navyše ho nikto neotravoval, a tak spisovateľ pracoval od skorého rána do noci, kým ho neopustila múza. „Boldinská jeseň“ v Puškinovom živote sa považuje za najvýraznejšie obdobie jeho tvorby. Práve na dedine sa odhalil v mnohých žánroch a za krátky čas vytvoril maximum diel (v Boldine sa zdržal asi 3 mesiace).

Alexander Sergejevič sa zvyčajne zobudil o šiestej hodine ráno, dal si ľadovú sprchu, vypil kávu a ležiac ​​na posteli písal prózu a poéziu. Navyše to robil tak rýchlo, akoby svoje diela sám neskladal, ale zapisoval z diktátu. Samotný spisovateľ bol rád, že je v takej tvorivej nálade a bez toho, aby stratil jedinú voľnú minútu, vytvoril majstrovské diela ruskej klasiky. Puškinova „Boldinská jeseň“ sa ukázala byť veľmi produktívnou, za celý pobyt v dedine stihol spisovateľ vytvoriť tri desiatky básní, napísať jeden príbeh v oktávach, 5 príbehov v próze, niekoľko malých tragédií a posledné 2 kapitoly "Eugene Onegin." Okrem toho tam bolo veľa nedokončených prác.

Vďaka žánrovej všestrannosti vyniká Puškinova „boldinská jeseň“. Básne napísané v tomto období možno rozdeliť do dvoch kategórií: spomienky na minulosť a dojmy zo súčasnosti. Sú tu milostné elégie („Kúzlo“), opisy prírody („Jeseň“), politické a filozofické diela („Hrdina“, „Moja genealógia“), žánrové maľby („Démoni“), epigramy („Nie je to také zlé… “). Na jeseň roku 1830 vytvoril Alexander Sergejevič svoje najlepšie lyrické majstrovské diela.

Okrem básnických diel si treba všímať príbehy napísané v próze. V Boldinovi napísal Pushkin „Belkinove rozprávky“, ktoré mu pomohli presadiť sa nielen ako básnik, ale aj ako prozaik. Spisovateľovi tieto diela pripadali obzvlášť ľahko a prirodzene, tvoril ich s nadšením a bezprecedentnou vášňou. Alexander Sergejevič publikoval príbehy nie pod svojím vlastným menom. Vniesol do nich veľa jemnej irónie, postrehu a ľudskosti.

Puškinova „Boldinská jeseň“ nie je len najintenzívnejšou a najživšou stránkou v diele veľkého spisovateľa, ale aj príkladom nevysvetliteľného tvorivého rozmachu. Alexander Sergejevič je takmer jediný na svete, ktorý za tak krátky čas vytvoril obrovské množstvo skvelých diel.

Po odchode z Moskvy 31. augusta prišiel Puškin do Boldina 3. septembra. Očakával, že o mesiac dokončí záležitosť prevzatia dediny pridelenej jeho otcom, zastaví ju a vráti sa do Moskvy osláviť svadbu. Trochu ho štvalo, že jeseň, jeho najlepší pracovný čas, príde pre všetky tieto problémy: „Jeseň sa blíži. Toto je môj obľúbený čas - zdravie sa mi zvyčajne upevňuje - čas mojich literárnych prác prichádza - a ja sa musím starať o veno (nevesta veno nemala. Puškin sa chcel oženiť bez vena, ale jeho márnomyseľnosť matka to nemohla dopustiť a Puškin si na to musel sám zohnať veno, ktoré údajne dostal za nevestu - Yu. L.) a o svadbe, ktorú si zahráme bohvie kedy. To všetko nie je veľmi upokojujúce. Idem do dediny, bohvie, či tam budem mať čas na štúdium a pokoj, bez ktorého nevyrobím nič okrem epigramov o Kachenovskom“ (XIV, 110).

Puškin bol atleticky stavaný, hoci nízky, fyzicky silný a odolný, mal silu, obratnosť a dobré zdravie. Miloval pohyb, jazdu na koni, hlučné davy a preplnenú, brilantnú spoločnosť. Ale miloval aj úplnú samotu, ticho a neprítomnosť otravných návštevníkov. V jarných a letných horúčavách ho trápilo nadmerné vzrušenie či letargia. Zvykmi a fyzickým make-upom bol mužom severu - miloval chladné, svieže jesenné počasie, zimné mrazy. Na jeseň pocítil nával energie. Dážď a snehová kaša ho nevystrašili: neprekážali pri jazde na koni - jedinej zábave v tomto pracovnom čase - a podporovali zápal básnickej tvorby. „...nádherná jeseň,“ napísal Pletnevovi, „a dážď, sneh a blato po kolená“ (XIV, 118). Vyhliadka na stratu tohto vzácneho času na kreativitu ho robila podráždeným. Išlo nielen o to, že ťažký rok 1830 ovplyvnila únava: život v Petrohrade s ruchom literárnych bojov uberal sily a neostával čas na prácu na tvorivých nápadoch – a tých sa nahromadilo veľa, naplnil hlavu aj básnikove hrubé zošity. Cítil sa ako „umelec v sile“, na vrchole tvorivej úplnosti a zrelosti, ale nebolo dosť „času“ na štúdium a „pokoj v duši, bez ktorého nemôžete nič vyprodukovať“. Navyše jesenná „žatva“ poézie bola hlavným zdrojom obživy na celý rok. Puškinov vydavateľ a priateľ Pletnev, ktorý sledoval materiálnu stránku Puškinových publikácií, mu to neustále a vytrvalo pripomínal. Peniaze boli potrebné. Spájala sa s nimi nezávislosť – možnosť žiť bez služby a šťastie – možnosť rodinného života. Puškin z Boldina s hravou iróniou napísal Pletnevovi: „Čo robí Delvig, vidíš ho. Prosím, povedzte mu, aby mi ušetril nejaké peniaze; peniaze nie sú na srandu; peniaze sú dôležitá vec – spýtajte sa Kankrina (ministra financií – Yu. L.) a Bulgarina“ (XIV, 112). Bolo potrebné pracovať, naozaj som chcel pracovať, ale okolnosti boli také, že práca zjavne nemala byť úspešná.

Puškin pricestoval do Boldina v depresívnej nálade. Nie je náhoda, že prvé básne tejto jesene boli jednou z najznepokojujúcejších a najintenzívnejších Puškinových básní „Démoni“ a „Elegia“, ktorá zaváňa hlbokou únavou, v ktorej je melancholickými tónmi vykreslená aj nádej na budúce šťastie ( „Vytrácajúca sa zábava bláznivých rokov...“). Nálada sa však čoskoro zmenila; všetko išlo k lepšiemu: od nevesty prišiel „očarujúci“ list, ktorý „úplne upokojil“: Natalya Nikolaevna súhlasila, že sa vydá bez vena (list bol zjavne nežný - nedostal sa k nám), úradníčka rigmarole bol úplne zverený úradníkovi Pyotrovi Kireevovi, ale ukázalo sa, že nie je možné opustiť Boldina: „V mojej blízkosti je Kolera Morbus (cholera morbus je lekársky názov pre choleru. - Yu. L.). Viete, čo je to za zviera? pozri, narazí na Boldina a všetkých nás zožerie“ (v liste svojej neveste nazval choleru láskavejšie, v súlade so všeobecným tónom listu: „Veľmi milý človek“ - XIV, 112, 111 a 416). Cholera však Puškina veľmi netrápila – naopak, sľubovala dlhý pobyt v dedine. 9. septembra opatrne píše svojej snúbenici, že zostane dvadsať dní, ale v ten istý deň Pletnevovi, že do Moskvy dorazí „nie skôr ako o mesiac“. A každým dňom, keď epidémia okolo nás naberá na intenzite, dátum odchodu sa posúva stále viac a viac, a preto sa čas na poetickú prácu zvyšuje. Pevne verí, že Gončarovci nezostali v cholerou sužovanej Moskve a v dedine sú v bezpečí – nie je dôvod na obavy, netreba sa ponáhľať. Keď sa práve poobzeral po Boldinovi, 9. septembra píše Pletnevovi: „Neviete si predstaviť, aké zábavné je utiecť od svojej nevesty a sadnúť si k písaniu poézie. Žena nie je ako nevesta. Kde! Manželka je jej brat. Pred ňou píšte koľko chcete. A nevesta je horšia ako cenzor Ščeglov, ktorý jej zväzuje jazyk a ruky...<...>Ach, môj drahý! Aká krásna je táto dedina! predstavte si: step a step; nie susedia duše; jazdi koľko chceš, [sedieť...?] píš si doma koľko chceš, nikto ťa nebude otravovať. Pripravím pre vás všeličo, prózu aj poéziu“ (XIV, 112).


Samota Boldina má pre Puškina ďalšie čaro; nie je vôbec pokojné: nablízku číha smrť, okolo chodí cholera. Pocit nebezpečenstva elektrizuje, baví a dráždi, rovnako ako dvojitá hrozba (mor a vojna) pobavila a vzrušila Puškina na jeho nedávnej - len pred dvoma rokmi - armádnej ceste do Arzrumu. Puškin miloval nebezpečenstvo a riziko. Ich prítomnosť ho vzrušovala a prebúdzala jeho tvorivé sily. Cholera vás naladí na neplechu: „...rád by som vám poslal svoju kázeň miestnym sedliakom o cholere; Zomrel by si od smiechu, ale za tento dar nestojíš“ (XIV, 113), napísal Pletnevovi. Obsah tejto kázne sa zachoval v memoároch. Guvernér Nižného Novgorodu A.P. Buturlina sa spýtal Puškina na jeho pobyt v Boldine: „Čo si robil v dedine, Alexander Sergejevič? Nudíš sa?" - „Nebol čas, Anna Petrovna. Dokonca som mal aj kázne." - „Kázne? - „Áno, v kostole, z kazateľnice. Pri príležitosti cholery. Nabádal ich. „A bola vám poslaná cholera, bratia, pretože neplatíte nájom a ste opití. A ak budete takto pokračovať, budete bičovaní. Amen!““1

Vzrušovalo ma však nielen nebezpečenstvo choroby a smrti. A slová napísané priamo tu v Boldine:

Všetko, všetko, čo ohrozuje smrť,
Úkryty pre smrteľné srdce
Nevysvetliteľné radosti (VII, 180),

Hoci sa priamo týkajú „dychu moru“, spomínajú aj „vytrhnutie v boji a temnú priepasť na okraji“.

Po potlačení európskych revolúcií v 20. rokoch 19. storočia. a porážke decembrového povstania v Petrohrade visel nad Európou nehybný olovený oblak reakcie. História sa akoby zastavila. V lete 1830 toto ticho vystriedalo horúčkovité udalosti. Atmosféra v Paríži bola neustále napätá, odkedy kráľ Karol X. v auguste 1829 povolal k moci fanatického ultraroyalistu grófa Polignaca. Do konfliktu s vládou sa dostala aj umiernená Poslanecká snemovňa, ktorá vo Francúzsku existovala na základe charty, ktorú schválili spojenci v protinapoleonskej koalícii a vrátila moc Bourbonovcom. Puškin počas pobytu v Petrohrade tieto udalosti s veľkou pozornosťou sledoval. Distribúcia francúzskych novín v Rusku bola zakázaná, ale Puškin ich dostával prostredníctvom svojho priateľa E. M. Khitrova a čerpal informácie aj diplomatickou cestou, od manžela dcéry druhej, rakúskeho veľvyslanca grófa Fikelmona. Puškinovo povedomie a politický cit boli také veľké, že mu umožňovali s veľkou presnosťou predpovedať priebeh politických udalostí. A tak 2. mája 1830 v liste Vjazemskému diskutoval o plánoch vydávať politické noviny v Rusku a uviedol príklady budúcich správ, že „v Mexiku došlo k zemetraseniu a že Poslanecká snemovňa bola do septembra zatvorená“ (XIV, 87). Skutočne, 16. mája Karol X. komoru rozpustil.

Kráľ a Polignac uskutočnili 26. júla štátny prevrat, ktorým bola zrušená ústava. Bolo zverejnených 6 nariadení, boli zničené všetky ústavné záruky, zmenený volebný zákon viac reakčným smerom a zvolanie novej komory bolo naplánované, ako predpovedal Puškin, na september. Paríž odpovedal barikádami. Do 29. júla bola revolúcia v hlavnom meste Francúzska víťazná, Polignac a ďalší ministri boli zatknutí a kráľ utiekol.

Puškin odišiel do Moskvy 10. augusta 1830 na tom istom koči s P. Vjazemským a keď prišiel, usadil sa v jeho dome. V tom čase mali charakteristický spor o fľašu šampanského: Puškin veril, že Polignac spáchal akt zrady pokusom o prevrat a mal by byť odsúdený na smrť, Vjazemskij tvrdil, že sa to „nemalo a nemôže robiť“ kvôli zákonu. a morálne dôvody. Puškin odišiel do dediny, nevediac o konci prípadu (Polignac bol nakoniec odsúdený na väzenie) a 29. septembra sa opýtal Pletneva z Boldina: „Čo robí Philippe (Louis-Philippe je nový francúzsky kráľ, ktorého postavili - Yu. L .) a či je Polignac zdravý“ (XIV, 113) – a dokonca aj v liste neveste sa pýtal „ako sa má môj priateľ Polignac“ (Natalja Nikolajevna mala veľa spoločného s Francúzskou revolúciou !).

Medzitým sa z parížskeho epicentra začali vo vlnách šíriť revolučné otrasy: 25. augusta začala revolúcia v Belgicku, 24. septembra vznikla v Bruseli revolučná vláda, ktorá hlásala oddelenie Belgicka od Holandska; v septembri začali v Drážďanoch nepokoje, ktoré sa neskôr rozšírili do švajčiarskeho Darmstadtu a Talianska. Nakoniec, pár dní pred Puškinovým odchodom z Boldinu, začalo vo Varšave povstanie. Usporiadanie Európy nastolené Viedenským kongresom praskalo a rozpadalo sa. „Tiché zajatie“, ako Puškin nazval svet v roku 1824, ktoré národom Európy nariadili panovníci, ktorí porazili Napoleona, vystriedali búrky. Nepokojný vietor sa prehnal aj cez Rusko.

Epidémie v ruskej histórii sa často zhodovali s nepokojmi a ľudovými hnutiami. Stále žili ľudia, ktorí si pamätali moskovské morové nepokoje z roku 1771, ktoré boli priamym prológom Pugačevovho povstania. Nie je náhoda, že práve v cholerovom roku 1830 sa v Puškinových rukopisoch a v básňach šestnásťročného Lermontova prvýkrát objavila téma roľníckej vzbury („Príde rok, pre Rusko čierny rok... “). Správy o cholere v Moskve podnietili rázne vládne opatrenia. Nicholas I, prejavujúci odhodlanie a osobnú odvahu, prišiel do mesta sužovaného epidémiou. Pre Puškina toto gesto nadobudlo symbolický význam: videl v ňom kombináciu odvahy a filantropie, záruku pripravenosti vlády neskrývať sa pred udalosťami, nelipnúť na politických predsudkoch, ale odvážne plniť požiadavky súčasnosti. Čakal na reformy a dúfal v odpustenie dekabristov. Vyazemskému napísal: „Aký je suverén? Výborne! Len sa pozri, odpustí našim odsúdeným – Boh ho žehnaj“ (XIV, 122). Koncom októbra Puškin napísal báseň „Hrdina“, ktorú tajne poslal Pogodinovi do Moskvy so žiadosťou o uverejnenie „kdekoľvek chcete, dokonca aj vo Vedomosti – ale žiadam vás a žiadam v mene nášho priateľstva, aby ste oznámiť moje meno komukoľvek. Ak to moskovská cenzúra neprepustí, tak to pošli Delvigovi, ale aj prepísané bez môjho mena a nie mojou rukou...“ (XIV, 121-122). Báseň je venovaná Napoleonovi: básnik za svoj najväčší čin považuje nie vojenské víťazstvá, ale milosrdenstvo a odvahu, ktoré údajne prejavil návštevou morovej nemocnice v Jaffe. Téma aj dátum pod básňou naznačovali príchod Mikuláša I. do cholerou sužovanej Moskvy. To bol dôvod utajenia publikácie: Puškin sa bál čo i len tieňa podozrenia z lichôtky – pričom otvorene vyjadril svoj nesúhlas s vládou, súhlas radšej vyjadril anonymne, pričom svoje autorstvo starostlivo skrýval.

Báseň však mala aj všeobecnejší význam: Puškin predložil myšlienku ľudskosti ako mieru historického pokroku. Nie každý pohyb dejín je hodnotný – básnik prijíma len to, čo vychádza z ľudskosti. „Hrdina, buď prvý muž,“ napísal v roku 1826 v koncepte „Eugene Onegin“. Teraz básnik vyjadril túto myšlienku v tlači a ostrejšie:

Nechajte svoje srdce hrdinovi! Čo
Bude bez neho? Tyran... (III, 253)

Kombinácia ticha a voľného času, potrebného na zamyslenie, a úzkostlivého a veselého napätia, vyvolaného pocitom blížiacich sa hrozivých udalostí, sa rozliala do tvorivého rozmachu, aký neslýchal ani Puškin, dokonca ani jeho „jesenný oddych“, keď „má rád písať." V septembri boli napísané „Hrobár“ a „Sedliacka mladá dáma“, bol dokončený „Eugene Onegin“, „Rozprávka o kňazovi a jeho robotníkovi Baldovi“ a bolo napísaných množstvo básní.


V októbri - „Blizzard“, „Shot“, „Station Agent“, „Dom in Kolomna“, dve „malé tragédie“ - „The Miserly Knight“ a „Mozart and Salieri“, bola napísaná desiata kapitola „Eugene Onegin“ a spálené vzniklo mnoho básní, medzi nimi napríklad „Môj rodokmeň“, „Môj červený kritik...“, „Kúzlo“ a množstvo literárnych kritických náčrtov. V novembri - „Kamenný hosť“ a „Sviatok počas moru“, „História dediny Goryukhin“, kritické články. Na jeseň Boldino naplno rozkvitol Puškinov talent. V Boldine sa Puškin cítil slobodný ako nikdy predtým (tú slobodu mu paradoxne zabezpečilo tých 14 karantén, ktoré zablokovali cestu do Moskvy, no zároveň ho oddelili od „otcovských“ starostí a priateľských rád Benckendorfa, od otravnej zvedavosti cudzincov, zmätená srdečná náklonnosť, prázdnota svetská zábava). Vždy bola pre neho sloboda – plnosť života, jeho bohatstvo, rozmanitosť. Boldinova kreativita udivuje svojou slobodou, prejavujúcou sa najmä v nespútanej rozmanitosti nápadov, tém a obrazov.

Rôznorodosť a bohatosť materiálov spájala túžba po prísnej pravde pohľadu, po pochopení celého okolitého sveta. Pochopiť pre Puškina znamenalo pochopiť vnútorný význam skrytý v udalostiach. Nie je náhoda, že v „Básňach zložených v noci počas nespavosti“, napísaných v Boldine, sa Puškin obrátil k životu so slovami:

Chcem ťa pochopiť
Hľadám v tebe zmysel (III, 250).

História odhaľuje význam udalostí. A Puškin nie je obklopený históriou len pri svojom stole, nielen keď sa v „malých tragédiách“ obracia do rôznych období alebo analyzuje historické diela N. Polevoya. On sám žije, obklopený a preniknutý históriou. A. Blok videl plnosť života v
...pozri sa ľuďom do očí,
A piť víno a bozkávať ženy,
A naplňte večer zúrivosťou túžob,
Keď vám teplo počas dňa bráni snívať,
A spievajte piesne! A počúvajte vietor vo svete!
(„Na smrť“, 1907)

Posledný verš by mohol byť epigrafom ku kapitole Boldino Puškinovej biografie.

Najvýznamnejšie Pushkinovo dielo, na ktorom pracoval viac ako sedem rokov, „Eugene Onegin“, bolo dokončené v Boldine. Puškin v nej dosiahol zrelosť umeleckého realizmu v ruskej literatúre nevídanú. Dostojevskij nazval „Eugena Onegina“ básňou „hmatateľne skutočnou, v ktorej je skutočný ruský život stelesnený s takou tvorivou silou a s takou úplnosťou, aká sa nikdy pred Puškinom a možno ani po ňom nestalo“. Typickosť postáv sa v románe spája s výnimočnou všestrannosťou ich zobrazenia. Vďaka flexibilnému štýlu rozprávania a zásadnému odmietaniu jednostranného pohľadu na opisované udalosti prekonal Puškin delenie hrdinov na „pozitívnych“ a „negatívnych“. Toto mal na mysli Belinsky, keď poznamenal, že vďaka forme rozprávania, ktorú našiel Puškin, „osobnosť básnika“ „je taká láskavá, taká humánna“.

Ak „Eugene Onegin“ nakreslil čiaru za určitým štádiom Puškinovho poetického vývoja, potom „malé tragédie“ a „Belkinove príbehy“ znamenali začiatok novej etapy. V „malých tragédiách“ Pushkin odhalil vplyv krízových momentov v histórii na ľudské charaktery v akútnych konfliktoch. Puškin však v dejinách, ako aj v hlbších vrstvách ľudského života vidí umŕtvujúce tendencie, ktoré sú v zápase so živými, ľudskými silami plnými vášne a bázne. Preto téma zmrazenia, spomalenia, skamenenia alebo premeny človeka na bezduchú vec, strašnú svojím pohybom ešte viac ako nehybnosťou, susedí s obrodou, zduchovnením, víťazstvom vášne a života nad nehybnosťou a smrťou.

„Belkinove rozprávky“ boli prvé dokončené diela prozaika Puškina. Puškin zavedením konvenčného obrazu rozprávača Ivana Petroviča Belkina a celého systému krížových rozprávačov vydláždil cestu Gogoľovi a následnému rozvoju ruskej prózy. Po opakovaných neúspešných pokusoch sa Puškinovi napokon podarilo 5. decembra vrátiť do Moskvy k svojej neveste. Jeho dojmy na ceste neboli veselé. 9. decembra napísal Khitrovovi: „Ľudia sú deprimovaní a podráždení, rok 1830 je pre nás smutným rokom! (XIV, 134 a 422). Úvahy o okolnostiach boldinskej jesene vedú k zaujímavým záverom. V 40. rokoch 19. storočia. V literatúre sa rozšírila mimoriadne plodná myšlienka určujúceho vplyvu prostredia na osud a charakter jednotlivej ľudskej osobnosti. Každá myšlienka má však aj odvrátenú stránku: v každodennom živote priemerného človeka sa zmenila na formulku „životné prostredie sa zaseklo“, čím sa nielen vysvetľuje, ale akoby aj ospravedlňuje dominancia všemocných okolností nad človekom. ktorému bola pridelená pasívna rola obete. Intelektuál druhej polovice 19. storočia. niekedy ospravedlňoval svoju slabosť, nadmerné pitie a duchovnú smrť tým, že čelil neznesiteľným okolnostiam. Zamýšľajúc sa nad osudmi ľudí na začiatku 19. storočia, uchyľujúc sa k známym schémam, tvrdil, že prostredie je milosrdnejšie k ušľachtilému intelektuálovi ako k nemu, obyčajnému človeku.

Osud ruských intelektuálov-raznochintsy bol, samozrejme, mimoriadne ťažký, ale ani osud dekabristov nebol ľahký. A predsa nikto z nich – najprv uvrhnutý do žalárov a potom, po tvrdej práci, roztrúsený po Sibíri, v podmienkach izolácie a materiálnej núdze – neklesol, nepil, nevzdal sa nielen svojho duchovného sveta, svojich záujmov, ale aj na svoj vzhľad, zvyky, spôsob vyjadrovania.

Decembristi výrazne prispeli ku kultúrnej histórii Sibíri: nebolo to ich prostredie, ktoré ich „zožralo“ - prerobili prostredie a vytvorili okolo seba duchovnú atmosféru, ktorá bola pre nich charakteristická. V ešte väčšej miere to možno povedať o Puškinovi: či už hovoríme o vyhnanstve na juh alebo v Michajlovskoje, alebo o dlhom väzení v Boldine, vždy si musíme všimnúť, aký priaznivý vplyv mali tieto okolnosti na tvorivý rozvoj básnik. Zdá sa, že Alexander I., ktorý vyhnal Puškina na juh, poskytol neoceniteľnú službu rozvoju jeho romantickej poézie a Vorontsov a cholera prispeli k Pushkinovmu ponoreniu do atmosféry nacionalizmu (Mikhailovskoye) a historizmu (Boldino). Samozrejme, v skutočnosti bolo všetko inak: exil bol ťažkým bremenom, väzenie v Boldine, neznámy osud nevesty mohol zlomiť aj veľmi silného človeka. Puškin nebol miláčikom osudu. Odpoveď na to, prečo sa nám sibírsky dekabristický exil či putovanie Puškina zdajú menej pochmúrne ako materiálna núdza prostého ľudu polovice storočia žijúceho v chudobe v petrohradských kútoch a pivniciach, spočíva v aktivite vzťahu jednotlivca k prostredie: Puškin mocne pretvára svet, do ktorého ho osud vrhá, prináša mu doň jeho duchovné bohatstvo, nedovoľuje, aby nad ním zvíťazilo „prostredie“. Nie je možné prinútiť ho žiť inak, ako chce. Najťažšie obdobia jeho života sú preto ľahké - vzťahuje sa naňho iba časť známeho Dostojevského vzorca: bol urazený, ale nikdy sa nenechal ponížiť.

V roku 1830 v máji došlo k zásnubám A. S. Puškina a Natálie Nikolajevny Gončarovej. Manželstvu však bránili isté majetkové prekážky. Rodičia neveste neboli schopní dať také veno, aké považovali za slušné, a preto uvažovali o rozpade manželstva. Pushkin bol nútený nájsť ďalšie finančné prostriedky, aby ich mohol previesť na rodičov Natalye Nikolaevny, aby si ako veno kúpili aspoň tie najnutnejšie veci a umožnili tak rodine Goncharovovcov zachovať si slušnosť. Keď dal do poriadku svoje majetkové záležitosti, Pushkin v septembri odchádza na panstvo Boldino, ktoré patrilo jeho otcovi - Sergej Ľvovič súhlasil so zástavou malej dediny neďaleko dediny, aby aspoň čiastočne vyriešil finančné ťažkosti svojho syna. Puškin očakával, že strávi niekoľko dní v Boldine a vráti sa do Moskvy k svojej neveste, ale tomu zabránila slávna epidémia cholery z roku 1830, ktorá začala v Indii a v lete sa dostala aj do Ruska. Na jeseň roku 1830, keď sa v Moskve a Petrohrade začali vyskytovať prípady cholery, prijala vláda množstvo tvrdých opatrení na zastavenie šírenia choroby. Najmä karanténne stanovištia alebo „karanty“ boli zriadené na hlavných cestách, aby zabránili ľuďom z infikovaných oblastí v šírení infekcie do susedných okresov a provincií. Pushkin sa ukázal byť obeťou karantény - všetky jeho pokusy opustiť Boldina skončili neúspechom. V dôsledku toho strávil na panstve takmer tri mesiace a až začiatkom decembra sa konečne dostal do Moskvy.

Boldinská jeseň je známa tým, že za necelé tri mesiace Pushkin napísal také množstvo diel, že sa dá hovoriť o akomsi „kreatívnom výbuchu“. Vďaka priaznivým boldinským podmienkam (nedostatok tepla, spoločenskej zábavy, otravné známosti a každodenné problémy) sa Puškinovi darilo pracovať mimoriadne efektívne. Spomedzi vecí, ktoré napísal v Boldine, možno vymenovať asi 30 básní, cykly „Malé tragédie“ a „Belkinove rozprávky“, rozprávku „O kňazovi a jeho robotníkovi Baldovi“), báseň „Dom v Kolomne“, „História dediny Goryukhin“. Bolo to tiež v Boldine, kde bola dokončená mnohoročná práca na románe „Eugene Onegin“.

Cykly „Malé tragédie“ a „Belkinove rozprávky“ boli napísané v plnom zmysle slova paralelne: Puškinove dokumenty zachovali údaje o čase práce na každom diele zaradenom do týchto dvoch cyklov. Takže v septembri boli napísané „Hrobár“, „Agent stanice“ a „Sedliacka dáma“ v októbri – „Výstrel“, „Blizzard“, „Mizerný rytier“ a „Mozart a Salieri“, v novembri - „Kamenný hosť“ a „Sviatok v čase moru“. Nezávislosť a úplnosť každého z cyklov nám nebráni vnímať ich ako druh superjednoty, ktorá vytvára celistvý obraz sveta. Spoločne analyzované cykly umožňujú posúdiť všestrannosť Puškinových záujmov, jeho schopnosť odrážať realitu v nekonečne rozmanitých formách a vnímanie ľudského života ako súboru rôznych javov, tragických aj komických. Nižšie vo forme tabuľky sú uvedené hlavné parametre, podľa ktorých je možné cykly porovnávať.

"Malé tragédie"

"Belkinove rozprávky"

Paneurópsky kultúrny kontext: putujúce príbehy a postavy západoeurópskej kultúry, odohrávajúce sa v západnej Európe.

Ruský kultúrny kontext: postavy a výjavy zo života ruského vnútrozemia.

Zovšeobecnená podmienená minulosť, dátumy v texte prác nie sú špecifikované:

"The Miserly Knight": Age of Knights;

„Mozart a Salieri“: Mozartova éra († 1791);

„Kamenný hosť“: Španielsko 14. storočia. (podľa legendy vtedy žil Don Juan);

„Sviatok v čase moru“: existuje odkaz na slávny londýnsky mor z roku 1665.

Konkrétny darček:

„Výstrel“: spomína sa povstanie Alexandra Ypsilantiho a bitka pri Skulanoch, v ktorej zomrel hlavný hrdina;

„Blizzard“: akcia pokrýva roky 1811-1816, spomína sa bitka pri Borodine v roku 1812, po ktorej hlavný hrdina Vladimír zomrie;

„Hrobár“: uvádza sa, že hlavná postava „v roku 1799 predala svoju prvú rakvu, a to borovicovú, za dubovú,“

„Station Warden“: uvádza sa, že v roku 1816 má Dunya 14 rokov, v budúcnosti sa môže výpočet času akcie vykonať s prihliadnutím na tento dátum;

„Roľnícka mladá dáma“: na začiatku príbehu sa dozvedáme, že starší Berestov žije v dedine od roku 1797.

Prechod od tragikomédie („Milý rytier“) k univerzálnej tragédii („Sviatok v čase moru“). Svet sa nakoniec javí ako „údolie utrpenia“.

Pohyb od tragédie („Výstrel“) ku komédii s prevlekmi a veselým zmätkom („Mladá dáma-roľníčka“). Svet sa postupne vyfarbuje stále žiarivejšími farbami a je vnímaný optimisticky.

"Malé tragédie."

V cykle „malých tragédií“ pozostávajúcom zo štyroch diel je zreteľná tendencia k nárastu tragiky toho, čo sa deje, konflikt z úplne pozemského konfliktu, odohrávajúci sa medzi konkrétnymi ľuďmi, sa mení na zovšeobecnený, univerzálny konflikt. .

Zápletka. Rukopis obsahuje autorovu poznámku „Scény z Chanstonovej tragikomédie Žiadostný rytier“. Táto poznámka nie je nič iné ako podvod (anglický spisovateľ Shenstone nikdy nemal takúto hru). „Skúpeho rytiera napísal Puškin nezávisle, ale s použitím slávneho „túlavého sprisahania“ o lakomcovi, ktorý je uvedený v mnohých dielach európskej literatúry.

Konflikt.Starý barón (stelesnenie lakomosti) - jeho syn Albert (stelesnenie márnotratnosti).

Postavy sú zovšeobecnené, skúposť a extravagancia sú osobnými dominantami.

Príčinou konfliktu je boj o dedičstvo. Konflikt je prízemný.

Finálny. Tragický koniec spojený so smrťou starého baróna je zjemnený smiešnosťou postavy Lakomca a pozitívnym vyústením udalostí vo vnímaní Alberta, ktorý sa konečne dostane k otcovmu dedičstvu a má možnosť neurobiť si hanbu v r. čokoľvek.

Zápletka. Dej je založený na povesti, ktorá existovala v Európe, že skvelý hudobník Mozart zomrel neprirodzenou smrťou. Pre túto verziu neexistovali žiadne dôkazy, ale téma otravy v 19. storočí. Veľmi aktívne sa o tom diskutovalo v sekulárnych kruhoch.

Crnflict. Mozart (génius) – Antonio Salieri (pracant).

Hrdinovia sú skutoční ľudia, no sú málo individualizovaní z hľadiska podobnosti s prototypmi a skôr zosobňujú zovšeobecnené typy génia a pracovitej priemernosti.

Príčinou konfliktu je závisť priemernosti vo vzťahu ku géniovi, ktorému je všetko dané „samo od seba“. Závisť je maskovaná ako myšlienka všeobecnej rovnosti a spravodlivosti odmeňovania „podľa práce“.

Zápletka. Základom deja bola španielska legenda o Donovi Juanovi (Juan), ktorá prešla viacerými úpravami a v európskej literatúre je zastúpená dielami takých známych autorov ako Tirso de Molina, J.-B. Moliere, J. G. Byron, E. T. A. Hoffmann atď.

Don Juan - socha veliteľa.

Don Guan je zovšeobecnený obraz muža, ktorý je úspešný u žien, akýsi „génius lásky“. Socha Veliteľa stelesňuje vôľu vyšších síl, je to mystická esencia

Príčinou konfliktu je porušenie morálnych noriem zo strany Dona Guana (nádvorie ovdovenej Donny Anny, za smrť ktorej je vinný manželom). Zároveň môžeme hovoriť o Don Guanovom porušení akejsi rovnováhy, princípu spravodlivosti - Don Guan nepozná zlyhanie so ženami, zatiaľ čo mnohí muži sú nútení znášať fiasko.

Tragédia je spojená s jednou z piesní v básni Johna Wilsona „The Plague City“ (1816), ktorá hovorí o londýnskom moru v roku 1665. Samotný dej je People are a mor.

Obrazy ľudí sú extrémne zovšeobecnené, detaily ich vzhľadu a biografické detaily sa ignorujú - to sú „ľudia vo všeobecnosti“. Mor je abstraktná, slepá sila, ktorá náhodne zasahuje ľudí.

Nie je dôvod na konflikt, ľudia zomierajú nemotivovaní, bez rozdielu, bez ohľadu na ich správanie v minulosti a súčasnosti.

Finále predstavuje vrchol univerzálnej tragédie - ukazuje sa nezmyselná smrť stoviek a tisícov ľudí, ktorých vina je pochybná, ale smrť je istá. Autor v podstate nastoľuje otázku spravodlivosti svetového poriadku ako takého.

"Belkinove rozprávky".

Cyklus piatich poviedok spája postava Ivana Petroviča Belkina, ktorý však nie je postavou, ale pôsobí ako „zberateľ“ príbehov.

1. Puškin hrá úlohu vydavateľa;

2. I.P.Belkin – zberateľ.

3. Belkinov životopis je uvedený v predslove „Od vydavateľa“ v mene zemepána dediny. Nenaradovo.

4. Každý z piatich príbehov bol Belkinovi naraz vyrozprávaný jedným zo štyroch rozprávačov, odkazy na ktoré sú uvedené v poznámke k predhovoru: „Správca“ bol vyrozprávaný titulárnym poradcom A.G.N., „Výstrel“ od poručíka Plukovník I.L.P., „Undertaker“ od úradníka B.V., „Blizzard“ a „Young Lady“ od dievčaťa K.I.T.

V „Rozprávkach“ pozorujeme posun od pesimistického vnímania sveta k optimistickému, čo je opak toho, čo sa odohralo v „Malých tragédiách“. Okrem toho pri charakterizácii konfliktu treba poznamenať, že v štyroch z piatich poschodí má ustálený tvar „trojuholníka“ a jeden z vrcholov trojuholníka nevyhnutne zmizne. Konflikt v prvých dvoch príbehoch skutočne existuje, v príbehu „Hrobár“, ktorý zaberá strednú pozíciu, sú prezentované dva konflikty - skutočný a vysnívaný hrdinom, a v posledných dvoch príbehoch nie je konflikt ako taký. existuje len vo fantázii postáv a pri konfrontácii s realitou sa ľahko rozptýli .

názov

konflikt

príčinou konfliktu

finálny

Silvio - Gróf B. - Máša (grófova manželka)

Príčinou konfliktu je Silviova závisť voči grófovi; konflikt skutočne existuje, pretože nepriateľstvo, ktoré ho vyvoláva, nie je fikciou, ale skutočnosťou.

Výsledok príbehu je tragický – Silvio zomiera v Grécku, účastní sa povstania; gróf je vo vlastných očiach zneuctený, pretože počas duelu dal všetku iniciatívu Silviovi; Pokoj jeho manželky naruší nečakaná návšteva cudzinca, ktorý sa pokúsil grófa zastreliť.

Úspešné vyriešenie konfliktu bolo spočiatku nemožné. Nevyhnutnou podmienkou takéhoto povolenia bola smrť jedného z účastníkov „trojuholníka“ – samotného Silvia, grófa alebo grófovej manželky (v tomto prípade Silvio nemal dôvod závidieť, pretože gróf sa ukázal byť hlboko nešťastný človek).

Vladimír – Marya Gavrilovna – Burmin

Príčinou konfliktu je neochota rodičov požehnať svoje deti do manželstva; konflikt v skutočnosti existuje, rodičia zakazujú svadbu, pretože Marya Gavrilovna a Vladimir sa musia zosobášiť tajne. Kvôli snehovej búrke Vladimír mešká do kostola a Marya Gavrilovna sa medzitým omylom vydala za okoloidúceho dôstojníka a tiež sa stratila.

Výsledok je tragický – sobáš sa pre chybu neuskutočnil, Vladimír odchádza do vojny s Napoleonom a tam aj zomiera. Existuje určitý druh osvietenia - Marya Gavrilovna sa stretne s mužom, s ktorým sa omylom vydala, a nielenže sa stretne, ale ukáže sa, že je do neho zamilovaná, rovnako ako on do nej, a čaká ich šťastný spoločný život.

Úspešné vyriešenie konfliktu je nemožné: uzol, ktorý bol zviazaný, možno preťať iba smrťou jedného z hrdinov (manžel Mary Gavrilovny zmizol hneď po svadbe, manželstvo je nemožné a je tiež nemožné vstúpiť do nového s Vladimírom).

"Hrobár" (september 1830)

Dvojitý konflikt: skutočný konflikt je kombinovaný s fiktívnym.

Skutočný konflikt: hádka medzi pohrebníkom Adrianom Prokhorovom a nemeckými remeselníkmi na dovolenke.

Fiktívny konflikt: stret medzi hrobárom a mŕtvym, jeho bývalými klientmi.

Príčinou konfliktu je v skutočnosti nedostatok rešpektu nemeckých remeselníkov k remeslu pohrebníctva; konflikt sa skutočne rozhorí.

Dôvodom fiktívneho konfliktu je túžba mŕtvych vyrovnať si účty s pohrebníkom, ktorý im zorganizoval pohreb a profitoval z neho; Pohrebník sníval o zrážke.

Vo sne je konflikt vyriešený tragicky, mŕtvi prichádzajú do domu hrobára a rozdrvia ho svojou hmotou. Úspešný výsledok je nemožný, pretože mŕtvi sú stvorenia z iného sveta, ich motívy a činy sa ťažko interpretujú, tým menej ovládajú. Výsledok je tragický, konflikt sa dá vyriešiť len smrťou hrobára.

V skutočnosti má konflikt úspešné vyriešenie, hrobár je pripravený odpustiť svojim previnilcom, pretože urážka sa zdala vážna až v stave opitosti. Výsledok je komický – na druhý deň po hádke sa hrdina prebudí, spomenie si na hrozný sen, ktorý mal, a uvedomí si, že sa vlastne nič strašné nestalo. Na vyriešenie konfliktu nie je potrebná smrť žiadneho z hrdinov.

Samson Vyrin - jeho dcéra Dunya - husár Minsky

Príčinou konfliktu je údajná Minského zrada Dunyi, za ktorú sa chce Vyrin pomstiť zvodcovi svojej dcéry; konflikt existuje iba vo Vyrinovej predstavivosti, pretože v skutočnosti sa Minsky ožení s Dunou a vôbec neuvažuje o tom, že by ju opustil.

Výsledok je optimistický – Minsky sa oženil s Dunou, majú tri deti; Smrť Samsona Vyrina vnáša do deja tragickú poznámku, no táto smrť je náhodná, nie je potrebná na vyriešenie konfliktu.

Akulina – Liza Muromskaya – Alexey Berestov

Príčinou konfliktu je Alexejova láska k roľníčke Akuline a potreba oženiť sa s Lizou Muromskou; konflikt existuje len v predstavách Alexeja, ktorý do istého momentu nevie, že Lisa a Akulina sú tá istá osoba.

Výsledok je optimistický - Alexey sa dozvie, že Liza a Akulina sú jedna osoba, teraz ochotne vstupuje do manželstva; Príbeh predstavuje komický obraz „smrti“ roľníčky Akuliny, ktorá sa spája s obrazom šľachtičnej Lizy a mizne ako nezávislá osoba.

Druhá boldinská jeseň (1833).

Spolu s prvou boldinskou jeseňou, ktorá je všeobecne známa, vyzdvihuje Puškinov životopis aj ďalšie obdobie s rovnakým názvom – takzvanú druhú boldinskú jeseň roku 1833. V roku 1833 strávil Puškin v Boldine asi mesiac a pol – od začiatku septembra do r. polovici októbra (do Petrohradu sa vrátil 20. októbra). Na Boldina sa obrátil na ceste späť z cesty do provincií Orenburg a Kazaň, kde hľadal informácie o Pugačevovom povstaní . Tentoraz sa výsledky jeho pobytu na panstve ukázali byť tiež pôsobivé - Pushkin dokončil prácu na „Histórii Pugačeva“, napísal básne „Bronzový jazdec“ a „Angelo“, ako aj niekoľko rozprávok - „Príbeh o rybárovi a rybe“, „Príbeh mŕtvej princeznej“ a siedmich hrdinov“ - a niekoľko básní.

10.Kreativita A.S. Puškin počas boldinskej jesene. (VIAC DO 10 - OMU)

Boldinská jeseň (1830)

Na jar roku 1829 dostal Puškin súhlas sobášiť sa s N. N. Goncharovou. V lete 1830 prišiel básnik do Boldina, aby prevzal majetok. Musel tam zostať nie mesiac, ako sa predpokladalo, ale tri: začala sa epidémia cholery.

Nútený pobyt v Boldine bol poznačený bezprecedentným vzostupom Puškinovho génia. Dokončil román „Eugene Onegin“, napísal „Belkinove príbehy“, „Dejiny dediny Goryukhin“, niekoľko malých dramatických diel, ktoré nazval „malé tragédie“, ľudovo-lyrickú drámu „Rusalka“, báseň „ Dom v Kolanne, „Príbeh kňaza a jeho robotníka Balda“ a niekoľko lyrických básní.

Známy udavač a agent F.B. Vulgarin publikoval v roku 1830 fejtón, v ktorom tvrdil, že Puškin „vo svojich spisoch neobjavil ani jednu vznešenú myšlienku, ani jeden vznešený pocit, ani jednu užitočnú pravdu...“. Časopisy píšu o úpadku jeho talentu, obviňujú ho z napodobňovania, nehanebne ho ohovárajú a ponižujú jeho ľudskú dôstojnosť.

Začalo sa prenasledovanie. Puškin výzvu prijal. Nemohol nereagovať na drzé útoky novinárov a vláda si zas nenechala ujsť príležitosť, aby básnikovi nepripomenula svoju nedôveru. To všetko určilo postoj básnika k ruskému životu počas Mikulášovej vlády.

Na jeseň Boldino dosahujú Puškinove texty nebývalé ideologické a umelecké výšky.

Kreatívne obdobie - Boldinská jeseň

Po odchode z Moskvy 31. augusta prišiel Puškin do Boldina 3. septembra. Očakával, že o mesiac dokončí záležitosť prevzatia dediny pridelenej jeho otcom, zastaví ju a vráti sa do Moskvy osláviť svadbu. Trochu ho štvalo, že jeseň, preňho najlepší pracovný čas, príde pre tieto trápenia: „Jeseň sa blíži. Toto je moje obľúbené obdobie - zdravie sa mi zvyčajne upevňuje - prichádza čas mojich literárnych prác - a ja sa musím báť o veno (nevesta veno nemala. Puškin sa chcel oženiť bez vena, ale Natalye Nikolaevny márnomyseľná matka to nemohla dopustiť a Puškin si musel sám zohnať peniaze na veno, ktoré údajne dostal za nevestu.- Yu.L.) a o svadbe, ktorú si zahráme bohvie kedy. To všetko nie je veľmi upokojujúce. Idem do dediny, bohvie, či tam budem mať čas na štúdium a pokoj, bez ktorého okrem Kachenovského epigramov nevyrobíte nič."

Puškin bol atleticky stavaný, hoci nízky, fyzicky silný a odolný, mal silu, obratnosť a dobré zdravie. Miloval pohyb, jazdu na koni, hlučné davy a preplnenú, brilantnú spoločnosť. Ale miloval aj úplnú samotu, ticho a neprítomnosť otravných návštevníkov. V jarných a letných horúčavách ho trápilo nadmerné vzrušenie či letargia. Zvykmi a fyzickým make-upom bol mužom severu - miloval chladné, svieže jesenné počasie, zimné mrazy. Na jeseň pocítil nával energie. Dážď a snehová kaša ho nevystrašili: neprekážali pri jazde na koni - jedinej zábave v tomto pracovnom čase - a podporovali zápal básnickej tvorby. "...nádherná jeseň," napísal Pletnevovi, "a dážď, sneh a blato po kolená." Vyhliadka na stratu tohto vzácneho času na kreativitu ho robila podráždeným. Išlo nielen o to, že ťažký rok 1830 ovplyvnila únava: život v Petrohrade s ruchom literárnych bojov uberal sily a neostával čas na prácu na kreatívnych nápadoch – a tých sa nahromadilo veľa , naplnili hlavu aj básnikove hrubé zošity. Cítil sa ako „umelec v sile“, na vrchole tvorivej úplnosti a zrelosti, ale nebolo dosť „času“ na štúdium a „pokoj v duši, bez ktorého nemôžete nič vyprodukovať“. Navyše jesenná „žatva“ poézie bola hlavným zdrojom obživy na celý rok. Puškinov vydavateľ a priateľ Pletnev, ktorý sledoval materiálnu stránku Puškinových publikácií, mu to neustále a vytrvalo pripomínal. Peniaze boli potrebné. Spájala sa s nimi nezávislosť – možnosť žiť bez služby a šťastie – možnosť rodinného života. Puškin z Boldina s hravou iróniou napísal Pletnevovi: „Čo robí Delvig, vidíš ho. Prosím, povedzte mu, aby mi ušetril nejaké peniaze; peniaze nie sú na srandu; peniaze sú dôležitá vec – spýtajte sa Kankrina (ministra financií – Yu. L.) a Bulgarina.“ Bolo potrebné pracovať, naozaj som chcel pracovať, ale okolnosti boli také, že práca zjavne nemala byť úspešná. \ Puškin dorazil do Boldina v depresívnej nálade. Nie je náhoda, že prvé básne tejto jesene boli jednou z najznepokojujúcejších a najintenzívnejších Puškinových básní „Démoni“ a „Elegia“, ktorá zaváňa hlbokou únavou, v ktorej je melancholickými tónmi vykreslená aj nádej na budúce šťastie ( „Vytrácajúca sa zábava bláznivých rokov...“). Nálada sa však čoskoro zmenila; všetko išlo k lepšiemu: od nevesty prišiel „očarujúci“ list, ktorý „úplne upokojil“: Natalya Nikolaevna súhlasila, že sa vydá bez vena (list bol zjavne nežný - nedostal sa k nám), úradníčka rigmarole bol úplne zverený úradníkovi Pyotrovi Kireevovi, ale ukázalo sa, že nie je možné opustiť Boldina: „V mojej blízkosti je Kolera Morbus (cholera morbus je lekársky názov pre choleru. - Yu.L. Viete, čo je to za zviera? len sa pozri, narazí na Boldina a všetkých nás zožerie“ (v liste svojej neveste nazval choleru láskavejšie, v súlade so všeobecným tónom listu: „Veľmi milý človek“ - XIV, 112, 111 a 416). Cholera však Puškina veľmi netrápila – naopak, sľubovala dlhý pobyt v dedine. 9. septembra opatrne píše svojej snúbenici, že zostane dvadsať dní, ale v ten istý deň Pletnevovi, že do Moskvy dorazí „nie skôr ako o mesiac“. A každým dňom, keď epidémia okolo nás naberá na intenzite, dátum odchodu sa posúva stále viac a viac, a preto sa čas na poetickú prácu zvyšuje. Pevne verí, že Gončarovci nezostali v cholerou sužovanej Moskve a v dedine sú v bezpečí – nie je dôvod na obavy, netreba sa ponáhľať. Keď sa práve poobzeral po Boldinovi, 9. septembra píše Pletnevovi: „Neviete si predstaviť, aké zábavné je utiecť od svojej nevesty a sadnúť si k písaniu poézie. Žena nie je ako nevesta. Kde! Manželka je jej brat. Pred ňou píšte koľko chcete. A nevesta je horšia ako cenzor Ščeglov, ktorý jej zväzuje jazyk a ruky...<...>Ach, môj drahý! Aká krásna je táto dedina! predstavte si: step a step; nie susedia duše; jazdi koľko chceš, seď a píš doma koľko chceš, nikto ťa nebude otravovať. Pripravím pre vás všeličo, prózu aj poéziu.“

Samota Boldina má pre Puškina ďalšie čaro; nie je vôbec pokojné: nablízku číha smrť, okolo chodí cholera. Pocit nebezpečenstva elektrizuje, baví a dráždi, rovnako ako dvojitá hrozba (mor a vojna) pobavila a vzrušila Puškina na jeho nedávnej - len pred dvoma rokmi - armádnej ceste do Arzrumu. Puškin miloval nebezpečenstvo a riziko. Ich prítomnosť ho vzrušovala a prebúdzala jeho tvorivé sily. Cholera vás naladí na neplechu: „...rád by som vám poslal svoju kázeň miestnym sedliakom o cholere; Zomrel by si od smiechu, ale za tento dar nestojíš“ (XIV, 113), napísal Pletnevovi. Obsah tejto kázne sa zachoval v memoároch. Guvernér Nižného Novgorodu A.P. Buturlina sa spýtal Puškina na jeho pobyt v Boldine: „Čo si robil v dedine, Alexander Sergejevič? Nudíš sa?" - „Nebol čas, Anna Petrovna. Dokonca som hovoril kázne." - "Kázne?" - „Áno, v kostole, z kazateľnice. Pri príležitosti cholery. Nabádal ich. „A bola vám poslaná cholera, bratia, pretože neplatíte nájom a ste opití. A ak budete takto pokračovať, budete bičovaní. Amen!"

Vzrušovalo ma však nielen nebezpečenstvo choroby a smrti. A slová napísané priamo tu v Boldine:

Všetko, všetko, čo ohrozuje smrť,

Úkryty pre smrteľné srdce

Nevysvetliteľné radosti

hoci sa priamo týkajú „dychu moru“, spomínajú aj „vytrhnutie v boji, / a temnú priepasť na okraji“.

Po potlačení európskych revolúcií v 20. rokoch 19. storočia. a porážke decembrového povstania v Petrohrade visel nad Európou nehybný olovený oblak reakcie. História sa akoby zastavila. V lete 1830 toto ticho vystriedalo horúčkovité udalosti.

Atmosféra v Paríži bola neustále napätá, odkedy kráľ Karol X. v auguste 1829 povolal k moci fanatického ultraroyalistu grófa Polignaca. Do konfliktu s vládou sa dostala aj umiernená Poslanecká snemovňa, ktorá vo Francúzsku existovala na základe charty, ktorú schválili spojenci v protinapoleonskej koalícii a vrátila moc Bourbonovcom. Puškin počas pobytu v Petrohrade tieto udalosti s veľkou pozornosťou sledoval. Distribúcia francúzskych novín v Rusku bola zakázaná, ale Puškin ich dostával prostredníctvom svojho priateľa E. M. Khitrova a čerpal informácie aj diplomatickou cestou, od manžela dcéry druhej, rakúskeho veľvyslanca grófa Fikelmona. Puškinovo povedomie a politický cit boli také veľké, že mu umožňovali s veľkou presnosťou predpovedať priebeh politických udalostí. A tak 2. mája 1830 v liste Vjazemskému diskutoval o plánoch vydávať politické noviny v Rusku a uviedol príklady budúcich správ, že „v Mexiku došlo k zemetraseniu a že Poslanecká snemovňa bola do septembra zatvorená“ (XIV, 87). Skutočne, 16. mája Karol X. komoru rozpustil.

Kráľ a Polignac uskutočnili 26. júla štátny prevrat, ktorým bola zrušená ústava. Bolo zverejnených 6 nariadení, boli zničené všetky ústavné záruky, zmenený volebný zákon viac reakčným smerom a zvolanie novej komory bolo naplánované, ako predpovedal Puškin, na september. Paríž odpovedal barikádami. Do 29. júla bola revolúcia v hlavnom meste Francúzska víťazná, Polignac a ďalší ministri boli zatknutí a kráľ utiekol.

Puškin odišiel do Moskvy 10. augusta 1830 na tom istom koči s P. Vjazemským a keď prišiel, usadil sa v jeho dome. V tom čase mali charakteristický spor o fľašu šampanského: Puškin veril, že Polignac spáchal akt zrady pokusom o prevrat a mal by byť odsúdený na smrť, Vjazemskij tvrdil, že sa to „nemalo a nemôže robiť“ kvôli zákonu. a morálne dôvody. Puškin odišiel do dediny, nevediac o konci prípadu (Polignac bol nakoniec odsúdený na väzenie) a 29. septembra sa opýtal Pletneva z Boldina: „Čo robí Philippe (Louis-Philippe je nový francúzsky kráľ, ktorého postavili revolúcia. - Yu. L. .) a či je Polignac zdravý“ (XIV, 113) – a dokonca aj v liste neveste sa pýtal „ako sa má môj priateľ Polignac“ (Natalja Nikolajevna mala veľa spoločného s Francúzmi Revolúcia!).

Medzitým sa z parížskeho epicentra začali vo vlnách šíriť revolučné otrasy: 25. augusta začala revolúcia v Belgicku, 24. septembra vznikla v Bruseli revolučná vláda, ktorá hlásala oddelenie Belgicka od Holandska; v septembri začali v Drážďanoch nepokoje, ktoré sa neskôr rozšírili do švajčiarskeho Darmstadtu a Talianska. Nakoniec, pár dní pred Puškinovým odchodom z Boldinu, začalo vo Varšave povstanie. Usporiadanie Európy nastolené Viedenským kongresom praskalo a rozpadalo sa. „Tiché zajatie“, ako Puškin nazval svet v roku 1824, ktoré národom Európy nariadili panovníci, ktorí porazili Napoleona, vystriedali búrky.

Nepokojný vietor sa prehnal aj cez Rusko.

Epidémie v ruskej histórii sa často zhodovali s nepokojmi a ľudovými hnutiami. Stále žili ľudia, ktorí si pamätali moskovské morové nepokoje z roku 1771, ktoré boli priamym prológom Pugačevovho povstania. Nie je náhoda, že práve v cholerovom roku 1830 sa v Puškinových rukopisoch a v básňach šestnásťročného Lermontova prvýkrát objavila téma roľníckej vzbury („Príde rok, pre Rusko čierny rok... “).

Správy o cholere v Moskve podnietili rázne vládne opatrenia. Nicholas I, prejavujúci odhodlanie a osobnú odvahu, prišiel do mesta sužovaného epidémiou. Pre Puškina toto gesto nadobudlo symbolický význam: videl v ňom kombináciu odvahy a filantropie ako záruku pripravenosti vlády neskrývať sa pred udalosťami, nelipnúť na politických predsudkoch, ale odvážne plniť požiadavky súčasnosti. Čakal na reformy a dúfal v odpustenie dekabristov. Vyazemskému napísal: „Aký je suverén? Výborne! a hľa, odpustí našim odsúdeným – Boh ho žehnaj“ (XIV, 122 ). Koncom októbra Puškin napísal báseň „Hrdina“, ktorú tajne poslal Pogodinovi do Moskvy so žiadosťou o uverejnenie „kdekoľvek chcete, dokonca aj vo Vedomosti – ale žiadam vás a žiadam v mene nášho priateľstva, aby ste oznámiť moje meno komukoľvek. Ak to moskovská cenzúra nepustí, tak to pošli Delvigovi, ale aj prepísané bez môjho mena a nie mojou rukou...“ Báseň je venovaná Napoleonovi: básnik za svoj najväčší čin považuje nie vojenské víťazstvá, ale milosrdenstvo a odvahu, ktoré údajne prejavil návštevou morovej nemocnice v Jaffe. Téma aj dátum pod básňou naznačovali príchod Mikuláša I. do cholerou sužovanej Moskvy. To bol dôvod utajenia publikácie: Puškin sa bál čo i len tieňa podozrenia z lichôtky – pričom otvorene vyjadril svoj nesúhlas s vládou, súhlas radšej vyjadril anonymne, pričom svoje autorstvo starostlivo skrýval.

Báseň však mala aj všeobecnejší význam: Puškin predložil myšlienku ľudskosti ako mieru historického pokroku. Nie každý pohyb dejín je hodnotný – básnik prijíma len to, čo vychádza z ľudskosti. „Hrdina, buď prvý muž,“ napísal v roku 1826 v návrhoch „Eugena Onegina“. Teraz básnik vyjadril túto myšlienku v tlači a ostrejšie:

Nechajte svoje srdce hrdinovi! Čo

Bude bez neho? Tyran...

Kombinácia ticha a voľného času, potrebného na zamyslenie, a úzkostlivého a veselého napätia, vyvolaného pocitom blížiacich sa hrozivých udalostí, sa rozliala do tvorivého rozmachu, aký neslýchal ani Puškin, dokonca ani jeho „jesenný oddych“, keď „má rád písať." V septembri boli napísané „Hrobár“ a „Sedliacka mladá dáma“, bol dokončený „Eugene Onegin“, „Rozprávka o kňazovi a jeho robotníkovi Baldovi“ a bolo napísaných množstvo básní. V októbri - „Blizzard“, „Shot“, „Station Agent“, „Dom in Kolomna“, dve „malé tragédie“ - „The Miserly Knight“ a „Mozart and Salieri“, bola napísaná desiata kapitola „Eugene Onegin“ a spálené vzniklo mnoho básní, medzi nimi napríklad „Môj rodokmeň“, „Môj červený kritik...“, „Kúzlo“ a množstvo literárnych kritických náčrtov. V novembri - „Kamenný hosť“ a „Sviatok počas moru“, „História dediny Goryukhin“, kritické články. Na jeseň Boldino naplno rozkvitol Puškinov talent.

V Boldine sa Puškin cítil slobodný ako nikdy predtým (tú slobodu mu paradoxne zabezpečilo tých 14 karantén, ktoré zablokovali cestu do Moskvy, no zároveň ho oddelili od „otcovských“ starostí a priateľských rád Benckendorfa, od otravnej zvedavosti cudzincov, zmätená srdečná náklonnosť, prázdnota svetská zábava). Vždy bola pre neho sloboda – plnosť života, jeho bohatstvo, rozmanitosť. Boldinova kreativita udivuje svojou slobodou, prejavujúcou sa najmä v nespútanej rozmanitosti nápadov, tém a obrazov.

Rôznorodosť a bohatosť materiálov spájala túžba po prísnej pravde pohľadu, po pochopení celého okolitého sveta. Pochopiť pre Puškina znamenalo pochopiť vnútorný význam skrytý v udalostiach. Nie je náhoda, že v „Básňach zložených v noci počas nespavosti“, napísaných v Boldine, sa Puškin obrátil k životu so slovami:

Chcem ťa pochopiť

Hľadám v tebe zmysel.

História odhaľuje význam udalostí. A Puškin nie je obklopený históriou len pri svojom stole, nielen keď sa v „malých tragédiách“ obracia do rôznych období alebo analyzuje historické diela N. Polevoya. On sám žije, obklopený a preniknutý históriou. A. Blok videl plnosť života v

Pozri sa ľuďom do očí,

A piť víno a bozkávať ženy,

A naplňte večer zúrivosťou túžob,

Keď vám teplo počas dňa bráni snívať,

A spievajte piesne! A počúvajte vietor vo svete!

(„Na smrť“, 1907)

Posledný verš by mohol byť epigrafom ku kapitole Boldino Puškinovej biografie.

V Boldine bola dokončená najvýznamnejšia Pushkinova práca, na ktorej pracoval viac ako sedem rokov - „Eugene Onegin“. Puškin v nej dosiahol zrelosť umeleckého realizmu v ruskej literatúre nevídanú. Dostojevskij nazval „Eugena Onegina“ básňou „hmatateľne skutočnou, v ktorej je skutočný ruský život stelesnený s takou tvorivou silou a s takou úplnosťou, aká sa nikdy pred Puškinom a možno ani po ňom nestalo“. Typickosť postáv sa v románe spája s výnimočnou všestrannosťou ich zobrazenia. Vďaka flexibilnému štýlu rozprávania a zásadnému odmietaniu jednostranného pohľadu na opisované udalosti prekonal Puškin delenie hrdinov na „pozitívnych“ a „negatívnych“. Toto mal na mysli Belinsky, keď poznamenal, že vďaka forme rozprávania, ktorú našiel Puškin, „osobnosť básnika“ „je taká láskavá, taká humánna“.

Ak „Eugene Onegin“ nakreslil čiaru za určitým štádiom Puškinovho poetického vývoja, potom „malé tragédie“ a „Belkinove príbehy“ znamenali začiatok novej etapy. V „malých tragédiách“ Pushkin odhalil vplyv krízových momentov v histórii na ľudské charaktery v akútnych konfliktoch. Puškin však v dejinách, ako aj v hlbších vrstvách ľudského života vidí umŕtvujúce tendencie, ktoré sú v zápase so živými, ľudskými silami plnými vášne a bázne. Preto téma zmrazenia, spomalenia, skamenenia alebo premeny človeka na bezduchú vec, strašnú svojím pohybom ešte viac ako nehybnosťou, susedí s obrodou, zduchovnením, víťazstvom vášne a života nad nehybnosťou a smrťou.

„Belkinove rozprávky“ boli prvé dokončené diela prozaika Puškina. Puškin zavedením konvenčného obrazu rozprávača Ivana Petroviča Belkina a celého systému krížových rozprávačov vydláždil cestu Gogoľovi a následnému rozvoju ruskej prózy.

Po opakovaných neúspešných pokusoch sa Puškinovi napokon podarilo 5. decembra vrátiť do Moskvy k svojej neveste. Jeho dojmy na ceste neboli veselé. 9. decembra napísal Khitrovovi: „Ľudia sú deprimovaní a podráždení. Rok 1830 je pre nás smutným rokom!“

Úvahy o okolnostiach boldinskej jesene vedú k zaujímavým záverom. V 40. rokoch 19. storočia. V literatúre sa rozšírila mimoriadne plodná myšlienka určujúceho vplyvu prostredia na osud a charakter jednotlivej ľudskej osobnosti. Každá myšlienka má však aj odvrátenú stránku: v každodennom živote priemerného človeka sa zmenila na formulku „životné prostredie sa zaseklo“, čím sa nielen vysvetľuje, ale akoby aj ospravedlňuje dominancia všemocných okolností nad človekom. ktorému bola pridelená pasívna rola obete. Intelektuál druhej polovice 19. storočia. niekedy ospravedlňoval svoju slabosť, nadmerné pitie a duchovnú smrť tým, že čelil neznesiteľným okolnostiam. Zamýšľajúc sa nad osudmi ľudí na začiatku 19. storočia, uchyľujúc sa k známym schémam, tvrdil, že prostredie je milosrdnejšie k ušľachtilému intelektuálovi ako k nemu, obyčajnému človeku.

Osud ruských intelektuálov-raznochintsy bol, samozrejme, mimoriadne ťažký, ale ani osud dekabristov nebol ľahký. A predsa nikto z nich – najprv uvrhnutý do žalárov a potom, po tvrdej práci, roztrúsený po Sibíri, v podmienkach izolácie a materiálnej núdze – neklesol, nepil, nevzdal sa nielen svojho duchovného sveta, svojich záujmov, ale aj na svoj vzhľad, zvyky, spôsob vyjadrovania.

Decembristi výrazne prispeli ku kultúrnej histórii Sibíri: nebolo to ich prostredie, ktoré ich „zožralo“ - prerobili prostredie a vytvorili okolo seba duchovnú atmosféru, ktorá bola pre nich charakteristická. V ešte väčšej miere to možno povedať o Puškinovi: či už hovoríme o vyhnanstve na juh alebo v Michajlovskoje, alebo o dlhom väzení v Boldine, vždy si musíme všimnúť, aký priaznivý vplyv mali tieto okolnosti na tvorivý rozvoj básnik. Zdá sa, že Alexander I., ktorý vyhnal Puškina na juh, poskytol neoceniteľnú službu rozvoju jeho romantickej poézie a Vorontsov a cholera prispeli k Pushkinovmu ponoreniu do atmosféry nacionalizmu (Mikhailovskoye) a historizmu (Boldino). Samozrejme, v skutočnosti bolo všetko inak: exil bol ťažkým bremenom, väzenie v Boldine, neznámy osud nevesty mohol zlomiť aj veľmi silného človeka. Puškin nebol miláčikom osudu. Odpoveď na to, prečo sa nám sibírsky dekabristický exil či putovanie Puškina zdajú menej pochmúrne ako materiálna núdza prostého ľudu polovice storočia žijúceho v chudobe v petrohradských kútoch a pivniciach, spočíva v aktivite vzťahu jednotlivca k prostredie: Puškin mocne pretvára svet, do ktorého ho osud vrhá, prináša mu doň jeho duchovné bohatstvo, nedovoľuje, aby nad ním zvíťazilo „prostredie“. Nie je možné prinútiť ho žiť inak, ako chce. Najťažšie obdobia jeho života sú preto svetlé - vzťahuje sa naňho iba časť známeho Dostojevského vzorca: bol urazený, ale nikdy sa nenechal ponížiť.

Niekoľko mesiacov po vytvorení básne „Šľachticovi“ na slávnej boldinskej jeseni roku 1830 nastala v Puškinovej tvorbe radikálna zmena - konečné odmietnutie romantických predstáv o realite, romantických ilúzií a v súvislosti s tým aj prechodu. od „minxy rým“ k „tvrdej próze“ , zlom, ktorého predtuchu napĺňali spomínané záverečné strofy šiestej kapitoly „Eugena Onegina“ a ktorý sa v jeho tvorivom vedomí postupne pripravoval a dozrieval.

Po krátkom príchode, aby si zariadil majetkové záležitosti v súvislosti s nadchádzajúcim manželstvom v dedičstve Nižného Novgorodu, bol dedina Boldino, Pushkin nečakane, kvôli vypuknutiu epidémie cholery, nútený zostať tu asi tri mesiace.

Ako v rokoch 1824-1825. v Michajlovskom sa Puškin opäť ocitol v odľahlej ruskej dedine, v ešte úplnejšej samote a ešte bližšom kontakte s obyčajným ľudom, ďaleko od zajatia hlavného mesta, od Benckendorffa a jeho žandárov, od skorumpovaných novinárov ako Bulgarin, od svetského „chátra“. A básnik sa podľa vlastných slov vzchopil „ako prebudený orol“. Obrovská vnútorná energia, ktorá sa nahromadila za roky relatívneho tvorivého pokoja, ktorý sa tu a tam prejavil v početných nápadoch, plánoch a náčrtoch, ktoré sa neustále nahrádzali a ktoré Puškin nedokončil a zostali skryté v jeho zošitoch, sa zrazu vybuchnúť naraz. A to dostalo silu grandióznej tvorivej explózie – čo do množstva, rozmanitosti a kvality diel vytvorených v tomto najkratšom časovom období – ktoré nemá v celej svetovej literatúre obdobu.

Z Boldinových lyrických diel vzniklo na jeseň roku 1830 asi tridsať básní, vrátane takých najväčších výtvorov ako „Elegia“ („Vyblednutá radosť bláznivých rokov...“), ľúbostné básne – „Rozlúčka“, „Kúzlo“ a najmä "Za brehy vzdialenej vlasti...", ako napríklad "Hrdina", "Démoni", "Básne tvorené v noci počas nespavosti." Nápadný je najširší tematický rozsah textov z obdobia Boldina: od srdečnej ľúbostnej básne („Za brehy ďalekej vlasti...“) až po bičujúci spoločenský pamflet („Moja genealógia“), od filozofického dialógu o veľkú etickú tému („Hrdina“) k antologickej miniatúre („Socha Carského Sela“, „Práca“ atď.), k vtipnému vtipu („Hluchý volal hluchý...“), k výstižnému a zlý epigram. Tomu zodpovedá aj výnimočná žánrová a básnická rozmanitosť: elégia, romanca, pieseň, satirický fejtón, monológ, dialóg, pasáž v terzách, séria básní písaných hexametrom atď.

Texty týchto mesiacov, podobne ako všetky Puškinove „boldinské“ diela, na jednej strane završujú dlhé obdobie básnikovho tvorivého vývoja, na druhej strane znamenajú jeho nástup na zásadne nové cesty, po ktorých bude vyspelá ruská literatúra nasledovať desaťročia. neskôr.

Inovatívna je najmä drobná báseň „My Ruddy Critic...“, ktorá nevyšla za Puškinovho života a natoľko zmiatla redaktorov posmrtného vydania jeho diel, že jej dali (možno z cenzúrnych dôvodov) zjemňujúci názov „Caprice. “ V tejto básni, ktorá predstavuje akúsi lyrickú paralelu k súčasne napísanej „Histórii dediny Goryukhin“, básnik úplne zmýva všetky idylické farby z obrazu vidieckeho nevoľníctva, uvádza príklad takej triezvej, drsnej realizmus, ktorý priamo predchádza Nekrasovovej poézii.

Pamätaj na svoju lásku.

Hlavnou témou Boldinovej „milostnej trilógie“ je téma lúčenia a odlúčenia, charakteristická pre milostné elégie. Ale táto téma, spoločná pre tento žáner, sa v Puškinových Boldinových elégiách odhaľuje novým spôsobom.

Medzi básne diktované dojmom súčasnosti si všimneme básne, ktoré nie bezdôvodne zoradil D.I. Ovsyaniko-Kulikovsky k „umelej lyrike“ a podnietené rôznymi dojmami zo života – stretnutiami, známymi, postrehmi či knihami, dielami, ktoré nedávno vyšli („Istanbul giaurs sú teraz oslavovaní...“, „O preklade Iliady“ , „Pripíjam na Máriino zdravie...“ ). Tieto básne svedčia o básnikovom dramatickom talente, o jeho schopnosti rozprávať a spievať piesne v mene ľudí rôznych národností, sociálneho postavenia a rôzneho veku.

Charakteristickým znakom mnohých Puškinových Boldinových básní je nielen obsahová originalita, ale aj kompozičná originalita. Niektoré z nich, písané vo forme monológov, sa od ľúbostných monológov výrazne líšia nielen prítomnosťou rozprávania v nich, ale aj kontrastnými lyrickými intonáciami.

Žiadna z Puškinových necenzurovaných a „tajných“ básní nemá takú rozsiahlu históriu a také rôznorodé verzie tlačeného textu ako „Moja genealógia“. Je známych viac ako šesť desiatok textov (kópií a publikácií), ale nepochybne ich bolo oveľa viac a čítanie Ruska poznalo „Moja genealógia“ dávno predtým, ako sa objavila v tlači.

Báseň „Hrdina“ bola napísaná pod dojmom správy o príchode cára Mikuláša I. do Moskvy, kde zúrila cholera, ale hovorí o Napoleonovi. Čo vás primälo spojiť tieto mená? Nielen podobnosť vonkajších akcií: Mikulášov príchod do cholerou sužovanej Moskvy a Napoleonova návšteva v morovej nemocnici. Báseň bola napísaná v prvom desaťročí po Napoleonovej smrti, keď sa v ruskej spoločnosti aktívne diskutovalo o otázke Napoleonovej historickej úlohy – či jeho veľkosť a pád boli nehodou alebo nie. Podľa Friedmana „Puškin potreboval mýtus o Napoleonovi, aby radikálne odtrhol ideálneho hrdinu od zlého každodenného života.

V časti „Hrdina“ priťahuje pozornosť názov básne, epigraf („Čo je pravda?“) a predovšetkým obrazy účastníkov rozhovoru.

Na rozdiel od väčšiny iných poetických dialógov, v ktorých sa básnik rozpráva s osobami jemu cudzími a nepriateľskými (úradník, kníhkupec, dav) a ktoré sú postavené na vzájomnom nedorozumení, na hádke, na konflikte, v „Hrdina“, s určitými rozdielmi v názoroch medzi účastníkmi nie je žiadne nedorozumenie.

Básnik vôbec nekontrastuje legendu s historickým materiálom, neobhajuje apokryfný príbeh o Napoleonovi. V tejto otázke sa neháda ani s priateľom, ani s historikom, obhajuje a obhajuje právo na sen o hrdinstve, na sen človeka, o jeho vysokom zámere, o normách jeho spoločenského správania.

3. "Malé tragédie"

Na rozdiel od Boldinových príbehov, ktorých štúdium vo všeobecnosti vzbudzovalo medzi bádateľmi len malú pozornosť, boldinskej dráme je venovaná obrovská literatúra – celý cyklus aj jednotlivé diela tohto cyklu.

Nasýtenie Puškinových drám hlbokými myšlienkami, všestrannosť v zobrazovaní postáv, lakonické scény, prítomnosť vrcholných momentov vo vývoji akcie, malý počet postáv - to sú vonkajšie črty „malých tragédií“, ktoré zvyčajne všetci výskumníci vypichnúť.

Známy je výrok K.S. Stanislavského, že v „malých tragédiách“ nie je takmer žiadna vonkajšia činnosť. Všetko je to o vnútornom konaní.

Nie je známe, aké komentáre sa Zhukovsky chystal urobiť alebo urobiť, ale pri hodnotení Puškinových diel ako „špinavých trikov“ mal Žukovskij nepochybne na mysli ich dejový základ, ktorý ho nemohol šokovať. Ale zároveň ich nazval „milými“ mal na mysli umeleckú platnosť samotných „špinavých trikov“, t.j. zvládnutie ich dramatického rozuzlenia.

Všetky tieto hry postavené na intenzívnych konfliktných zápletkách majú jednu zvláštnosť. Konflikty, ktoré vznikajú v určitej dobe, v konkrétnych krajinách, sú tu podmienene špecifické.

Štúdium človeka v jeho najneodolateľnejších vášňach, v extrémnych a najtajnejších vyjadreniach jeho rozporuplnej podstaty – to zaujíma Puškina zo všetkého najviac, keď začína pracovať na malých tragédiách. Nie je prekvapujúce, že Puškinove dramatické experimenty neobsahujú toľko odpovedí, ako otázok. To z nich robí nielen akúsi umeleckú štúdiu, ale aj skutočne tragické diela filozofického a psychologického obsahu.

3.1. "Skúpy rytier"

V Puškinovom „Miserly Knight“ sa rozvíjajú scény vysokej tragédie, no zároveň možno túto hru klasifikovať aj ako komédiu.

V centre Puškinovej tragédie je obraz baróna, lakomého rytiera, zobrazený nie v duchu Moliera, ale v duchu Shakespeara. Všetko o barónovi je založené na protikladoch, spája sa v ňom nezlučiteľné: lakomý je rytier; rytiera premôže vášeň pre peniaze, ktorá ho vyčerpáva; a zároveň má niečo ako básnik.

Barónova sláva zlatu je ako sláva lásky. Je to neprirodzené, ale je to možné vďaka skutočnosti, že barón je priťahovaný k peniazom nielen ako lakomec, ale aj ako človek prahnúci po moci. Peniaze sa stávajú symbolom moci, a preto sú pre baróna obzvlášť sladké. Toto je tragédia nielen Puškinovej doby. Je to obzvlášť dôležité pre dnešok, a preto je medzi modernými čitateľmi žiadané.

3.2. "Mozart a Salieri"

Pôvodne sa Puškin chystal nazvať svoju tragédiu „Závisť“, ale potom tento zámer opustil. Takéto meno by zjavne nezodpovedalo Puškinovmu umeleckému princípu. Tento názov však zodpovedal obsahu tragédie v tom zmysle, že Puškin si v nej skutočne dal za úlohu preskúmať závisť ako vášeň, ktorá je základná aj veľká, rozhodujúca pre mnohé v živote.

Tragédia sa začína Salieriho monológom – patetický, bohatý nielen na cit, ale aj na myšlienky. Salieri pre Puškina je hlavným predmetom umeleckého skúmania, je živým stelesnením vášne – závisti. Práve v nej je také ťažké a také nevyhnutné pochopiť, rozlúštiť, odhaliť, s ňou súvisí napätie umeleckého hľadania, a teda aj pohyb deja tragédie. Aké je tajomstvo tejto vášne, keď nie je malicherná, nie obyčajná, ale pochádza od osobnosti schopnej zaujať a čo i len na chvíľu vzbudiť sympatie k sebe samému – to je otázka, ktorú si kladie Puškin vo svojej tragédii a ktorá je zhmotnená v postava Salieriho.

Meno Mozart sa stalo pojmom vo vzťahu ku géniovi zvláštneho typu, spájajúceho hlboké, tvorivé tvorivé sily s vnútornou slobodou a harmóniou, s bezstarostným vnímaním života, s detskou dôverou v ľudí.

Samozrejme, hrdinovia v Puškinovej tragédii nie sú v žiadnom prípade rovnakí vo svojej morálnej a ľudskej hodnote. Tragédia „Mozart a Salieri“, rozlohou malá, no veľká v otázkach filozofie, etiky a estetiky, ktoré sú v nej kladené, je inšpirovaná myšlienkou účelu človeka.

3.3. "Kamenný hosť"

V porovnaní s predchádzajúcimi malými tragédiami znamenal „Kamenný hosť“ nielen nový predmet umeleckého bádania, ale aj apel na iné časy a iné národy.

Tragédia je napísaná na známej literárnej zápletke.

Jedným z Pushkinových zaujímavých nálezov bol obraz Laury. Laura v Puškinovej tragédii žije po svojom, ako bystrá osobnosť a umocňuje vyznenie Don Juanovej témy. Je ako zrkadlový obraz, ako jeho dvojníčka. V ňom a prostredníctvom neho sa potvrdzuje triumf Dona Guana, sila, šarm a sila jeho osobnosti – a opakujú sa v ňom niektoré jeho dôležité črty.

Obaja vedia nielen milovať, ale sú aj básnikmi lásky. Majú v sebe silný prvok improvizácie, slobodného impulzu, v láske aj v živote sa slobodne oddávajú inšpirácii a vedia naplniť každú chvíľu svojho života a života tých, ku ktorým sa obracajú pohľadom a srdcom. jedinečnosť ich osobnosti.

Týka sa to predovšetkým Don Guana. Laura sa do deja zapája len občas, Don Juan je jeho stredobodom a ohniskom. Umelecký výskum je zameraný predovšetkým na to.

Na rozdiel od niektorých tradičných predstáv o Donovi Juanovi nie je Puškinov hrdina len odvážnym hýrivcom, nielen vášnivým milovníkom a tvorcom hier, ale predovšetkým vysoko ľudským charakterom. V Puškinovi je aj Don Guan, rovnako ako všetci hrdinovia jeho malých tragédií, zobrazený na „najvyššom stupni“. To viac ako čokoľvek iné urobilo z jeho tragédie veľký umelecký objav a zároveň objav v psychologickej a filozofickej oblasti.

3.4. "Sviatok v čase moru"

Zdrojom tragédie „Sviatok v čase moru“ bola dramatická báseň „City of Mor“ od anglického básnika Johna Wilsona. Puškin použil knižné zdroje. Cudzí materiál nielen asimiloval, ale vo väčšej miere aj spracovával, podriaďoval vlastným ideovým a umeleckým cieľom.

Originálny je už samotný názov Puškinovej tragédie. V ňom – ako sa to stalo v iných prípadoch s Puškinom – možno vidieť odrazy osobných, biografických faktov, faktov blízkej reality. Na jeseň roku 1830, keď sa písala tragédia, zúrila v centrálnych provinciách Ruska cholera, Moskvu uzavreli karantény a cestu z Boldinu dočasne uzavreli do Puškina. Puškin bol obklopený smrťou a písal toľko a tak úspešne, ako nikdy predtým. Sám v tom čase zažil sviatok básnickej inšpirácie, ktorý mohol vnímať pre tragické okolnosti a ako „sviatok počas moru“. To určilo výraznú lyrickú farebnosť nielen jednotlivých miest tragédie, ale aj diela ako celku.

Všetky malé tragédie sú o neodolateľných vášňach človeka. „Sviatok v čase moru“ umelecky skúma vysokú vášeň pre život, keď sa napriek možnej smrti prejavuje na pokraji, na pokraji smrti. Toto je najvyššia skúška človeka a jeho sily.

4. "Belkinove rozprávky"

Svet malých tragédií stojí v opozícii v dielach Puškina z boldinskej jesene 1830, nielenže sa od neho výrazne líši, ale aj priamo oproti nemu, možno povedať, svetu piatich príbehov „písaných v próze“ - „Belkinov Rozprávky“.

Tvorba „Belkinových príbehov“ ukončila zložitý a zdĺhavý proces formovania a etablovania v Puškinovom diele tej oblasti verbálnej tvorivosti, do ktorej prenikol naposledy a ktorú, zdá sa, bolo pre neho najťažšie zvládnuť - umeleckej prózy.

Skôr ako ktokoľvek iný, „Belkinove príbehy“ boli napísané v Boldine.

Puškin ich napísal nielen ľahko, ale aj s radosťou, zábavou, nadšením, prežívajúc radosť z rýchlej inšpirácie.

„Belkinove rozprávky“ Pushkin nevydal pod vlastným menom, ale pripísal ich podmienenému autorovi Ivanovi Petrovičovi Belkinovi. Obraz tichého a pokorného Ivana Petroviča Belkina, ktorý sa vynoril z listu „vydavateľovi“ a z autobiografického predslovu údajne samotného Belkina k „Histórii dediny Goryukhin“, načrtáva Puškin v tónoch dobromyseľnosti. humor a jemná irónia. Proti svetu mimoriadnych vášní a výnimočných hrdinov stojí v „Belkin's Tales“ „jednoduché prerozprávanie“ udalostí, ktoré sa odohrali v životoch tých najobyčajnejších ľudí. „Príbehy, ktoré ponúka Belkin,“ uvádza sa v predslove „Od vydavateľa“, „sú z väčšej časti férové ​​a počul ich od rôznych ľudí... Stalo sa to... výlučne z nedostatku predstavivosti.“

V rozhovore s jedným zo svojich známych, ktorý sa po tom, čo videl novo publikované „Belkinove príbehy“ na Puškinovom stole, spýtal: „Kto je tento Belkin?“, Pushkin odpovedal: „Nech je to ktokoľvek, príbehy by sa mali písať takto: jednoducho stručne a jasne“.

Puškin však zároveň dokázal do tohto „jednoduchého prerozprávania“ vniesť toľko hlbokého ľudského cítenia, toľko bystrého postrehu a jemnej irónie a zároveň toľko schopnosti pre široké typické zovšeobecnenia, toľko životnej pravdy, že jeho „Belkinove rozprávky“ boli prvým v našej literatúre príkladom skutočne realistickej umeleckej prózy, novým slovom v našej literatúre, obrovským krokom vpred v celom jej vývoji.

4.1. "Strela"

„The Shot“ je druh romantickej poviedky s ostrým dejom, s nezvyčajným a tajomným hrdinom a nečakaným koncom. Ide o poviedku, majstrovsky vybudovanú, jednotnú a celistvú, ktorá môže slúžiť ako príklad poviedkového žánru.

Príbeh „Výstrel“ je prvým sociálno-psychologickým príbehom v ruskej literatúre. V ňom A.S. Pushkin, očakávajúc M.Yu. Lermontov („Hrdina našej doby“) zobrazil ľudskú psychológiu prostredníctvom mnohostranného obrazu: prostredníctvom svojich činov, správania, vnímania hrdinov inými a nakoniec prostredníctvom sebacharakterizácie hrdinov.

Silvio, protestant a bojovník z pocitu osobnej pomsty, ukončil svoj život v boji za nezávislosť a za slobodu utláčaného gréckeho ľudu, za nastolenie národnej cti. Na obraz Silvia Pushkin stelesnil myšlienku vysokej sociálnej morálky, o ktorej V.G. Belinsky napísal: „Kým človek nezabije svoj egoizmus, svoje osobné vášne, dovtedy nenájde na zemi skutočnú slobodu pre seba...“.

4.2. "Blizzard"

„Blizzard“, ktorý je vo svojom sprisahaní tiež romantickou „dobrodružnou“ poviedkou, ohromia čitateľa nečakanými zvratmi v rozprávaní a koncom – zo zamilovaných mladých ľudí sa stali manželia. Umenie príbehu tu spočíva v tom, že autor prerušujúc niť rozprávania prepína pozornosť čitateľa z jednej epizódy na druhú. Puškinova irónia preniká celým rozprávaním. Ona je v ňom tvorivým začiatkom. Vytvára novú prózu a ničí jej staré, milované kánony.

Puškin v tomto príbehu hovorí o každej z postáv príbehu inak a práve to je kľúčom k ideovému základu celého diela. Marya Gavrilovna je zobrazená úplnejšie ako ostatné postavy. Príbeh je na prvý pohľad venovaný príbehu jej života; na začiatku príbehu je v páre s Vladimírom, na konci s Burminom, ale Puškinovi ide nielen o jej osud. Príbeh je venovaný Vladimírovi vo väčšej miere ako osudu Mary Gavrilovny a Burmin. V tú istú búrlivú noc roku 1812 bola určená budúcnosť hrdinky a dvoch hrdinov. Prvý, chudobný armádny prápor, neúspešne bojoval o šťastie a po tom, čo sa vyznamenal a bol vážne zranený v Borodine, zomrel v Moskve v predvečer francúzskeho vstupu. Druhý, tiež ranený a vážený, sa vrátil víťazne po porážke Francúzov s Georgom v gombíkovej dierke a ľahko našiel šťastie.

Blizzard, snehová búrka v zobrazení Puškina je životom každého človeka, ktorý pred cestovateľom zmetá cestu, zvedie ho zo skutočnej cesty, čo môže v jeho osude zohrať osudovú aj šťastnú úlohu.

4.3. "Pohrebník"

Irónia je prítomná aj v príbehu „Hrobár“. Dej pripomína romantické diela v duchu Hoffmanna. Dej však vôbec nie je vyrozprávaný hoffmannovsky, s prekvapivo a zámerne jednoduchým a triezvym pohľadom na vec, takmer vecne, so všetkými atribútmi každodennej, typicky ruskej reality.

Dve časti príbehu – realita a sen – sa v príbehu prelínajú a odvíjajú v dvoch rovinách, no vedú k jednej myšlienke. Pushkinov hlavný cieľ: zobraziť hrobára profesionálne aj ľudsky a odhaliť podmienky ľudského profesionálneho a spoločenského. Napriek tomu, že mŕtvi ohrozovali a vystrašili Prokhorova, nemohli a nebudú môcť dať hrobárovi lekciu, pretože nie je možné mu dať lekciu ako obchodníka a obchodníka.

4.4. "Agent stanice"

„The Station Master je napísaný v duchu tých najlepších sentimentálnych príbehov. Príbeh má zároveň svojou poetikou nielen blízko k sentimentalizmu, ale sa od neho aj výrazne odlišuje. Blízko postavám hrdinu, ponížený a smutný; s jeho koncom – smutným aj šťastným; blízko vo svojom podaní témy malého človiečika a pátosu súcitu.

Príbeh nemá obviňujúci, ale epický charakter, je v ňom badateľný hlboký filozofický pohľad umelca na život a je viditeľná múdrosť veľkého umelca. „The Station Agent“ viac ako iné príbehy toho istého cyklu ukazuje, čím boli „Belkinove rozprávky“ pre ruskú literatúru. Otvorili nové cesty. Spoliehal sa na ne F.M. Dostojevskij v „Chudobní ľudia“ sa spoliehal na I.S. Turgenev sa vo svojich humanistických príbehoch, ako aj v hre „Freeloader“ na ne obzerala a vo väčšej či menšej miere spoliehala na všetky post-puškinovské ruské prózy 19. storočia.

4.5. "Sedliacka mladá dáma"

V Sedliackej mladej dáme nie je ani štipka romantickej poetiky, nie je v nej nič tajomné, záhadné, nečakane zvláštne.

„Sedliacka mladá dáma“ je akýmsi humorným a ľahkým vianočným príbehom, postaveným na skutočnom každodennom základe, s jednoduchými dejovými zvratmi a odľahčeným šťastným koncom. Zdanlivá ľahkosť autorkinho rozprávania v „Sedliackej mladej dáme“, isté čisto estrádne situácie v podstate vôbec nie sú ľahkosťou alebo estrádou, keďže prvý, kto sa tomu smeje, je sám Puškin. „Sedliacka mladá dáma“ a „Blizzard“ sú čiastočne hravé príbehy, ale aj vážne vo svojich literárnych zámeroch. To je to, čo ich odlišuje od nikoho a ničoho. Ak sú to žarty, tak žarty génia.

5. Ďalšie diela obdobia Boldino

5.1. "Dom v Kolomnej"

„Dom v Kolomne“ je realistické, inovatívne dielo a svedčí o demokratizácii Puškinovho diela.

Dodnes vyvoláva medzi literárnymi kritikmi veľa kontroverzií. V tomto humornom a polemickom príbehu Puškin odvážne a demonštratívne uvádza do oblasti poézie život chudobnej petrohradskej periférie, dômyselný a jednoduchý život jej obyvateľov – mestských nižších vrstiev.

„Napriek jeho zjavnej bezvýznamnosti z hľadiska obsahu,“ napísal V.G. Belinsky, - tento komiksový príbeh má však po formálnej stránke veľké prednosti. Jednovrstvové vložky. Vtipy, príbeh, ktorý je zároveň ľahký a zábavný, miestami záblesky citu, osobitá príchuť vo všetkom a napokon výborný verš – to všetko okamžite odhalí veľkého majstra...“ Rýmy „Dom v Kolomnej“ sú nápadné svojou originalitou.

„Malý domček v Kolomnej“ je literárny manifest realistického umelca a ak „Môj rodokmeň“ je „vyhlásenie práv človeka a občana“ a „Hrdina“ je „Vyhlásenie práv básnika-občana“ “, potom „Malý dom v Kolomnej“ je „vyhlásenie umelca práv“ písať nielen o vysokom, ale aj o nízkom, o každodennosti, o každodennosti, spájajúcej do jedného celku vysoké a nízke, vtipné a smutné.

„Dom v Kolomnej“ je kreatívny a vášnivý rozhovor o poézii, jej úlohách a hraniciach v minulosti a súčasnosti.

5.2. “História dediny Goryukhin”

„Kronika dediny Goryukhino“ je ostrý, milý a vtipný vtip, v ktorom sú však aj vážne veci, ako napríklad príchod manažéra do dediny Goryukhino a jeho obrázok. manažment,“ napísal V.G. Belinský. Toto je vyhlásenie V.G. Belinsky vytvoril základ pre pochopenie jedného z „tajomných“ diel Puškina, počas ktorého výskumníci interpretovali a osvetľovali rôznymi spôsobmi, zvyčajne buď iba prvú polovicu myšlienky V. G. Belinského, alebo iba druhú.

„História dediny Goryukhin“, napísaná v roku 1830 v Boldine, bola prvýkrát publikovaná po Puškinovej smrti v Sovremenniku č. 7 v roku 1837. Rukopis N.A., nájdený v Puškinových dokumentoch. Pletnev s názvom „kronika dediny Goryukhin“. Ak Puškin v „Snehovej búrke“ a „Mladej sedliackej pani“ zobrazuje vidiecku realitu zo strany zobrazenia života statkárov, tak v tomto diele zobrazuje rovnakú realitu zo strany života poddanského roľníka. Básnikov dôraz na bremeno nevoľníctva a jeho súcitný postoj k strastiam a ťažkostiam zotročeného roľníka vyjadruje Goryukhin v samotnom názve dediny. Kroniku dediny Goryukhin prevzal a brilantne rozvinul v „Histórii mesta“ najmocnejší ruský politický satirik Saltykov-Shchedrin.

Pri všetkej zložitosti a protirečivosti Puškinových pozícií je jedna vec istá: „História dediny Goryukhin“ je vrcholom Belkinových príbehov Boldino. Obsahuje začiatok budúcich príbehov na témy sedliackych povstaní („Dubrovský“, „Kapitánova dcéra“).

5.3. „Príbeh kňaza a jeho robotníka Balda“

„Príbeh kňaza a jeho robotníka Balda“ pokračuje v téme obyčajného ruského ľudu v dielach A.S. Puškin. Je postavená na zvláštnej hre na dve prezývky, ktoré majú ekvivalentný význam: ovsené čelo (podľa V.I. Dahla - blázon) a blázon (podľa V.I. Dahla - blázon, hlupák, hlupák s malou inteligenciou). Dej Puškinovej rozprávky je založený na dohode, ktorú uzavreli dvaja blázni (pod prezývkou). Ale jeden z nich, vypočítavý, no krátkozraký kňaz, ženúci sa za lacnosťou, dostál svojej prezývke. Ďalší, prezieravý a vynaliezavý robotník, nesplnil svoju prezývku – ukázalo sa, že vôbec nie je hlupák. To je podstata rozprávky postavenej na súťaži dôvtipu. Morálka rozprávky, ktorá je na prvý pohľad vtipná („Nenaháňaj sa za lacnými vecami, kňaz“), má veľký spoločenský význam: lacný produkt – Baldove dielo – sa zmenil na drahý produkt.

Je pozoruhodné, že vo všetkých Boldinových dielach na ľudovú tematiku básnik hovorí o dvoch stránkach sociálnej existencie ľudí: na jednej strane sú ľudia smradom, „sivý zajačik, úbohý zajačik“, on je obeťou „zákulisných zubov vlčieho šľachtica“ a „kňaza s hrubým čelom“, na druhej strane silou schopnou rebélie, odporu a tvorivej práce.

6. Záver

Štúdium umeleckých diel vytvorených Puškinom na jeseň 1830 nás vedie k záveru, že v tvorivej biografii básnika je boldinská jeseň prirodzenou etapou, úzko spätou tak s predchádzajúcimi obdobiami jeho tvorby, ako aj s dielami napísanými v poslednom období. rokov jeho života.

Boldinská jeseň svedčí nie o menejcennosti Puškinovho svetonázoru a tvorivosti, ale o intenzite jeho vnútorného života, pokrokovosti a hĺbke myšlienok, historizme myslenia a novosti a odvahe veľkých umeleckých úloh, ktoré si stanovil. sám. Samotná žánrová rôznorodosť Boldinovej kreativity svedčí o bohatosti a úplnosti jej obsahu.

Ale v tejto rozmanitosti priťahuje našu pozornosť jednota problému a jednota Puškinových tvorivých princípov. Určené podmienkami ruskej reality na prelome 20. – 30. rokov, a to aj v prípadoch, keď si básnik preberá a používa námety, zápletky a obrazy svetovej literatúry, alebo v prípadoch, keď sa obracia k romantickým formám, k symbolom a k alegórie, dielo Boldinského Puškina je v jadre realistické.

Jednota subjektivity a objektivity v básnikovej tvorbe sa dosahuje nielen vo vývoji významných tém (napríklad „Dejiny dediny Goryukhin“ alebo v „malých tragédiách“), ale aj vo vývoji tém, ktoré v r. prvý pohľad je bezvýznamný (napríklad v „Dome v Kolomnej“ alebo v „Mladej sedličke“). Básnik zároveň vždy prichádza a vedie čitateľa k širokým zovšeobecneniam, k hlbokým a významným záverom. Rôzne jemné odtiene postoja k objektivite: súcit, ľútosť, obdiv alebo úsmev, výsmech, nahnevaný výraz - sú vždy hlboko opodstatnené a vždy organicky spojené s „novinárskym podtextom“ Pushkinových Boldinových diel v celej ich žánrovej rozmanitosti.


Súvisiace informácie.




Načítava...